Театър могат да се изкарват добри пари и без пари на разходите

Основателят на театър партньорство "Art-Partner-XXI» Леонид Roberman на - как театърът може да стане успешен без държавно финансиране, духовната скрейпи и хаос в страната, която е често срещана в театри и публични домове, които изненадват младата публика, и още много други.

Един от най-известните и успешни в Руската частен театър - "Арт-Partner-XXI» - празнува своята 20-та годишнина. Валентин Gaft, Сергей Юрски, Елена Яковлева, Сергей Makovetskii Татяна Vasilyeva, Леонид Yarmolnik Валери Garkalin Nonna Grishaeva, Борис Scherbakov, Дина Korzun, Игор Kostolevsky Игор Yasulovich, Мери Аронов, Андрей Илин, Джулия Меншов, Николай Фоменко, Олеся Zheleznyak, Даниел Spivakovsky Анна Bol'shova Дмитрий Милър и много други звезди са заети в постановките на "Арт партньор".

Историята на създаването му - ако скриптът на поредицата за енергичния, ако не и бандити, но бохемски e.Dvadtsat преди 90 години, директорът, възпитаник на GITIS Леонид Roberman решили да започнат свой собствен бизнес. Купих на олимпийския Avenue факс за $ 480, като го постави на своя пет метра кухня - това е "офиса".

- Тогава ние трябваше да откриете, че лошо оформление. Това е фактът, че "лошо оформление" е концертът на солисти на оперета на Москва. Аз ги убеждава, взе и донесе до Петропавловск Камчатски. Използвах една страна, любовта на публиката към оперетата, другата - марка известния театър (на плакатите четат ", в концерт с участието на солисти на Московската оперета" и това е вярно). Това е първото, на което сме спечелили.

- Оперета - в чисто забавление. Вашият театрален партньорство оттогава забавляваха публиката?

- Когато Станиславски щеше да отвори собствена театър, Московския изкуство, това е вярно, то тогава все още се нарича публично - защото е в добри публични домове, всичко е за всички, включително и отстъпки за студенти и военни. Така че, той често се художниците само от театрални предприятия, така че ние продължаваме традицията.
Разбира се, на първо място бих искал да имам моите изпълнения бяха чл. За тях аз ще взема, например,

В резултат на това ние направихме постановката, че в продължение на две години ние сме играли повече от 80 пъти - както в Русия, така и в чужбина. Нямам интерес да направи това, което прави всички останали.

- всички вас Какво мислите?

- В търговския театър публиката обикновено е в зона на комфорт, където да не пречи. Имах този период, минах през него. Макар да, много зрители ходят на театър, за да се отпуснете, за да преминете, за да избяга.

- И дойде понякога изчерпани.

- Така че, няма късмет - не в театъра не са били на шоуто. Е, ако производителността на зрителя е принуден да се мисли - това не е опустошенията това съдържание.

- Какви нови форми и нови значения попълване на зрителя?

- Как се чувстваш във връзка с неотдавнашното театрален скандал, за изпълнението на Константин Raikin е онлайн STD?

- Аз съм добър към това всички се отнасят. Raikin - смел човек. Той говореше, наясно с последиците, които могат да бъдат. Очевидно е, че голямото. Доброто отношение и тъй като Министерството на културата е видял, че не всичко може да бъде в момента да си позволят. Това е добре за публиката, хората, които обръщат внимание на това.

- Смятате ли, че след този инцидент на вниманието на театъра, театрална дейност се повече, или е кратък разказ?

- Не, това не е за три дни - това е прекалено шумни и като резултат се превръща във важно история. Всичко е взаимно свързана с това, което се случва в страната. И основният проблем - не е в театъра, той е в нашето общество, държавата - ерозира моралните устои.

- А кой може или трябва да се определи морални насоки в страната? Сега след много претенденти - най-креативните хора, църквата, някои социални активисти ...

- Страната е в безпорядък, нашите човешки живот, за съжаление, не е била основна ценност ...

- И сега тя става? Е, в конституцията, например, сега тя е написано ...

- Да, разписани, но това - както в [Станислав] Йежи Lec - "в действителност това не е така в действителност." И, за съжаление, сега това е хубаво нещо, което носи пари.

- Какво е днешното предприятие да се правят пари, какво е популярно, това, което носи големи печалби?

- Аз не съм работил със сцена, мюзикъли (и това вероятно е печеливш бизнес), ми е трудно да се отговори за всичко. Но принципът е прост - или веднъж напълно заслужен за нещо, или сте дълго време да работят и да печелят пари за дълго време. Аз, както се оказа, вторият начин по-близо. Аз съм по-важно да спечелим доверието - че публиката разбира: "О," Арт партньор "- да, нека да отидем."
Мечтая за популярността на класически изпълнения, силна актьорска игра - това напусна актьора, аз разбирам това, което той е, който той играе и защо той е на сцената.

- Вие също се нуждаете от нова публика, младите? Може би трябва да се говори с младите на собствения им език, по-разбираемо?

- Ако го направя ще бъде интересно, че ще бъде интересно и младата аудитория.

- Не е факта. Ако имате нещо интересно, защо то ще се възбудят 25-годишните? Те имат различна скорост на живота, възприемането на информация. Те вече скучно да гледам на мястото на инцидента, където два стола, маса и няколко добри актьори - се нуждаят от други, по-мощни, емоционални стимули, в допълнение към висококачествените игри.

- Но се чувствам нещо остава една и съща - болка, радост, страдание, любов. Най-ефективни - е да отидете на зрителя в сърцето. Шокиращо - това е начинът на мода, но не и начина, по който ще се прочуе признание.

Що се отнася до новия език ... Ето, например, Electro (бивш Драма Москва театър. Станиславски).

Аз не разбирам защо театри е позволено да се намали броят на местата в залата. Защо в театъра, който имаше 500 места, е довело до 200 или дори по-малко? Очевидно, за заетостта на залата, за да се създаде илюзията за успех и като резултат - да получат държавна подкрепа?

- А защо държавата не поддържа различни театрални експерименти, търсенето на нови форми, това е най-малко интересно - че е необходимо да се движи напред, за да отворите съвременно изкуство публиката.

- Ако зрителят е наистина интересно - и така той идва, без правителствена помощ. Но защо всичко това се поставя за бюджета, това е, за мен и за вашата, брои?

Е, разбира се - Голямата къща, малки, Москва Арт театър, Vakhtangov и някои други - е запазването на традицията, гордостта на руското кино. И колко още има бюджетни театри в Москва, тя не е успешна, които независимо от това получават пари от държавата? Ето защо?

- Да, нека по-добре театри получават една и съща, и толкова малко пари в сравнение с целия бюджет. Вие сте по някакъв постоянен обект мислите? Сега вие, които наемете стая?

- Кой е, което искате, това е, което дава под наем - в действителност и отдаване под наем. В действителност, в Москва много добре с театри, но лошо с театрални центрове - в който независими групи могат да играят представления. Е, ако имах възможност, щях да купи сградата и отворена към частния театър.

- И можете да го направите сами, може да разчита на помощта на държавата или на инвеститора, който след това ще диктуват своите условия?

- Да не се живее, за да го видите! Но сериозно - все пак основната ми мечта е не толкова на сградата, но с най-изпълнение, най-доброто в живота, към която всички ние се стремим. Не се опитвам да се направи театър кръстен на него, за мен е важно, че имаме най-добрия частен театър.