Така че, днес на пазара на китара, има десетки подтипове на акустични и полу-акустични китари, но те обикновено се разделят на три групи:
- Плосък връх - обикновени хора китара с метални струни.
- Класическа - Класическа китара с найлонови струни.
- Арх отгоре - джаз китара; по форма наподобява увеличен цигулка с отвори по ръбовете на палубата.
Сега да разгледаме историята. Още 120 - преди 130 години в Европа и Америка е популярен само един вид китара. Различните страни използват различна конфигурация на системата, а на някои места дори се променили броя на низове (В България, например, имаше седем струни, вместо шест). Но формата на всички китари са много сходни - относително симетрична горна и долна част на палубата, която се доближава до печата на 12-ти гриза. Малки, отбеляза длан, широко гърло, ветрилообразни крепежни извори и т.н. - всички характеризиращ този тип китара.
В действителност, по-горе описаната инструмента по форма и съдържание прилича днешната класическа китара. А формата на днешната класическа китара принадлежи на испански майстор Торес, който току-що е живял преди около 120 години.
Малко по-късно - през 20-те години - нова форма - "ОМ" - оркестровата модел. Това е подобно на "000", но дължината на низ се е увеличил, което го прави още по-силно, и след известно време дойде известната дебел вълнен плат, да се считат стандарт в gitarostroenii.
Каква беше основната им разлика от същия dreadnought'ov? По това време, както и безстрашен човек в оркестъра звучеше като "страна", където е бил получава никакви ритъмни части, арка отгоре звучи добри единични бележки, че не е ритмични, а именно сола. Тези китари се отличават със звук, който не е бил топъл и дълбок и балансирано и остър. В тази китара е добре чух всяка нота, джаз и бързо разбра какво се появи на "тъмно кон" в тяхното полезрение. Това джаз арка top'y и дължат популярността си, за които те са по прякор джаз китара. А дебел вълнен плат и подобни инструменти са били използвани още за "страната" и популярни поп музиката.
През 30-те и 40-те години на ситуацията започна да се променя непрекъснато - до голяма степен се дължи на появата на висококачествени микрофони и пикапи. В допълнение, на арената излезе и веднага завладява света по нов стил на популярната музика - блус. Както знаете, блус, разработени, главно благодарение на усилията на бедните черни музиканти. Те са играли във всеки един от пръстите му, медиатори и дори бутилки бира (вратовете на бутилки бира са преки предци на днешните слайдове). Тези хора не са имали пари за скъпи инструменти, те не винаги са имали възможност да си купите нови струни, което е много по-малко след джаз китара? И те играят на това, което би трябвало, най-вече на най-често срещаните инструменти - уестърни. В тези години, в допълнение към скъпи арка-top'ov, компания Gibson е произвел няколко масови консумация народни китари. Ситуацията на пазара е такава, че Гибсън е почти единствената компания, която произвежда евтин, но висококачествен фолк китара. Логично е, че повечето bluesmen за липса на пари за нещо по-добро и взе в свои ръце "Gibsons". Така че все още с тях и те не напускат.
Какво се случи с джаз китара? Ето какво: С появата на zukosnimateley Оказа се, че един балансиран и ясен звук на този вид инструмент е напълно подходящ за тогавашната система усилване. Въпреки, джаз китара абсолютно не е подобен на модерното или Ibanez Fender, но Leo Fender никога не би създал, най-вероятно, техните Telecasters и Stratocasters, ако не и първата експериментирали с джаз китара и пикапи. Между другото, по-късно електрически блус, също играят и да играят в джаз инструменти с пикапи, с дебелина от полетата в тях намалява. Ярък пример за това - B.B.King и известната си китара "Lyussil", която днес мнозина считат стандартна електрическа китара за блус.
Така че, ние стигаме до 50-ата година, година на раждане на рок енд рол, и концепцията за рок музика като такава. Време е да се спре и да се направи "преглед". Otbrosyvaya към електрическата китара, която в една главоломна скорост, за да спечели на пазара, ние виждаме следната картина. Класическа китара е останал почти без промяна, но получила сезал и се използва за класическа музика и музика "фламенко". Фолк на китара (дебел вълнен плат, оркестрови модели и други) са били използвани за "държава" и Domashov бард или стилове, както и за акустични блус. И накрая, арка отгоре използва за джаз.
Аз трябва да кажа, че на акустична китара на 50-те години е почти не се различава от настоящето. Технология и материали са се променили малко, но все пак най-добрите китари в акустичните инструменти се считат извършени в 40-то и 50-та, съответно. Колектори навити на кръгла сума за тези инструменти. Парите, които поиска Мартин или Гибсън производство на някои от времето, с повече от достатъчно, за да си купи много нови китара, и в допълнение към новия си един. Mercedes или BMW.
И сега на 60 години, не е тъжен, акустична китара начало да напусне сцената. Все по-малко изпълнители се появиха на сцената с акустични китари - автобусче и ефекти завладяват света. Акустична китара 60-те и 70-те години се превърнаха в най-вече средство за писане на песни, представяне домашни концерти и песни около лагерния огън. А джаз китара и започна да напуснат пазара като цяло. Единственият вид на акустична китара, която е едва ли засегнати са класически китари. Те имаха солидна пазар - тези, които играят на класиците, той продължава да играе същата, на която тя играе последните сто години.
Най-интересното е, че в 60-ата и 70-те години, когато gitarostroenie и търсенето на фолк китара запада, имаше класически китари, които са считани за едни от най-добрите до момента - китара (магистър) на компанията Рамирес.
Стигнали сме до 80-те години. Мисля, че този път всички читатели ще запомнят лицето: възходът на хард рок, от една страна, и електронен музика, от друга. И отново, акустична китара нямаше място в тези стилове. Тя е в 80-те отбори еволюирали, където китарите не са там - някои клавиатури и перкусии. Но в края на 80-те години на ситуацията започна да се променя отново. Рок започна да се разсее. Не умират, а именно да се разсее - той става по-тих. Истерични тътен даде път на по-смислен рок, рок, в които по-малко от екстаз, но повече музика и технологиите. И тук отново на сцената е една акустична китара. По време на престоя си в килерите и мазетата е променен. Имаше много хибриди, например класическа китара с вграден пикапи, което е удобно за акустичен джаз и фолк-рок. Или изобщо - електрическа китара с найлонови струни, които, когато е свързан дадоха доста хубав класически звук, но той не fonila.
Днес акустика отново завладяват света. Може би хората им дойде до гуша с изобилие от електрически звук и им копнеж за жива звук, акустика, или може би просто в нашия луд време по-лесно и по-удобно да се носят за една китара, а не набор от електронни компоненти. Аз не знам, но факт е очевиден - програмата "Unplugged", където MTV кани популярни групи и ги пита за възпроизвеждане и запис на музика на живо само популярни. И в България, доколкото ми е известно, не е нещо подобно.
Това е цялата история на съвременната китара. Остава само да добавя, че до голяма степен определя дизайна на самия инструмент, той се използва за всякакъв вид музика. Например, ОМ - оркестрово модел - обикновено се използва за възпроизвеждане на техника пръст, и дебел вълнен плат - за играта "chesom". OM имат по-балансиран звук, но безстрашен човек по-силно. Също така се отрази звукови и дърво сортове, както и за следващия стил на музика да се играе на тези инструменти. В зависимост от вида на дърво, някои инструменти да звучат по-добре в студиото, а други са по-добре на сцената. Това зависи от укрепването на разпределението и отдалечени настройки. Но това е друга история.
Послепис Вчера бях на рок близки свързва с посещението на нашата група ДДТ. Въпреки липсата на svetoeffektov и лош звук концерт е успех. Но това, което аз забелязах - в ръцете на винаги е бил акустична китара Шевчук е. Отначало не се обърне внимание на това, но тогава си мислех за статията, която имам вече завършен и припомни, че в последното си посещение Шевчук целия концерт играе на електрическа китара. Може би това е нещастен случай, или може би Acoustic възвръща полагащото му се място?
Свързани статии