"Въпросът за религиозното изкуство е въпрос на вяра, а няма доказателства, че един по-изразителен от иконата."
В старата икона, наречена "книги за неграмотните." Днес, точно обратното, на факта, кой и как е показано на иконата, ще трябва да се образоват не само децата, но и възрастни, които притежават диплома за четене и писане, но не и "чете" иконографско изображение. През дългите години на атеистични трудни времена, повечето съвременни хора са забравили как да се разбере емблематичния образ: те са непознати или поданици на Писанието, не особено условно символичен език на икони и целият храм на изкуството ..
Икона (на гръцки: "Akon".) - "образ", "изображение". Икона - каноничното (изобразително) образ на образа на Исус Христос, Дева Мария, светиите, както и събития от Светото Писание и Светото Предание, одобрен от Църквата на Вселенски събор на VII. Иконата е неразделна част от поклонение в православната църква, за разлика от протестантите, както и представители на други религии, които отричат необходимостта и възможността за по-голям и почитат лицето на Бога, като исляма, юдаизма и другите религии.
Историята на иконата показва, че възможността да представлява лицето на Бога в продължение на векове в ранното християнство беше обсъден много рязко. Не е случайно първите художници са били преследвани и унищожени иконите им, идоли бяха разгледани подобни на езическите богове, поклониха в античността. Ранните икони почти не оцелее, и толкова по-ценни са някои от тях - като например така наречените чудо запазен "Sinai икони" VI-VII i.v. Манастирът Света Екатерина в Синай. Изпълнени в древен техниката на "енкаустика", когато се нагрява до течен восък са добавени оцветители и след това слоевете се нанасят върху дървена основа (букови дървета и други видове). Размерите на ранните икони са относително малки. писма енкаустичен техника не е нещо ново. По подобен начин, тъй като е известно, че са били написани портрети Фаюм, датиращи от векове II-III. Съвсем наскоро, художници започнаха да работят в различна техника - "темпера", когато мастилото замеси с яйчен жълтък.
Най-важното условие за писане на икони вече в ранните християнски времена е изискването за иконописец "Жити в пост и молитва и въздържание със смирение" и "с много комплексна проверка pisati" ikonu.3 художници спазват догмата "за почитането на иконите", приета Вселенски събор Св Никейския VII . отци на Църквата в VIII. който съдържа следните основни изисквания:
Иконопис изображение трябва да се основава на Свещеното Писание и Предание на Църквата :. "Ти разказ проповядване на Евангелието са съгласни, и да ни служи за istinnago на убеждение, а не въображаем Божието Слово", и по тази причина ", с цялото точността и внимателно разглеждане се определят: подобно на изображението на скъпоценни и светия кръст polagati в светите църкви на Бога, на свещените съдове и облекла, по стените и в бордовете, в къщи и по пътищата, chestnyya и светите икони рисувани цветове и от камък и на частична drugago в състояние да в общества се строят заедно "образи на Исус Христос, Дева Мария, ангелите и всички светии на монах," чест, за да създаде изображение, отминава за прототипа, и се покланят поклонение иконата същество izobrazhennago върху него "0.4
Дори и кратка екскурзия в историята на произхода на иконографско изображение показва религиозен характер на иконографско изображение. Основната цел на иконата е неговото участие в литургията. Като неразделна част от литургията, иконата играе ролята на посредник между вярващите и по-голям, което вярващият черпи своята молитва.
Въпреки това, в иконата като многосричен явление може да се открие и естетически аспект: иконата е също така специален вид църква, храм на изкуството. Но иконата - най-високият от изкуства. Това икона с изображение съдържа в своята цялост метафизичен същество, предварително Съображенията духовна светлина материалната реалност, която е началото на всички съществуващи отделни явления на света около нас. Това е различно като висши същества в изображението се появява икона на суперлативи във всички най-добрите си качества и характеристики. Визуално, изображението е в иконографията, показва наличието на Другия във всяка от тях, връзката с Другия, и съдържа в символична форма на този модел няма друг съществуване. Universal и обикновено съдържа по индивидуален начин, чрез лицето на феноменологията на предстоящия изображение. В този случай, това е метафизичен основата на феноменалното, което ви позволява да се говори за по-голям, тъй като вещество, като реално и абсолютна, тъй като е нейната основа, а основната причина. Същият метафизичното корени в дълбините на свещен предмет само тяхното разбиране на историческото и символично четене и задържането в образ-знак, характеризира естеството на иконографско изображение.
За да "очите гледат на изображението, умът се изкачи до архетипа" изисква определена сила (и преди всичко, молитва) от емблематичния образ на възприемащия. Всичко, създадено от Бога е наистина красива, защото святост е красива и я олицетворява единството на истината, добротата и красотата. Това е истинско единство на световен ред и духовно освобождаване на хора ikononograficheskom залегнало в канона, която, въпреки консерватизма на неговото съдържание и форма, никога не е служил като пречка за истински артист - иконописец.
Изискването да се следват каноничната форма, която признава "за постигането на истината, тествани и преработен в катедралата", не е ограничен, и разумна ограничението в истински свободна и в същото време скромен духовен избор. Всички случайно и несъвършен в индивида (понякога, хаотична) избор, който често се определя със свободата на творчество в рамките на тази естествена и доброволно за духовно самоконтрол на човека, като следвате канон изместен, което ви позволява да се предпазите от възможни ненужни грешки и да получат по-здраво на краката си. Един истински артист иска да въплъти в работата си не само себе си, собствено виждане за света, но и обективно красива в нея се разделиха по-висш свят. Не всички, създадена от художника, носи печата на божествената красота. Само prebrazhenny духовно, художникът е в състояние да създаде същество, подобно на божественото - в противен случай и красота може да бъде само на красотата на тялото, а не Изкушаващо е да се спаси човек.
Истинската седалището на иконата, неговият "дом" е църква, а не музей, а не лична колекция на "познавачи" на античността. И още повече, че, не на търг, където иконата се възлага на цената в зависимост от художествените й достойнства, безопасност и така нататък. В стара Русия е взето за продажба на иконата, но само за да се получи и да го съхранявате като зеницата на окото, отнасящи се до него като най-голямото светилище и ценности.
Въпреки че изображенията не са написани от художници и артисти религиозен сюжет, в най-добрия случай, те са само за илюстрация на темите и предмети Св Писанието. Освен това, художници често се отклоняват от канона на форма и съдържание и не са символични, а художествен език на светското изкуство -. Прекият перспективата за свобода в избора на цветове, и така нататък (като Рафаел, Васнецов, Нестеров и други европейски и местни художници).
Ако от иконограф изисква специално "молитва усилие" постига чрез пост, молитва и благословия, художниците създават картини на религиозни теми, които не винаги са истински вярващи и churched. Теми евангелски теми възбудени и известни творци на ХХ век. Дори Пикасо и Дали може да се намери картини на тема "Разпятие".
По този начин, не само религиозна, но и светски художници са умишлено са били изведени от традиционната иконографска канона, повече от обръща внимание на човека, а не божествената същност на пътя на светиите, страстната им страна, и създава произведения, които не могат да се класират за разбирането на дълбочината на свещената духовното опит. В тези произведения, за разлика от икони, доминиран от естетическа функция, която често е освободена религиозен и често доминира. Трансформацията на иконите в картините на религиозни теми, е придружен от замяната на духовното ниво на телесни или душевни или духовно. "Единство в духа на молитва и съзерцание се заменя с единството на настроението" 0,5 боядисване религиозна тематика безсилни да изразят дълбоките стремежи на молитвата, която се съдържа в иконата. То може да изразява само човешката страст и привързаност към света Долни, с когото тя не може да напусне, въпреки че психически и се ангажира да небесния свят. Следователно четата и студенина евангелски образи в картините на Салвадор Дали и Пабло Пикасо, е сантиментална и трогателно образа на Дева Мария от Рафаел и Васнецов. Картините на тези художници са пълни с по-скоро музика соул ритми и са преди всичко дълбочината на човешките чувства и емоции (макар и често се нарича духовната сфера), но "мол сърцето чувства, че лицемерие, сантименталност, лиризъм, нарцисизъм, чувствен сълзливост, тънка миризмата на гниене. "6
Докато иконография - специален вид творчество, което ще бъде съпоставена с определени правила, които не са станали просто формална форма и механично приравнени художник, но каноните смислени, дълбоки, метафизични свойства. Иконата отразява онтологична слоеве на Православието, самата същност на християнската вяра и поклонение, като се фокусира цялата история на възникването на християнската църква. Освен това, в икона визуален образ символично олицетворява много историята на християнството - от дебата за възможността да изрази неизразимото - преди, какви конкретни възможни средства. И ако в ранните християнски времена, с разделението на Църквата в източните и западните канон е бил един, а след това с течение на времето католическата канона става все по-различна от православната канона, отразявайки в иконописно цялата църковна служба. В католическата църква канон отразява образа на божествения човек и всички светии в светлината на човешката природа, а не божествената си природа. Ето защо, по образа на Дева Мария в поезия и картини на художници в poslevozrozhdencheskuyu ерата на все по тълкува като една красива дама с дисплей на чувственост и сантименталност, за разлика от стриктното иконографско изображение на лицето на древните майстори на гръцки и византийски букви.
Иконата на изненадващи и по чудо комбинира божественото с човешкото, включително и лична визия за художник-зограф на. Ако художник постига овладяване не пречи своята искреност и вяра, тогава изпод четката иконописна молитвени изображения. В тази икона забележимо по-нисши произведения на религиозното изкуство (както и всички религиозно изкуство), служат само за да илюстрират сцени от Св Писание или Freestyle тяхното тълкуване. Като неканоничен, те са обременени с плътта, индивидуалната визия, която подчертава първата си човек, а не божествена същност.
Какви са границите на каноничен и неканоничен в иконографията и религиозното изкуство, границите на естетически и религиозни, католически и индивидуална визия и асимилация на канона? Защо, дори в рамките на една и съща национална традиция има толкова много училища в иконопис (като, например, в руската иконография съществува Москва, Новгород, Псков, Ярославъл и др. Училище)? Въпреки уникалността на всяко училище, имат нещо общо, което отличава руската икона от Византия. Тази разлика съществува в рамките на единството - един-единствен канон, творчески асимилирани от всяко училище. Докато иконопис и изобразително изображение на религиозни теми и подлага друг ред на постигане на духовна реалност - метафизичното (в иконата) или, по-вероятно е една изключителна (в картината), религиозен и естетически (в първия случай) или ограничено до само последната (втората) ,
Иконата на "външната красота принесен в жертва на религиозната идея" - както правилно отбелязва на българския изследовател F.Buslaev.7 икони в иконата руски не е съзнателен стремеж за елегантност: "Тя не знае и не иска да се знае, красотата сама по себе си, а ако спасени от грозота, то е само защото тя е пропита с почит към светостта Божественост изобразени личности, като им дава някакво величие, съответната икона в почитането на молитвата ... красотата на това замества благородството "8 в контраст, чувственост, предава м Yeru доброто, присъства в много работи, дори и големите майстори на световното изкуство (като Леонардо да Винчи, Рафаело и други изпълнители). За разлика от произведенията на религиозното изкуство, българските икони, рисувани позволяват "тромаво" (например така наречените "северни буквите" самоуки художници, Старая Ладога, Great Устюг и други дистанционно северния край на древна Рус), само на пръв поглед, е по-малък в професионални умения известни художници (зографи) са в същото време един вид за иконопис шедьоври. Те подкупи тяхната спонтанност и искреност, от духовната простота и сърдечност. Те са оригинални и неподражаем, въпреки писменото нека нелеп ръка, но един художник с молех сърце, стремящи се към Бога. Много от тях са разкрили примери за чудеса. В действителност, "Божият Дух диша idezhe hoschet" (Йоан. 3, 8).
Така че, без значение колко е красив и съвършен не един емблематичен образ, естетическата функция на иконата няма самостоятелно значение, което от тази функция е в светско произведение на изкуството. За икона - не е предмет на естетически съзерцание и възхищение, това, което е дело на изкуството и, преди всичко, религиозен феномен, религиозни. Икона - тайната участва в литургичния празник, който е обект на всичко, което се случва в храма, а самият храм, като един вид синтез на различни видове религиозно изкуство. - архитектура, живопис, музика и т.н. Като органична и неделима част от храм на изкуството, иконата е съгласна с мир, вечността и тишина. Той е лишен от всичко временно и преходно. Точно както всички съвременни на храма, той е построен върху скала, а не на пясък.
Един забележителен културно-историческото събитие на целия духовен живот на България и Западна Европа е "откритие" на чудо древната българска иконопис, които са настъпили в края на XIX - XX век Днес руската икона остава ненадминат образец на съвършенство в създаването на визуален образ на автентична духовност. Отворена отново за окото в началото на ХХ век. икона е като ръководство и напомняне на художника и в света на високо призвание и мисия, която той трябва да извърши пред хората, така че те няма да забравя това, което сам е направена снимката на мъжа.
Често в сравнение с иконата на авангардно изкуство, виждаме някои подобни аспекти на техния език и дори поставят наравно двете явления на своя "художествени достойнства". Въпреки това, трябва да се има предвид огромната разлика в характера на тези две явления. В действителност, иконата на руския авангард и камбаната принадлежат към две различни духовни стълбове. Нека разгледаме по-подробно.
По този начин, дори и най-често срещаните икони сравнение и светски произведения на изкуството, включително и авангард, показва значителна разлика между тези две явления, които не трябва да се поставят на едно и също ниво и не забравяйте, че естеството на иконографско изображение на много по-сложни и разнообразни, отколкото дори най-значими творби света на изкуството, е творение на човешките ръце. И това не трябва да се забравя, че литургичната функция на иконата е обект на цялото разнообразие от други, включително и артистичен и esteticheskih.9
2. See. От католическата определението на художници и честни за 1551 g.- икони в книгата. Православната икона ... стр.9
Свързани статии