ПредишенСледващото

След окончателната победа над ереста на иконоборството през 843, отново започва да създава стенописи и икони за църквите в Константинопол и други градове. Със 867 години управление в 1056, македонската династия във Византия. дала името на целия период, който е разделен на два етапа:

македонски период

Jude Апостола дава цар Абгар Образът на Христос. нагъване на клапата. X век.

македонски период

King Абгар получи изображение на Христос. нагъване на клапата. X век.

За първата половина на македонската период се характеризира с повишен интерес към класическата древността наследство. Произведенията на този период са различни естествено в предаването на човешкото тяло, мекотата на завесите на изображението, оживлението в изражения. Очевидно примерите klassitsizirovannogo изкуство са: София на Константинопол мозайка, изобразяваща Дева Мария на трона (средата на IX век), на икона-триптих от манастира на св. Катрин на планината Синай с образа apostolaFaddeya и tsaryaAvgarya. получаващи дъски Nerukotvorny изображение спасител (Mid Century X) [4].

През втората половина на X век иконография запазва класическите функции, но се търсят начини да се даде по-голяма художници духовност.

Вижте също :. великия ренесансов като част от историята на македонската династия

През първата половина на XI век промени византийската иконопис стил драстично в посока, обратна на древните класици. От този момент остана няколко големи ансамбли на монументалната живопис: стенописи tserkviPanagii тон Chalkeon vFessalonikah 1028, мозайка Катедралата monastyryaOsios Лукас vFokide 30-40 години. мозайки XI век и freskiSofii Киев същото време, стенописите SofiiOhridskoy средата - 3 четвърти от XI век, mozaikiNea Мони на ostroveHios 1042-56 двугодишен период. и други [5].

македонски период

Архидякон Лорънс. Мозайка от катедралата Св София в Киев. XI век.

Поради всички тези обекти се характеризират с максимална степен на asketizitsii изображения. Изображенията са напълно лишени от нещо временно и променливо. На изражения има каквито и да било чувства и емоции, те в крайна сметка се вцепени, минавайки на вътрешния дисциплината изобразен. За това ще бъдат повдигнати огромни симетрични очите със самостоятелна, неподвижен поглед. Фигури замразени в строго определени позиции, често стават набит, с наднормено тегло пропорционално. Ръцете и краката стават тежки, груби. Оформяне бръчки облекла стилизирани става много по графичен начин, само условно предаване природни форми. Светлина в моделирането предполага свръхестествена яркост, облечен символично значение на Божествената светлина.

Чрез стилистично поток се отнася едностранно икона на Дева Пътеводителка с перфектно запазен образ velikomuchenikaGeorgiya на гърба (XI век, vUspenskom Катедралата на Кремъл в Москва), както и много миниатюри. Аскетичен посока в иконография продължи да съществува, а по-късно се появява в XII век. Примери за това са две икони Dame Odigitrii в monastyreHilandar naAfone и vgrecheskoy патриаршия vStambule [6].

Komninovsky период

македонски период

Владимир Икона на Божията Майка. В началото на XII век. Константинопол.

Следващият период в историята на византийската иконопис пада на династия Duc, Comneni и Ангели (1059-1204 двугодишния период). Като цяло, той се нарича komninovskim. През втората половина на XI век, за да замени строгите икономии отново идва класическата форма и хармоничен начин. Този път работата (например, за mozaikiDafni 1100) достигне баланса между класическа форма и духовност, те са елегантни и поетичен.

До края на XI век или началото на XII век е създаването на Владимир икона на Божията Майка (TG). Това е един от най-добрите снимки komninovskoy епоха несъмнено Константинопол работа. През 1131-32 GG. иконата е докарана до Русия, където тя е особено почитан. От първоначалната картина остава само лицата на Дева Мария и детето. Красива, изпълнен с глоба скръб за страданията на Сина, лицето на Божията майка - типичен пример за един по-отворен и хуманизирано ера изкуство komninovskoy. В същото време, в неговия пример, можем да видим най-характерните черти на физиогномията komninovskoy живопис: удължена лицето, тесни очи, тънък нос с триъгълна ямка на моста.

македонски период

Свети Григорий Чудотворец. Икона. XII век. Hermitage.

македонски период

Христос Пантократор, който има милост. Мозайка икона. XII век.

През първата половина на XII век принадлежи икона mozaicheskaya "Христос Пантократор, който има милост" на музеите в Берлин държавни Dahlem. Той изрази вътрешната и външната концентрацията на хармония на изображението и съзерцание, божественото и човешкото в Спасител.

македонски период

Благовещение. Икона. В края на XII век. Синай.

През втората половина на иконата на XII век "Свети Григорий Чудотворец" е създаден от държавата. Hermitage. Икона има невероятна Константинопол писмо. Образът на светеца много подчертават индивидуалността на началото, ние имаме така да се каже, портрет на философа [7].

македонски период

Разпъването изобразяващи светци в областта. Иконата на втората половина на XII век.

В допълнение към класическите дестинации в иконографията на XII век, имаше и други течения са склонни към нарушаване на равновесието и хармонията в посока на по-голяма одухотворяване на изображението. В някои случаи това се постига чрез увеличаване на експресията на картината (най-ранния пример - църквата Свети Пантелеймон в Нерези стенописи в 1164, иконата "Слизане в ада" и "Успение Богородично" в края на XII век от манастира на Света Екатерина в планината Синай ..).

В най-новите творби на XII век е изключително засилено линеен стилизация на изображението. И драперия на дрехи и дори лицата са покрити с мрежа от ярки избелване линии, които играят ключова роля в изграждането на форми. Тук, както и преди, светлина има важна символична стойност. Stylized форми и размери, които са прекалено продълговата и тънък. Максималната му стайлинг проява достига т.нар pozdnekomninovskom маниерност. Този термин се отнася преди всичко freskitserkvi Гергьовден в Курбиново. и броя на иконите, като "Благовещение" в края на XII век от колекцията на Синай. В тези картини и икони на фигурите са надарени с остри и бързи движения, дрехи гънки сложно усукани, изкривени лица са специфично експресивни функции [8].

В България има и примери на този стил, като църквата Свети Георги в Старая Ладога стенописи и икони оборот "Св Face", което показва, поклонението на ангелите кръст (TG).

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!