ПредишенСледващото

Част 1. Звук сцена с помощта на системи за окачване микрофони

Дария Посевина, звук директор на московския театър "Satyricon"

Като правило, за "театър" дума изглежда да играе в голям красива сграда с добра акустика, където дори шепот (разбира се, добре проектирана хвърли шепот) ще бъдат изслушани в последния ред. За съжаление, в действителност, картината не е толкова идеален, и затова често трябва да артикулира драма.

През последните години все повече и все по-организирани репертоарни театри и сцени с точните акустиката, не е достатъчно на всички. В допълнение, по-популярен става театрален предприемачеството, когато изпълнението не е в репертоара на театъра на сцената, и в репетицията и след това да го играят на различни места в различни градове. Понякога места за театър, но най-често това е къщата на културата, или концертни зали. Обикновено такива стаи са не акустика, но не е в състояние да се подобри сцената и обективна звук инженер става действа, за да го укрепи в дадена стая.

В тази ситуация, звуковият инженер е да бъдем много мобилни. Преминаването от един град в друг, от един театър в друга, се сблъскват с различни проблеми. Това може да бъде много дълбока сцена, където вместо обичайните една или две микрофони имат планове закачалки да висят повече. Или може да е плитко, но много широк етап, така че не е необходимо да се мотае три микрофона суспензии план и др. И понякога се оказва, че предната част на сцената, на която актьорите играят, и на ръба на сцената, разделени с огромен оркестър яма, и вместо обичайните микрофони в предната част на сцената ще трябва да поставите микрофони-пистолет. Или ситуацията е такава, че е необходимо да се използват безжични микрофони за всеки актьор. И всеки път, качеството на тоновете на стаята е толкова различна, че корекцията на микрофона сигнал винаги ще бъде по-различно.

Какво параметри трябва да бъде в театър залата на актьора, че е добро и ясно да се чува, без допълнително усилване? Специфичният обем на въздух за местоположение зрителя трябва да бъде 4 ... 5 m³, максималната дължина от около 24 m зали, време ехо от 0.8 до 1.4 и. оптимален план форма зала е трапецовидна с ъгъл на отваряне от 10 ° ... 12 °. Наличието на паралелни плоски повърхности носи риск от "трептене повтаря" извита вдлъбнато - фокусиране звук. Чрез приляга към задната стена на помещението към тавана на 90 ° или по-малко може да бъде така наречената "ехо театър" - отразява звука от тавана и стената в посока на източника на звук, който идва с голяма закъснение. В този случай, актьор на сцената, ще чуят гласа му със значително закъснение, което му дава голямо неудобство.

Просто трябва балдахин над сцената и портални рефлекторите на от двете страни на сцената, което позволява на първия пряко отражение на звука от сцената в дълбочина зала. Нови сгради за театри с необходимите акустични свойства не са изградени, и ако те се създават нови стаи, те са, за да се спаси включва множество приложения. И така все повече и повече театри съществуват в концертни зали, в многофункционални зали или в помещения, в които строителството и не предполага театър. (Например, един театрален салон "Satyricon", където работя, има много бедни акустика, защото в миналото е било кино. Това зала има стриктна правоъгълна форма и се удължава в ширина). Работата в такава стая, звук, знаейки конкретните акустиката на залата, както и структурата на сцената, може да създаде някои точкуване схема на етап действия, които ще се движат по всички постановки на театъра, а в някои случаи ще трябва да бъде съобразен с индивидуалните изпълнения на пиеси и насочващи идеи. Да, и на пейзажа ще направи някои корекции в обичайната схема.

Съвременната градска култура означава, че нивото на комфорт за обема на слушател увеличил значително. Това се дължи на факта, че големите градове вече се характеризират с "шумовото замърсяване", съответно, повишава нивото на слушане на музика и говор. Все по-често хората слушат музика в метрото в лоши слушалки, и в колата, за да заглуши шума на улицата и мотора, правят радиото по-силно. Е, нивото на налягането в рок концерти, клубове и дискотеки понякога са близо до прага на болката.

Всичко това води до факта, че съвременната зрителя, дори идват на театър с добра акустика, не мога да чуя какво казва той. В действителност, в XIX и началото на XX век, тя е различна - тогава са били построени известните театри, като текущата Москва Арт театър. Чехов, Гранд театър, театър. Vakhtangov в Москва, Александрински театър и театър. Komissarzhevskaya в Санкт Петербург, Самара театър. Горки и много други театри театър с добра акустика. Не е имало такива "шумовото замърсяване", както е днес. Съответно, естествено усилване, присъщи на тези зали, един човек от това време е напълно достатъчно. А съвременни режисьори също помолени да направят музикален фон по-силно, а в същото време те казват - ". Нека актьора за музикален фон ще бъде чут" И тъй като все повече и повече, дори и в театъра с добра акустика, трябва да организират допълнителни участници miking.

Понякога целта е да се създаде специален ефект озвучаване. Например, създавайки усещане за място на атмосферата, в която се развива действието: в един клуб или пещера, огромна площ или дълъг тесен проход. Или създаващо усещане за нереалност абсолютен използването на различни ефекти: игрище, хорови, фленджър. И понякога в драматични изпълнения на актьорите използват музикални номера с живи или електронни инструменти на сцената и на живо пеене, както и да пее минус саундтрак. В такава ситуация, разбира се, ние трябва да спечелят, тъй като актьори, музиканти, и така.

Презапис реч на актьора с набор от висящи микрофони

Най-естественото звука в усилването на речта на актьора може да се постигне чрез обесване микрофон система. По този начин ние глас всички космически сцени, подобряване на цялостната звукова картина на сцената. В този случай, в залата чуваме прекия звук, идващ от актьорите на сцената и усилва звука на сцената. много естествен звук може да се постигне с правилния баланс на преките и усилват сигнали.

За тези цели, окачени кардиоидния микрофон, чиято капсула и предусилвател се намира на разстояние от пет метра или повече от един на друг, така че микрофонът е по-малко забележими от страна на публиката. Тези микрофони са фиксирани върху решетката или shtanketah високо над сцената, и отгоре надолу.

Височината, на която фиксираните микрофоните зависи от конкретните задачи размери на сцена, ширина и дълбочина. Est схема виси микрофони представлява две или три равнини, в зависимост от дълбочината на сцената. Всеки планират около три микрофони.

Фор микрофон

Предни микрофони трябва да бъдат окачени на височина около 1 ... 1.5 m над главата на участник. Точната височина може да се определи по време на изслушването. Трябва да се обърне внимание на факта, че когато се движат актьор от един микрофон на друг от гледна точка на ефекта не се дистанцира / приближава микрофона. Това се контролира и двете микрофони височина и разстояние между тях. Брой на микрофони, може да варира от три на пет. (Фиг. 1) Повечето от трите микрофони са достатъчни за минута с първия план. Но ако на сцената е широка, препоръчително е да се мотае на петте микрофоните на преден план.

Звук армировка в театъра, prosound

Фиг. 1 Три микрофон суспендира в преден план спряно микрофони (изглед отпред на сцената)

Вторият план виси микрофони

Вторият план е необходимо да се спре на микрофона в средната линия на сцената в дълбочина. Най-често във фонов режим, само три микрофоните, а понякога и двете. Но втората опция е по-малко за предпочитане, тъй като можем да загубим центъра на сцената, който често е най-използваните в пункта за спиране. Височината на втори план, за да бъде различен от височината на първия план. (Фиг. 2) Вторият звучене микрофони планът трябва да има предимство пред сигнала отразена от сцена директно хвърли реч сигнал. Това трябва да се спазва баланс, за да се гарантира, че зрителят е в залата, взех звук естественото. В крайна сметка, ако актьорите се движат на сцената, би било неестествено да чуят съседите си нагоре. Предмет на този баланс трябва да се погрижи за това, че не намалява разбираемост.

Звук армировка в театъра, prosound

Фиг. 2 Три суспензия план микрофони в различни височини (страничен изглед).

Третият план виси микрофони

трети закачалки необходимия план, ако изпълнението се извършва на етапа на дълбока и участващи цялото пространство на сцената. В този случай, има само две, или дори микрофон. Съответно, микрофоните се суспендират дори по-високи от втория микрофони план (фиг. 2). Това е необходимо, за да се запази ефекта на преместване на източника на звука в дълбочина.

Също така е необходимо да се вземат под внимание факта, че нашата цел е да се засили гласа и действа за подобряване на неговата разбираемост в стаята, така че трябва да се контролира височината на плана за втория и третия микрофони въз основа на този проблем. Също така, при определяне на мястото на спирането на микрофони трябва да помисли да играе на мястото. След това можем да се движат далеч от схемата, описана по-горе и да направи по-малко микрофони, без претрупване на пространството на сцената.

Като правило, директори и сценографи, художници не обичат да изглеждат като висящи микрофон, така че трябва да правят компромиси. Мизансцен (игра точки) обикновено зависи от пейзажа. Като се има предвид тях, понякога се оказва, за да се намали броят на микрофони окачени в сцената.

Звук армировка в театъра, prosound

Фиг. 3 Три план виси микрофони (изглед отгоре)

Микрофони на преден план

За отбеляза първи на сцената може да се използва при по-ниски микрофони стелажи, ги поставят над ръба на сцената. Техният брой зависи от ширината на сцената, както и в случая с първия микрофона затвори. Разстоянието между авансцената на микрофони също да се регулира чрез избягване на ефекта на дистанцира / подход микрофона.

Понякога микрофоните, използвани в театъра на граничния слой (PZM) на преден план. Но в този случай, за значително увеличаване на звука на стъпки и драматични представления, където актьорите не са ограничени в движенията си, тя може да се превърне в голям проблем. Също PZM неудобство за употреба за минута с първия от сцената е, че основните чувствителност ос на микрофона лежи на пода, насочени нагоре, а не актьорски състав, което води до известна степен изчерпани тембър. В допълнение, PZM, с полусферичен ориентация, също е на шума зала. (Фиг. 4).

Звук армировка в театъра, prosound

Фиг. 4 PZM микрофон, лежи на пода, хваща шума зала

Но ако на сцената е доста висок и рампа ръба на сцената се издига над нивото на сцената, можете да зададете PZM на рампата, така че основната ос на чувствителност беше насочена към актьорите, които са на преден план на сцената (Фигура 5).

Звук армировка в театъра, prosound

Фиг. Микрофон 5 PZM, закрепена към релсата

С помощта на микрофон оръжията

Има над микрофони Кенън, който също е разделена капсула и предусилвател. Разбира се, пистолет капачка изглежда много повече, но с остър насочен микрофон, можете да окачите на микрофона е доста високо над сцената. Следва да се има предвид, че за всичките му предимства на оръжията микрофони са много тясно фокусирани, и, съответно, по посока на оста на своята локална получава изключително живописно място. Следователно, други микрофони в това отношение суспензии трябва да висят по-близо до пистолета, за да се избегне куха зона между микрофоните.

Звук армировка в театъра, prosound

Фиг. 6 (изглед отгоре) триъгълна зона - площ микрофон покритие пистолет. Микрофони просцениум и суспензии (А и С) са изместени към центъра

Gun на ниски рафтове може да се използва на преден план. След това, благодарение на рязкото им фокус може да се постигне усилване на централната ос на сцената почти цялата дълбочина, без използването на централните микрофоните извънбордови. Но имайте предвид тесния фокус на микрофона и колкото по-близо до грунда, толкова по-тясната зона попада в границите на ефективната микрофон zvukosema (фиг. 6). В този случай е необходимо да се намали разстоянието до най-близкия микрофони пистолет авансцената и да се мотае по-близо до центъра по ръбовете, висящи на първия и втория плановете микрофони. (Фигура 6).

Работете оператор микрофон по време на изпълнението

Използването на по-горе описаната схема да се мотае спрени микрофони, ние се играят всички космически сцени. Но това не означава, че по време на изпълнение, можете да отворите всички микрофони и се насладите на прекрасна аксесоар. Например, ако в хода на действието игра в един момент идва на преден план, но все пак в местната част, например, само лявата страна и сигналът от микрофоните на заден план, ще бъдат изпратени на микс век на същото ниво като тази на сигнал от микрофоните авансцената, ние получаваме неестествена картина. Всъщност, в този случай, микрофоните на заден план, за да вземат под неестествен тон сигнал от задната част на актьора, тъй като голям процент от преминаването отражения сцена.

Ето защо, в този случай е необходимо да се намали нивото на микрофоните, които са далеч от мястото на действие. Това води до факта, че по време на мандата на оператора на микрофон, гледайки какво се случва на сцената (и след много представления просто знаейки постановка), "улов" на актьорите от микрофоните, които в момента са в близост до тях. За да направите това, трябва да бъдат запознати с играта, преминете към изразят пространството около тази област, където актьорите се движат бързо, или когато те са неочаквано за публиката (но не и на оператора на микрофон) там.

Във втората част на тази статия ще се фокусира върху индивидуалната актьорска игра с помощта на радио-микрофони.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!