Обобщение на тема: "Системата на относителна солфеж и неговото прилагане в процеса на музикално развитие на децата от примера на" Музика "програма GS Rigina ".
Солфеж относителността. Ръчни знаци.
Солфеж - (имена на музикалната звуци сол и ми.), Solfege, solfedzhirovanie. .. 1) В тесен смисъл - (на средновековния Zap.-Europe) - практиката на пеене мелодии с срички ут, ре, ми, фа, сол, ла, въведена от Гуидо д'Арецо да отнесе етапи hexachord; в най-широкия смисъл на думата - всеки метод мелодия пеене със стъпки сричкови имената на някои от скалата (относителна солфеж) или звукови имена, съответстващи на техния височина (абсолютен солфеж); рецепция учат да пеят бележките.
2) Терминът "солфеж" разбират понякога бележки за четене, без тонус, за разлика от понятието "солфеж" - пеене звучи със съответните имена (за първи път от К. Албрехт в книгата "Курс на ухото за обучение", 1880) .. Такова тълкуване е произволно, непоследователни или историческа стойност или текущата международна употреба на термина "солфеж".
Системата на музикално образование Золтан Кодай солфеж относителността играе ключова роля. Той правилно посочва, че: "... в страните и училища, които използват релационна солфеж пее по-чист"
Защо? - Когато солфеж на относителна призвание звук това сме посочили ролята си в ключа. Според Кодай, системата звучи връзката е по-важен фактор от тяхната височина. Тази система на взаимоотношения - нищо повече от един начин.
"За един-единствен звук, а в идеална подготовка за още по-голяма степен на отделните завои, фиксирани мелодични формули са били добре запознати с асоциацията - със звуците на срички."
"Използването в обучението на относителната метод солфеж не е най-ефективно, когато отделните етапи са фиксирани солфеж измъчва, и в случаите, когато такива солфеж комбинира с чести и системно използване на специално мелодични формули модален характеристика по отношение на скорост и характерния звучи последователности.
"Без съмнение, за появата на отношенията между звукови етапи и solmizatsionnymi срички нужда от развиване на уменията, рефлекси. Но благодарение на навика могат да изчезнат след известно време спонтанността и свежестта на акустична възприятие ... "За да се избегне механичното жив, трябва да се обърне внимание на истинските музикални процеси, свързани с развитието на вътрешното ухо и духа. И в тази версия, код, разбира се, "солфеж лесно внушава основите на музикалното мислене на детето"
Исторически погледнато, родоначалник на идеята за относителна солфеж може да бъде наречена Гуидо на Арецо, който се използва от първите срички на най-известните линии на григорианския песнопение като един вид "отпечатък върху паметта." Всяка линия на националния химн се пее за тон от предишния ден.
UT queant laxis RE sonare fibris MI ра gestorum ФА условия на многопилотна tuorum, SOL съм polluti LA БМИ reatum, S ancte I oannes.
Преведено от латински: Да слугите си гласовете им може да пеят на своите чудеса, прочистват греха от нашия оскверни устата, на, кантарион
След това, в страните от английски и немски език постепенно се установили в Латинска музика нотация:
А Б В Г Д Е Ж Н.
И срички на Гуидо на Арецо в крайна сметка се оказаха много удобна за солфеж на роднина.
Въпреки това, в продължение на дълъг период на употреба, те са се променили малко. По този начин, първата сричка Ut е заменен от по-мелодични Do. Si съвпадна с произношението на английската писмото следователно В. е заменен от Ti. Няколко съкращения и промени настъпили в сричкови имената на стъпките, които вече под влияние на използването на относителна солфеж. Първо, редица по този начин:
Но след това се оказа, че за краткост, той може дори да "намали", оставяйки само съгласните:
Това винаги ще се увеличи в стъпка аз (например, за да-си - петата най-висока)
Спад и е винаги (например повторно -Ra-втората ниска).
Въпреки това, когато в сричка първоначално е гласна I - увеличение е никъде - горе, е в голям мащаб на полу-тон (IV и VII стъпки); и когато има - няма място да се откажа .... Изключение е на сцената VI: ла-ло.
Но в страните от влиянието на френски и италиански култури, където сричките "направи-ре-ми-фа-сол-ла-си" се използва за означаване на абсолютната височина на звука, те не могат да се приложат в своята теория на относителността значение.
Ето защо, в руската практика потвърди срички, разработени през 1964 г. от естонската хоров диригент и педагог H. Kaljuste. Той предложи да се използва следния номер:
Съответно, срички МВР и СО в крайна сметка бяха заменени с LP и VI, за да се избегне съвпадението на срички в абсолютни и относителни системи. И днес срички относителна солфеж в Русия са както следва:
Във връзка с относителността на срички често се използва система от знаци с ръце Джон Спенсър Кьорнер.
Ръчни признаци се запомнят добре, тъй като те имат две нива на яснота - визуален образ ги свързва с мускулно-мотор-чувство, което е много важно за деца от предучилищна възраст и ранна училищна възраст.
PF Вайс препоръчва знаци с ръце, за да изпълни пред него (не е страничен изглед) полу-огъната ръка в лакътя. Препоръчително е да се определи височината на стартиращи извършване на жестовете: LP - в разгара на лицето, WI - в разгара на шията, МО - на височината на гърдите. Допълнителни насоки: ZO1 (по-ниска), ако пее седнал на ръба на ръката си маса. MO 2 (горе) високо в предната част на челото си, корените на косата. При шофиране мелодии от един етап към другото рамо се движи нагоре и надолу, съответно. За да се покаже повторение на един и същ етап трябва да се прави с ръка късо хоризонтално движение от самото напред с еластична стоп.
Ръчни марки позволяват графично изобразяват терена на движение на тонове с точната скорост на предаване и в същото изразителен характер на движението (изглаждане или ясен, или глоба енергични и т.н.). По този начин, когато децата пеят на ръката на учителя, те се изправят пред предизвикателството "дешифриране" на мелодия на клатене; ритъмни и изпълнение нюанси възпроизведени рефлекс-подражателни начин.
PF Weiss изтъква, много важна функция на знаци с ръце - контрол. Те са, всъщност, са средство за мигновен двупосочна комуникация между учителя и учениците, което позволява на учителите да се види както на скоростта, точността и доверието на реакцията, след като всичките им ученици. И тази реакция е да се съди за развитието на тяхното вътрешно ухо.
Децата се запознават с жестовете подражателни начин: учителят пее мелодично унисон с имената на модалните етапи, макар и да показва знаци с ръце, и на учениците повтарят действията му.
Ръчни признаци са много удобен инструмент за всички видове изслуша устните диктовка и мелодични импровизации на децата.
Можете да направите с помощта на жестовете мелодии unlearning рано слух. Децата могат да се показват нови и непознати музика, която пее или свири на учителя. Основното нещо, обаче, да се научат децата да пеят своите собствени мелодии на жестовете, който показва на учителя.
С участието на ръчни знаци, децата могат да пеят, наричайки стъпки (това е по-лесно), но те също могат да се мълчи (това е по-трудно). Децата могат да покажат признаци на употреба на звука за звук синхронно с изпълнението на учителя; или учител пауза между отделните мотиви или кратки изречения, така че децата да ги направят като цяло, от паметта.
Също така пее (когато показва ръчни учител признаци) децата могат да звучат звука синхронно. По-лесно е и първа предпочитана форма на движение; След достатъчно обучение, е необходимо да се премине към пее в цялата памет на мотиви и фрази, които учителят показва, разделени от паузи.
По едно време, той ще бъде възможно да се предизвика отделните момчетата до сега те прекарали солфеж с жестовете за целия клас. Учителят може също в този момент да се обръща повече внимание на отделните студенти, които имат проблеми в intoning.
Важно е да не се забравя основното изискване: трябва винаги да е музика. Може нито диктува, нито да покаже ръката си случаен, безсмислена последователност от звуци. Ето защо развитието на комбиниран транспорт интонация не трябва да започва със схема и с музика - прости детски песни, schitalok, вицове. Тези миниатюрни творби, подбрани така, че тяхната естествена интонация сложно. От общия размер на мелодии, че детето се учи "на слух", играе и да се наслаждавате на музикални образи, посочи такива интонации, фрази цялата мелодия, при които е удобно да наблюдава движението на степента на мелодия на скалата - два етапа, а след три -, chetyrehstupennogo т.н.
И в чуждестранни и местни практики създадена пътя последователно развитие мащаб степени, тъй като двустепенна скала, след това добавяне се преминава към стъпка trihordu, Tetrachords, пентатонична наклон непреодолима.
На "пентатонична диета", построена цялата началния период на обучение в "Shulverke" от Карл Орф. Той е в основата на метода на Золтан Кодай. Kodaly музика често се нарича човешка храна и пентатонична - майчино мляко ... В руската музикална култура на много народни песни - Мари, чувашки и чеченски, татарски и башкирски също често "подредени" в pentatonnny мащаб. Пентатонична основа чува в много руски народни песни. Ето защо, в националната ни фолклор също достатъчно за "местните" примери, които с успехите може да се използва в системата за обучение според Koudai и Орф.
Първият сигнал, който да препоръча започване на повечето треньори - е низходящ второстепенен трета (LP-VI). Този тон, който се намира в детския фолклор на много народи, че е много лесно да се учи. Тя вече е позната на децата в много песни (като "Малката студено през зимата елха"). Unlearns брой popevok съдържащ ритмични изпълнения запознат интонация. В тези popevki децата се учат сами по себе си етап VI LP и пеят песни с степени и звания, които показват знаци с ръце. Важно е първо да спечелят някои опит на слуха, и след това да ги превърне в съзнание внимание на интонацията zvukopovtoreniya (DA-DA и VI-VI). Не е трудно и децата скоро да се научат да пеят с жестовете безпогрешни нови възможности за тяхното ритмично интонация LP-VI.
PF Вайс, обръща внимание на факта, че интервалът от възходящите трети VI-Zo - ". Тъпо", въпреки че присъства в повтори popevki, но той не е наясно с деца и остава като Ето защо, фрази, завършващи на LP, и по-специално като се започне с VI - представляват трудност за студенти. Редът на развитие, се препоръчва тук sledyuschy:
1) точки - VI; 2) LP - VI - LP; 3) VI - DA.
По същия начин трябва да бъде по-нататъшно развитие мелодични децата ухото: 2 степен на скалата се добавя към нов етап и по-нататък винаги нов етап.
С нивото на децата с ревматоиден артрит научите в popevki, където тя играе ролята на помощен звук, за да LP. След това следват мелодия с скокове RA-VI и VI-RA. Тези тонове са много лесни учене увреден слух.
Заедно с етапа на идване МО ще се въведе понятието тоник. Много добре, ако децата завършват етап МО като специалността на тоник, гриза не само да се настройва, че те се учат, но и за делата слушат.
Когато се срещате с стъпки LU и AT е важно да се обърне внимание на децата в тяхната променливост в сравнение с МО и VI LP, е отразено и в характеристиките на знаци с ръце.
Важно е да се изследват всички тези принцип интонация в различни ключове. От самото начало трябва да се обърне внимание на факта, че една и съща мелодия popevki звучи всеки път по различен начин - тогава по-висока, а след това по-ниски; Сега - "малко" по-долу, а сега - "далеч" по-горе.
За да конфигурирате учителят пее на нов ключ първи popevki първо изречение, само по-късно той пее етап LP-VI, най-накрая, това е достатъчно, за да даде тон от един етап към желаната височина, и самите деца да пеят "настройка" на 2 етапа. В този алгоритъм препоръчва действия добавяне на всеки нов етап.
В идеалния случай трябва да се опитате да се гарантира, че всеки студент може да се регулира самостоятелно. Когато настройките се извършват целия клас, единствените единици са конфигурирани самостоятелно, а другите ги пеят. С оглед на това, че е препоръчително да практикуват тази форма на настройка: учителят задава тона за една стъпка; един студент - всеки път, друг - да пее правилно интонацията; целия клас повтаря настройка "себе си", а след това на глас.
на относителна система солфеж е отразено в "Музика" програма GS Rigina
Програмата се предлага следния ред на развитие на системата.
1, гр. За да се подготви за пеене бележките на ръка марка се разработва етапи интонация V-III (т.нар LP етап, VI и различните им фигурации: LP-VI, VI-LP-LP, LP-LP-EV). Тези стъпки са изобразени под формата на многоцветни музикални стъпки по стълбите. Всеки етап има свой собствен цвят. Само регистрирани бележки за дъги имат цвят, който съответства на нивата на цвета. Тук децата се учат да се прави разлика между добро дължина: някои от тях са по-къси, а някои - вече prohlopyvayut прости ритмични фигури (състоящи се от vosmushek и четвърти).
2, гр. Продължавайки асимилация материал на първото тримесечие. Добавянето на понятието "Пауза" (само една четвърт равен), то се прилага по художествена задачи.
3 тримесечие. Добавянето на етап МО и животинските единици (I и II или маламашка непреодолима гриза). Интонация V-III-I, III-III, III-III, V-III-III, различни фигурации тези стъпки.
4 тримесечие. Popevki записано цветни нотки са изброени по-долу в черно изображение, т.е. една и съща мелодия изобразен на дъги две възможности: цвят и черно. Всяка бележка е подписан от съответния етап.
1, гр. Определения на силните и слабите страни на акции, часовникът разполага с Репризата требъл ключ, отклонявам, динамика (кресчендо). Символът на бележка, изображението цвят се прехвърля в един цвят (черни) бележки, подписани със стъпките.
2, гр. Връзка с пауза равни осми; размер ¾, пеене прост popevok с имената на бележките.
3 тримесечие. AT се въвежда стъпка, RA, TI, МО (а) - (IV, VI, VII и непреодолимата етап режим горната МО). Всички големи мащаби. Gamma записани бележки пеят и с техните имена. Концепцията за "пунктирана ритъм", съответстваща ритмична задача. Upbeat.
4 тримесечие. Понятията "Рондо", "канон", "продължителност на музика", 4/4.
Продължаващо развитие на музикален слух и мислене в пе-изследователски институт на знаци с ръце и бележки. Овладяването на непреодолима интонация гриза над цялата непреодолимата мащаб.
1, гр. Концепцията за продължителност "Sixteen", пеейки бележките по същия popevki от различни звуци (стига да няма тоналности, но показва, акорди ниската бележка е "МО" е тоник). Пеенето с провеждане.
2, гр. Въвежда понятието "остър" (F остър), пауза, равна на цялата продължителност на познаване на клавиатурата. Пеенето бележки на 2 вота канон.
3 тримесечие. Познаване минор, пеене големи и малки мащаби нагоре и надолу, за определяне на тоник, пеене триади голям и малък. Концепцията за "Фермата". Пеенето бележките за провеждане.
4 тримесечие. Ноти включва: познаване на продължителността и бележките в сценичните възможностите за студенти; popevok пеене и фрази от песните в ключовете на два знака от ключово значение.
В програмата четвърти клас се основава на синтез на разглеждания материал. Това включва разработването на концепции за ученици относно използването на народни песни в творчеството на композитори.
Пеенето metroritmicheskie развие чувство на деца. Osozna зададени фрази разделя се на отделен метод ритмична мотиви съществуват, по-точна и бърза ориентация на учениците в бройна система. Постепенно усвоили ритмичното отношението на четвъртия и осмия, половина и цялата продължителност на половин точка, пунктирана ритъм, шестнадесети продължителността, странно-vertnaya, осмия, цяла и половина пауза при изучаването пе-сен в размер:
2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8.
През четирите години на пълен усвоили основната скала и I-V етап от второстепенен режим паралелно.
ръчна система от знаци в процеса на пеене дава дете прегледност Най визуално-моторна представителството на връзката на етапи на настроите. Пеене от знаци с ръце се извършва на по-лек музикален материал - popevki. Както popevok използва руски народни мелодии и мелодии, които са близо до тях с интонационна структура.
В програмата са включени музикално развитие на различни форми на музика-ТА работа въз основа на връзката им, която се осъществява чрез комбиниране на тематична учебен материал и системно развитие на умения в различни видове музикална дейност.
Списък на използвани литература.
Abdulin "методическа култура на учител-музикант."
Abdulin "теория на обучението по музика".
Shakhnazarov, Н. На трите аспекта на реализъм Asafiev / H. Shakhnazarov // съветската музика. - 1979
Музиканти и учители: сб Статии / изд. G. Прокофиев; Vol. Втората (1933-1936.). - М. Л. членка. музи. Издателство, 1939 г. - 231 стр.
Методика на първоначалното музикалното образование: сб Статии / Ед-ЕД. V.Natanson, VI Руденко. - М. музика, 1981. - 231 стр.
Бехтерев, VM Значението на музиката в естетическото възпитание на детето от първите дни на детството / VM Бехтерев. - М. Tipolitogr. т о R0, 1916
Свързани статии