Методически условия за формиране на музикален - естетически вкусове на ученици
В момента в областта на образованието и обучението е всъщност паралелно, но независимо едни от други в много важен процес: търсенето на модел на новото училище, което означава, че новата система на общото образование и универсална система за търсене на естетическото възпитание на хората. Въпреки че, логично, двамата трябва да се слеят, но това не се случва. Училището - в ръцете на образователните институции. Естетична образование - в ръцете на културни институции. Разбира се, училището заема важно място в интегрираната програма, но тя не определя ключова позиция, въпреки че прогнозира универсален естетическо възпитание като средство за формиране на най-важните качества за съвременния човек: култура личност, духовно и морално самосъзнание, творческа дейност.
Целта на естетическото възпитание е формирането на естетически съзнание в целия комплекс състав. Един от неговите компоненти, заедно с емоциите, възприятията, оценка на нуждите е естетически вкус.
Музикално естетически вкус, заедно с идеала е един от индикаторите за нивото на естетическото развитие на индивида. Ето защо, задачата за формиране на естетически вкус трябва да бъде стратегия музикално-естетически образованието като цяло и в работата си с всеки по-специфичен проблем, което трябва да се има предвид образуването на вкус като свойствата на индивида. Музикално естетически вкус не може да се формира без гъвкав художествено образование, без култура на художественото възприятие, без умения за ограмотяване на изкуството, без достатъчно количество и високо качество на естетически информация на всички.
характеристики на съдържанието на различни видове изкуство.
Цялостно развитие на личността, постигнато с участието и помощта на изкуството - това е информативно, а не формален процес. Всяко изкуство може да даде пълна представа за реалността и изрази естетически, духовната връзка на човека към света. Човешката духовност е съзнателно формира, той отглежда от много хора и обстоятелства, но най-вече това е процес на самообучение, самоусъвършенстване, самостоятелно, поглъщащо.
Духовната стойност - в резултат на различни видове интелектуална и творческа дейност на човека, който получи най-високата обществена признаването и се превърна в фактор на културата. Формиране на културно съкровище на човечеството духовни ценности се класифицират според: съдържанието му и степента на разпространение. Според съдържанието, което да съответства на три основни области - наука, морал и изкуство. художествени ценности - са продукт на тази област на духовната дейност, където всички психически сили на човешкия труд, не само ума, но преди всичко чувства.
Предметът на изкуството - не само за външния свят, а не само отношенията между хората, но и субективния свят на човека. При създаването на предмети на изкуството повече хора е обект на вдъхновение и интуиция. Арт стойности по-ирационално, етнически климатизирани и имат специфичен отпечатък на своя създател.
Като една от формите на обществено съзнание, характеризираща се с отражението на действителността в художествени образи, изкуство, предназначено за човешкото развитие и духовно обогатяване на него, и чрез образуването на лицето и да повлияе на развитието на обществения живот. Тя развива очите и ушите, задълбочава и насочва емоциите, стимулира въображението, прави работата по идея, образува моралните принципи и идеали, разширява съзнанието, укрепва идеологически позиции.
Определяне на материалния обхват на естетическото възпитание, трябва да се отбележи, че изкуството отразява и пресъздава явленията на живота в цялото му безкрайно разнообразие. Най-красивото и грозното, трагичното и комичното, възвишеното и смирен - всичко това показва нивото на техниката.
Функционалните характеристики на музикалното изкуство съчетават четири основни основни аспекти: комуникативно - общението на индивида да плодовете на творчеството и възприемането на световно известни художници; когнитивно - индивидуалните резултати от художествено обогатяване на развитието на света; образователно - чрез разширяване на реалния живот опит, създаването на специално отношение към живота, внушението изисква идеалите и нагласи; хедонистично - изтъкване на естетическо удоволствие, специален духовен подем, радост и удовлетворение.
Нито едно от изкуствата, взети поотделно, не са в състояние да реши проблемите на пълнотата на естетическото възпитание и всестранно развитие на човека, въпреки че всеки един от тях се занимава с тези задачи, като крайната цел. В светлината на целите на програмата на всеобхватно развитие на личността на всеки човешки проблем на изкуствата придобива естетика голяма и разнообразна теоретична и практическа значимост. Проучването на спецификата на всеки вид изкуство, техните взаимоотношения и взаимодействия на реалните промени, които настъпват с развитието на нашата култура и изкуство, за да помогне за решаването на специфични творчески проблеми, които възникват в процеса на решаване на общите проблеми на изкуството.
Разделянето на техниката от вида на дълбоко естествено. Тя отразява разнообразието на човешкото развитие в света. Въпреки това, изкуството от самото й начало са били тясно свързани, тъй като произлиза от един-единствен източник - един процес на работа, живот и творчество на хора ядат това единство в цялата история, допълва и обогатява един на друг.
Всеки от областта на изкуството - литература, живопис, графика, скулптура, фотография, архитектура, декоративно - приложно изкуство, музика, хореография, изобразително изкуство, театър, цирк, балет, кино, телевизия - носи със себе си, в най-съкровените му същество се среща често като родово печат, без значение къде исторически възникнала в древността, като музика, скулптура, поезия, архитектура, и днес, като филм, художествена фотография или телевизията. Това е един за всички изкуства отразяват характера и функциите на изкуството се проявяват по-специално човешкото изследване на света. Но всеки на изкуствата и има своя собствена, уникална и в други видове изкуство и възприятие, което отличава това изкуство от общото им семейство, което се е случило се оформи и придоби независимост на определен етап на културния процес.
На следващо място, помисли за вида на изкуството по-сложни, че най-може да се прилага на практика музикално - образователна дейност на главата на народа - инструментален състав сиропиталище за работа.
Музиката е един от най-ранните форми на изкуството. Древните музикални жанрове са тъкани директно в професионалния живот и живота на хората. Танци, народни танци и шествия, заклинания, лирични и сватбени песни, погребални вайкания са били свързани с най-значимите събития в живота, определени от тях. Техният характер е отразено в типичните характеристики и конструкции на музикални произведения, по начин, за да въздействат върху умовете и сърцата на хората, които определят мястото на музика в духовния живот на хората.
Музика - изкуство, което се основава главно на човешкия слухов опит с помощта на музикален звук за реализацията на идеологическа - естетически смисъл на работата, духовната въздействие върху учениците и обществото като цяло.
Жанр палитра от музикалното изкуство е богат на количеството и качеството варира. Има площ от фолклорни жанрове, има области, вокална и инструментална музика, музика, полифонични и homophonic-хармоничен и концертния подиум. Music отразява обективния свят като цяло. Това е преди всичко временно изкуство, макар и косвено съдържа пространствени моменти и може да се възпроизвежда на пространствените явления. Просто се позовава на ухото, музика може да предизвика значителен музикален образ за визуални асоциации (лека сянка на мрака, цвят, обем кухини, маса и премахване на обект сближаване).
Музиката е на базата на изразителността на звук, който може да мине с предмета на изображението, като шум от изражението му не генерира съществена стойност, както и изграждане на връзка към човешкия глас, с интонацията на словото. Така че музиката може да бъде изразителен, не се преструва нищо.
Изкуството на музика, за да се създаде стабилна специални свойства не се срещат в природата и които не го правят, не е музика. Музиката в звуковата картина изразява основните жизнени процеси. В основата на съдържанието на музикални образи са, на първо място, чувства, емоции и преживявания на хората. В представите на част от музиката, играе важна роля асоциативен представителство, които възникват въз основа на емоции, изразени чрез музиката, тъй като въз основа на сходство или свързващи елементи на музикалния език с някои явления в живота.
Музика в цялата история на своето развитие не съществува само по себе си тя винаги е бил свързан с други видове изкуство. По този начин, музиката, както и изкуството отразява действителността, но основната му цел не е външен и вътрешен свят. Общото за всички живота на изкуството на един изкуството въплъщава чрез своите видими прояви обект (изображение), а другият - чрез своите звукови емоционални изрази (интонацията).
Боядисване.
Визуални изкуства - общо, събирателен термин, който предполага цяла група изкуства, в които художественото изображение се основава на пряк образ на видимия свят. Тази картина, скулптура, графика. Измислянето уникалността на художествения образ, ние ще се отнасят главно за картината.
Боядисване - вид на фино изкуство, чиито произведения са създадени с помощта на мастила, прилагани за всяко - всяка повърхност (стена, бои, хартия или дървесина). За боядисване като изображение на самолета на изкуството се характеризира с желанието на художника да се превърне този самолет във видимия образ на пространството около тях обекти изобразен, която използва най-подходящите средства за цветови. Наред с другите изкуства живопис заема водеща позиция, защото неговите образи са много ясни и убедителни на зрителя да ги възприема. Тя е достъпно на силата на звука на възпроизвеждане на равнината на предмети, материали, тяхната плът, дълбочина на полето, на околната среда обекти на светлина и въздух, зрелищни светлинни ефекти. В допълнение, картината е в състояние да улови и да разкрие сложния свят на човешките чувства и емоции, героите изразяват фините нюанси на настроения, фините моменти в живота на човека и природата. И накрая, картината е характерно за най-висок полет на фантазия, тя може да се трансформира в истински произведения на вечни, вечни, универсални идеи.
Оригинален художник целия си живот е тих разговор с природата, взирайки се в нея, хвана я божествена логика разплита своите тайни. Живопис е базирана на творческите способности на човешките ръце, контролирани от мозъка и очите. Тази способност, разработен в социално-историческа практика и е от чисто човешкия характер. Поради факта, че човешката ръка е в състояние да изпълнява реални обекти, необходими за да може човек да се поддържа и развива своя живот. Боядисване улавя съотношение реалния свят цвят, цвят и чрез цвета си изразява същността на обекти, тяхната естетическа стойност, проверява тяхната социална цел, че отговарят на или противоречия заобикаля.
Боядисване - пространствено изкуство, макар и косвено съдържа времеви моменти и може да играе процеси. Живопис е на неподвижни обекти, но може косвено прехвърляне на трафика, но не толкова съвършени и завършени. Задачата на живописта, е в равнина на изображението се вижда света чрез модел и цвят. Цвят - основно средство за рисуване. Тя може да даде на окото богатството на цветове и светлина отношения в тяхната мобилност в тънък разнообразни по характер преходи и контрасти.
В процеса на историческото развитие в литературата на XIX и XX век, придобито водеща роля по отношение на музиката, и до известна степен на визуалните изкуства. Нови теми, идеи, снимки са включени в това изкуство до голяма степен под влиянието на литературата и комуникация с нея. Литература не е просто намира в центъра на системата, със специфични функции, тя е с еднакъв потенциал, тъй като има свойствата на всички други изкуства, като ги поглъща в себе си. Точно това не е в състояние, за да се отрази нищо от това, което може да бъде другите изкуства, но в същото време може да предава почти всички непряко, косвено, чрез словото, като описва. Изкуството на думи - е универсално средство за изразяване на чувства, мисли, ценности, създател на една литературна творба. Чувствителност към експресивната дума - задължително условие за пълното художествено развитие.
извиква думата и визуални усещания, както и спомените на звуци, вкусове и аромати, са привлечени един към друг в емоционален тон, а на изходящите и изображения, както и морални преживявания. Такава реакция при непосредствени впечатления от живота му чувство за времето, необходимо за създаването и разбирането на произведения на изкуството материал подхранва, но също така и фуражите, и ескалира чрез изкуството.
В заключение този раздел, трябва да се отбележи, че проблемът с синтез изкуства - това е голямо теоретично и естетичен проблем, който има значителен практически и творчески стойност. По време на синтеза на различни изкуството като взаимно се адаптират към друг, че е тяхната специфична структура е създадена изкуство като се вземат предвид взаимодействие с други изкуства в един синтетичен изображение.
Kisahanova Е.
област Мурманск
Свързани статии