ПредишенСледващото

Хип-хоп е роден в Южен Бронкс - черните гета на Ню Йорк. Въпреки това, думата "хип-хоп» още не съществува - DJ Африка Бамбаатаа го изобретил пет години по-късно, когато възрастен култура е необходимо общо заглавие.

Всичко това е довело до положителни резултати. Breakdance танцьор изисква добра физическа форма, така че младите хора в Америка стават по-малко употреба на наркотици, пушене и пиене. Намалено агресивност сблъсъци между улични банди, отрицателната енергия е продадена на друг мирен начин. Хип-хоп културата е политически мотивирана алтернатива на престъпност и насилие. Хип-хоп подобри положението в наказателното елементи на Ню Йорк Сити. Музиката и танците са наистина универсално средство за преодоляване на бариерите между хората! Бамбаатаа дори каза, че когато те създават хип-хоп културата, който го е създал, мислене и се надява, че тази нова идея ще застане до концепциите за мир, любов, братство, приятелство и единство, за да се позволи на хората да се измъкнат от тази негативност, която запълва улици. И въпреки факта, че негативните неща, все пак се случи, хип-хоп културата, напредва, играе важна роля в разрешаването на конфликти, както и допълнително засилва тяхното положително въздействие.

Един от основателите на хип-хоп културата на Африка Бамбаатаа създава своя собствена breykerskuyu отбор наречен Zulu Nation, която в крайна сметка се превърна в организацията и са включени рапъри, диджеи, графити артисти и танцьори. Zulu Nation, заедно с другите отбори са допринесли за популяризирането на брейк. Бамбаатаа включени в хип-хоп културата на 5 елемента на: MC'ing (рап), DJing, графити, танци (Breaking хип-хоп, мак, заключване.) И знания. Последният елемент на чувството му е, че е налице липса на познания за хип-хоп културата.

Мак и заключване е танц, който се появи, за да се прекъсне-танци и хип-хоп, но те също така са възникнали по улиците на Америка.

Lokking - цяла субкултура на танца. Това е един от най-позитивните фънк танцови стилове. Различни комикс - комикс стил на изпълнение, основна роля се играе от мим и мимикрия. Lokking залят с емоции, динамични и прецизни движения.

Стил Lokking наричан Kempbellokkingom, защото историята на тази форма на танц идва от един човек на име Дон Кембъл. Той е роден през последните 50 години в САЩ, Мисури, детството и голяма част от живота си, се състоя в Лос Анджелис. Още като дете на Дон се чувствах малко ексцентричен. Той беше много любознателен и творчески момче. Постоянно носеше със себе си молив и хартия, гледах и не скици с постоянен характер, хора, събития. Хобито му е оставил и когато той вече е доста възрастен. Напротив, той дори е спечелила, скициране портрети на хора от една и съща Лос Angelesco кафенето. Там той наблюдаваше танцуващите децата мечтаят и да се научите как да танцува, а дори и по-добре - да отвори своя стил на танцуване. Знаейки, е неговото желание, приятели на Дон са му помогнали да овладеят движението на различни стилове, като го научи да танцува. И една вечер с благодарност Кембъл реши всичко да се докаже това, което той е научил. Това се случи на един студент дискотека. Той излезе в кръг и започнаха да играят всички движения на всички стилове в един ред, той си спомни. Ако ние забравяме какво се случва трафик след друг, той спря, замръзна, спомняйки си - и продължи нататък. След това беше, че най-добрият танцьор колеж се приближи към него и се нарича Дон - ". спирка" "Campbell Lock", което означава "крепост", Дон въобще не е притеснен, напротив провокира, а той продължи да продължи да танцува по същия начин. Дори и тогава, той решава, че всичките му недостатъци танцови трябва да се обърнат към достойнството си, за да направи този стил.

Така комични и абсурдни движения стават основни елементи lokkinga. Неговата основна идея се превръща в огромен положителен, постоянна импровизация, комикси костюми, забавни пози, и най-важното - всички те признават стоп "заключва", от която, всъщност, започва развитието на изкуството на танца. Това беше в началото на 70-те години на миналия век.

Дон постоянно се развива изкуството си, редовно участие в танцови конкурси, телевизионни програми, фестивали и изложби. С течение на времето, той има много последователи и ученици, от които lokking стана известно като един много широк обществен.

В хода на своята творческа растеж Дон Кембъл организира няколко от творчески групи, които извършват и обиколи страната. Тя е един от тях «The гардероби», която обединява най-добрите танцьори - импровизатори на жанра, и се превърна в най-динамичната, жизнена и влиятелна група в историята на съвременния танц. С минаването на годините, lokkinga популярност в Америка се увеличава, на изгнили, групата периодично се актуализира, променя състава на участниците, но това е благодарение на новия си поколение на участниците да lokkinge като танц феномен, призната в цял свят.

Мак е роден в Фресно, тя се счита за основател Boogaloo Сам. Сам многократно видят изпълнения «шкафчетата» екипа, който винаги му е причинил голям интерес, а сега, след друго такова представяне, Сам имаха желание да създадат нещо свое, свой собствен стил, за разлика от всеки друг. Той започна да се опита да повтори движенията виждал, идва със собствените си, да ги свържете. Името на стила, че всичко това се оказа, Сам решава да вземе името на песен на Джеймс Браун «направете Boogaloo». Така че този стил се нарича «Boogaloo». Малко след това, Сам дойде с още един стил на танцуване, че той е свиването на мускулите в края на всяко движение, и в същото време да се произнася думата "Daddies» (поп). Така че този стил получава името «мак». Сам намери и изобретил ново движение, копиране вече е известно за него, и се добавя към тях «поп», като по този начин развитието на повече стил база. По-късно, Сам започва да се комбинират двата стила - «Boogaloo» и «Застрелвайки» - танци.

През 1977 г., в Фресно (Калифорния), Boogaloo Сам решава да събере своя екип от танцьори, които успешно се е получил. Така че има «The Electronic Boogaloo гардероби», които Сам описан като до голяма степен под влиянието на, добре познат, «The гардероби».

Съставът «The Electronic BOOGALOO гардероби» включва: Boogaloo Сам, Slide (Нейт), роботът Джо, Toyman Скийт, Tickin Уил, Twist-O-Flex Дон, Ant Ман.

Всеки един от членовете на екипа излезе със свой собствен стил или елемент. Точно papping обогатена с различни и под-жанрове. През 1978 г., Сам се мести в Лонг Бийч (Лонг Бийч) в Калифорния. Там той решава да научи pappingu Boogaloo и по-малкия си брат, чието име беше Тимъти Соломон. по-късно Тимъти стана известен на света като Poppin Пит. Той е довел до развитието на pappinga голяма част от това, което знаем днес. И до ден днешен, той измисля и разработва оригинален pappinga база и Boogaloo.

Веднъж, през 1978 г., екипът промени името си. В действителност това е нова група, и в резултат на това поколение танцьори. Сам го нарича «The Electric Boogaloos». Структурата на електрическия Boogaloos включва: Boogaloo Сам, Popin Пит, Tickin Deck, роботът Дейн, Куклен Буузър, Creepin Сид, Плашилото Скъли, Дарил (King Cobra), Geogre (King Rattler)

Ръст мак стил популярност.

Намаляването на интереса към мак стил. По това време, популярността и започна да се вземат танцов стил, с ярко име на брейк денс. Ние започнахме да държи турнири за този стил. В кръга, в това състезание, също започнаха да се появяват, както и представители lokkinga pappinga. Въпреки това, те са най-вече защото papper lokking до момента загубила своето значение. Papping широкото разпространение в общността танцьори брейк. Ние променило през поколение време на танцьори. В края на 80-те години, papping повече оставен на заден план. Pappinga танцьори са наблюдавани много рядко по телевизията, а стилът е все повече и повече се задълбочи по обхват почивка. Funk излиза от мода. Мак започва да танцува на новото, просто се появява, когато този музикален жанр «Електро». Стилът става все повече и повече "не танцуват."

Сега част от екипа на 7-човек: Boogaloo Сам, Popin` Пит, Скийтър Заек, Suga Pop, Mr.Wiggle, Jazzy J, Shonn Boog

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!