ПредишенСледващото

Натурализъм. Емил Зола

Оценка натуралистична посока в нейното отношение към развитието на начини за реализъм в френската литература - проблемът е доста сложно. Под перото на различни изследователи тя има своите крайни решения: или цялото развитие на френската литература от втората половина на XIX век, се разглежда като процес на натуралистичен и декадентски упадък, или теорията за "експериментални нови" постулати "на наследственост, околна среда и в момента", които определят поведението на човека и други, уязвимо положение натуралистична доктрина като извадени от скобите на художествената проза развитието на френски 60-80-те години, разгледани в иманентната самостоятелно движение на традицията на реализма II. В френската литературна натурализъм има и интерпретация на явлението уж еднакви реализъм на XIX век. "Отърви" на романтизъм и въплъщава ангажимент на художника до точна и достоверна наблюдение възпроизвеждане на действителността.

Това антиисторическо подход трябва да се противопостави на по-гъвкав концепция за натурализма като конкретна историческа литературно движение 60-80s, не е хомогенен, а не уникално тясна представа за "натуралист училище" не е изчерпателен теоретични доктрини - особено в работата на теоретика и лидер на натурализма, Емил сол.

Литературно, критично и обществено дело на Емил Зола играе много важна роля в духовния живот и в литературния процес във Франция. Въздействието на творчеството Дзола до голяма степен определя развитието на френския роман опорна линия на последната третина на ХIХ век. Всички други тенденции - и в близост до него, и полярни - разказ проза, че времето винаги си взаимодействат в специфично съотношение - привличане или отблъскване, с монументален цикъл на романтична Дзола, с неговата новаторска визия и картографирането на света, с неговото разбиране за задачите по чл.

В същото време, както и много артистичен начин на Дзола и естетически идеите му не са били замразени веригата. В работата на Зола натуралистична

принципи е трудно да си взаимодействат с развитието на реалист традицията на Балзак.

Този клон на реализъм на втората половина на ХIХ век. боядисани физиология, тежест постулира детерминизъм (което Дзола понякога се чувства като обединение на предприятия за творчество), разбира се, е ощетена с чудесни възможности предходния етап на литературното развитие. В същото време можем да говорим за намиране на нови стимули и нови хоризонти.

Дълъг път към идеологическо преследване на писателя внимателно го подтиква да идеалите на социализма. Добре известно е, неговото изявление края на 80-те години ". всеки път, когато се заеме с изучаването на един въпрос, аз възлезе против социализма ".

Fab Потапова

Фото. 1875

втора книга на Зола - "Изповедите на Клод" - е завършена през 1865 г. Тук той все още използва техниките на романтичната училище, но в действителност е вече спор с романтизъм.

са изцяло предмет на неговите нерви и гласът на кръвта, лишени от възможността да упражняват своята воля свободно и всеки акт, което е причинило фаталния силата на плътта. "

През 1868 г. Зола публикува втория си "физиологичен роман" - "Fera Мадлен", чиито герои са надарени с глоба духовна организация от героите на "Тереза ​​Raquin". По този начин, тя изглежда да усложни "експеримента". В борбата с неумолимите закони на физиологията на новите герои да разчитате на волята и разума, но те са победени.

Създаване на собствените си произведения на Дзола много време за журналистически и критична дейност. Той сътрудничи в по-големите вестници и списания, се срещна и отговаряше с видни писатели и критици. Неговите теоретични възгледи в края на 60-те години да добавят до определена система. Дзола призовава прецизен инструмент произведения на изкуството, щателни проучвания, въз основа на постиженията на "науката за човека" - признава ключовата роля на околната среда и наследственост.

През този период, той многократно се връща към проблема с отношението на обективни и субективни принципи в чл. Реалистично изкуство - обективно, неговата "екран" извежда реалност без изкривяване, но каква е ролята на художника като човек? Решаването на този проблем, писателят привежда формулата: "произведение на изкуството има ъгъл на реалността, се възприема през призмата на темперамент на художника."

помага на писателя да се свържат с индивидуален цикъл романи в един разказ.

За "Кариера Rougon", последвана от една група от романи, които описват триумфа на "победителите", за да се нахвърлят върху плячката са наследили. Расте хищник Сакара фигура, да спекулира с унищожаването на старите квартали на Париж ( "Майнинг", 1871); подкрепа монархия - "puhnuschaya в слънце" реакционер буржоазия - печалба от своята процъфтяваща търговия ( "Belly на Париж", 1873). Prey също бяха парламентарни и министерски постове. Сред стълбовете на обществото, в подкрепа на империята и за зареждане с гориво обществените дела - политически авантюрист Юджийн Rougon ( "Негово превъзходителство Юджийн Rougon", 1876), и други подобни.

по-ниските класове е показано, без сантименталност, с суровата непосредственост. Читателят може да се отвори картина несправедливостта обществените отношения при капитализма. Дзола боядисани ужасна картина на физическо и духовно разграждането на занаятчиите на Париж.

Дзола пише в предговора към "западни" от романа "в никакъв случай не трябва да се заключи, че всички хора са лоши." ". Героите ми, - каза той - не е лошо: те просто невежи и разглезени средата, в която те живеят, работят и жестоко засегнати от бедността ".

Натуралистични ограничения Дзола е засегнала образа на човешката личност в "Rougon-Macquart". характер на Зола в много

случаи реагира на света unilinearly, действия и решения се определят от неговата "природа" и от ситуацията. В тази връзка, на "загуба" Дзола е съвсем очевидно. Повече дълбочина в образите на трима млади мъже - Етиен на "Жерминал", Морис и Жан от "провал". Всички три от тях се превръщат в начин на характера, спечелвайки исторически опит, че героите на Зола е много рядко. Морис, който отиде в предната част като доброволец, постепенно се освобождава от шовинистичната плам, отнема идеята за общината, за който дава живот. Етиен закалено в изпитанията на класовата борба; Жан премина в тигела на война и собственото си трагично вината (различни неумишлено убийство). И двете са в края на романа излизат към бъдещето, че те са предназначени за изграждане, независимо от опитен "разчистване".

Дзола художник по никакъв начин не може да бъде намалена до лошо набор от тези техники, които се считат за арматура на натуралистични литература. Принципът на "наследственост в определена среда в светлината на темперамент" - абстракция, почти никога не се превръща Дзола в художествени образи от времето на "Тереза ​​Raquin" и "Мадлен Фер". Формулировката на този е приет от само имитатори "натуралист училище", което доведе до неплатежоспособност на своите книги като произведения на изкуството. Оръжия Дзола - майстор на епичната проза - идва от съвсем различен арсенал. Съвременната критика е отворил цяла гама от любими герои Зола асоциативни възли, метафори, лексикални принципи, създава уникална и иновативна система изкуство, обогатяване и варианти, които могат да бъдат проследени от роман за роман.

Най-силната и най-оригинален аспект на литературен дар Дзола - пластичност, забавления словесно описание на материалния свят, превръщайки се в една картина, надарен с движение, блестящи цветове и всички нюанси на светлината. Те станаха парадигматичното панорама на Париж четири пъти в годината от романа "Une Page d'Amour" (1878); запомнящо се игра на платове и дантели бели нюанси по рафтовете на магазина "рай" (1883). Описание стаи Рене в "производството" - цялата гама от цветове, нюанси, светлинни ефекти, порцелан, мебели и материи. И самата тя на бала в блясъка на диамантите, тръгна бялата кожа на черно кадифе рокля, сякаш анимационен портрет на Реноар четка.

На импресионистични описанията Дзола е да се отбележи две възможности. Гонкур с право се счита за основател на импресионистична писане, избра предмет на описанието, като правило, пейзаж или архитектура (църкви в "Мадам Gervaise" река в "Рене IDLO"); те изкушават полусянката, умиращата светлина, натюрморт, интериор. За Дзола нужда от слънце, лампа с нажежаема жичка газ, блестяща градски пейзаж, богати цветове. Разполага със собствен символика в цветове, Зола, в играта на черно и червено, кръв и злато, полумрак и огън. Той - капитанът на стенописите, а не миниатюри, пише големи удари. В прочутата "Сирене симфония" ( "Belly на Париж"), не музикалност, за важно да не звучи епитет на Зола и неговото семантично съдържание, преносната ефект на допир, мирис, вкус. Изглежда Дзола пристрастени към чувствено бетон образа на материалния свят.

Друга особеност на описания на Зола, в който той няма равен - това тълпата графични голям човешки клъстери, обхванати от колективни чувства и преживявания: публиката в театъра на първа реч Нана тълпа редовните състезания по същия роман, саркастични, безмилостен мафиотски "любителите на изкуството" в деня на откриването, "салон на отхвърлените" в "творчеството" купувачите текат-луд шопинг евтино ( "The Paradise"); луди акционерите и брокери в деня на срива на фондовия пазар ( "Пари"); нещастните сакатите пълзи към олтара на Дева Мария от Лурд; и накрая, огромните народни маси - невъоръжени в губещи "Жерминал"

в "поражение". Тук Дзола изгражда неговото описание на законодателствата на изобразителното състав - с няколко планове, разпределение на отделните релефни форми, което им дава светлинни отражения, засенчил колоритен място, заснемане на движение и бръмченето на човешката маса.

Противниците Дзола недоволство го немарата "красив" форма. Но писателят не се стреми да благодат и на изразителен стил на ходене в този смисъл по стъпките на Балзак. Дзола отваря страниците на неговите романи на технически и научни термини, жаргон и само революции хората, грубостта и обидите, дори и чрез даване на героите си правото да изразяват себе си в своите познати изрази. Този език отпуснатост Дзола взе литература на ХХ век.

Като се има предвид теоретичните възгледите на Зола, важно е първо да се разбере по какъв начин са тези изгледи, за да практикуват като критична реализъм и натурализъм. Самият Дзола за "натурализъм" и "реализъм" - концепцията е същата. Дзола многократно е предвидено, че дори думата "натурализъм" - не изобретението си. Идентифициране на натурализма като литературен движение с реализъм, Зола, идва от факта, че в основата на двата стремежа на художника да се покаже истината на живота. Изискването натуралист писател широкия обхват на реалността, призовавайки за картина на живота на хората, натурализма на Зола е свързана с по-нататъшната демократизация на литературни възможности. Той е много чувствителен към проява на antirealistic тенденции в изкуството на този период, и активно да им се противопоставят. Въпреки това, много разбиране на художествен истина е именно теорията отличава Дзола от истински реализъм.

В творбите си, никога няма да бъде Дзола

безпристрастен наблюдател. Дзола художник съдеше по факта, че тя се превръща в обект на неговия образ. В творбите си той преодоля обективизъм, който защитава в неговите теоретични трудове.

Създадена през 90-те години на трилогията "Три Градове" ( "Лурд", 1894; "Рим", 1896 "Париж", 1898) добавя съществени характеристики на идеологически и артистичен облик на писателя. Дори и в "Conquest Plassana" (1874), напълно проявява антиклерикален тенденции Дзола. По време на периода на повишена мистична-религиозното чувство в края на френски духовния живот век Дзола сметнал за необходимо да се намери на църквата вече не е в лицето на отделни свещеници е и избора на целта на цялата католическа йерархия. В тази връзка, смелост Дзола граничи с "светотатство". Дзола излага попщина от горе до долу - от предполагаемите чудеса на Лурд да цинични интриги на Ватикана и папата глупав реакционер, който за първи път се доверява на младия свещеник, Пиер Froment, вдъхновен от идеята за "християнски Left". Разочарован Пиер намира в символ на една нова вяра: щастието на човечеството - в Съюза на науката и на труда.

Този вид утопия прониква в миналото творчество Дзола - недовършена тетралогия "четирите евангелия" (1899-1900). Най-големите са на романа "Работа" (1901), който описва историята на Дзола индустриална фаланга на базата на класа помирение и науката общност със съзнателно усилие. Създаване верига води до художествено участък, изкуственост. Въпреки това искрено проповядването на преобразуване на обществото на социалистически основи, причинени одобряване лидер в търсене на отговор на френските социалисти Жорес.

На погребението, Дзола е събрал повече от петдесет хиляди души. И когато Анатол Франс, каза за великия свикване на Дзола: "Беше етап в съзнанието на човечеството", тълпата се чуха викове "Жерминал! Жерминал! Жерминал! "

Специална глава в историята на културните връзки към момента - възприемането на Дзола в Русия.

Схващането на творчеството Дзола в Русия се превърна във важен фактор на сближаване на руски и френски култури.

Дзола въздействие като художник и като критик и теоретик в световната литература от края на XIX - началото на XX век. Това беше огромен. Тя се проявява в почти всички европейски литература (въпреки вълната от "antinaturalizma", което, в крайна сметка, също е реакция

за тази цел). Италианската реалистично направление "80-те Verismo" с цялата си национална идентичност, намиращи се в теорията и практиката на Дзола необходимата подкрепа. Впечатлен "Жерминал" са били създадени "тъкачи" Хауптман и типологични паралели между делата е очевидна. Перес Galdós под влиянието на "Rougon-Macquart" създава поредица от романи за Испания. По стъпките на Дзола отива Бласко Ибанес, изобразяващи живота на работническата класа. Огромен епична въздействие Дзола чувства реалистична американска литература късно XIX - началото на XX век. Ъптън Синклер и Драйзер се каже, че те биха искали да пишат в държанието му, и F. Норис след запознаване с Дзола във Франция зачева му "Epic на пшеница."

Арманд Lanoux в романизирали неговата биография "Здравейте, г-н Дзола" (1962) с право счита, че работата на великия писател като феномен на трайно национално и международно значение, и с основание си уроци за настоящето защитата на реалистичното изкуство.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!