5 съвета за подобряване на материалите.
Shading (процес Материали творение) -Е най-честата стъпка в CG тръбопровод. Играех само с материала, стига да не придобие вида, който ще ми допадна, а след това премина на текстуриране.
T ekstura дърво е заседнал на дифузно Shader. Buee.
Въпреки това, по мое безкрайно търсене на реализъм, разбрах, че е туширането всъщност най-важната стъпка в създаването на нещо правдоподобно.
Разбира моделиране, текстуриране, осветление, както и всички останали също е много важно, но засенчване определя какво представлява обектно дава публиката да разбере какво е усещането, как е мека, лепкава или гъвкави, определя какво би могло да бъде в тази нова, създаване на вас визуализация.
Тук на повърхността е много по-интересно!
Засенчване е смесица от математика, както и правилата на художественото пространство, но в този урок ще се спра на практика, а не теория.
1. Разберете как се прави това.
Изследването на това, което е показано в позоваването е първата стъпка, но ако наистина искаме да продължим напред и да се открояват от тълпата, ние трябва да разберем защо тя изглежда по този начин.
Да вземем един прост пример за керамичен чайник.
Изглежда, че има преобладава предимно дифузна повърхност с гланцово покритие.
В момента тя изглежда като обикновен дифузно шейдър, но вие също може да сте забелязали, че тя е малко по-прозрачна. Това се дължи на избора на минерали, използвани за създаване на глина. Каолин е основно вещество, но и други вещества, като например кварц и фелдшпат, обикновено често са включени в сместа.
Каолин / Quartz / фелдшпат
Кварцът е почти напълно прозрачни, като стъкло (всъщност кварцово стъкло се използва за създаване), така че чрез смесване на праха с каолин и фелдшпат, получаваме малко полупрозрачен дифузно материал.
След първото лечение пожар обект покрити с емайл за изглаждане нередности и получаване на висок гланц защитно покритие и се подлагат на втори етап лечение пожар. Това прави повърхността отразяващи.
Така че нека да преведем всичко това в Blender ...
Винаги съм се започне с дифузната компонента. Тъй порцелан се формира основно от прах, нейната повърхност е доста груба и само след това се прилага emalnoe покритие. Ето защо, ние ще създадем ефекта от увеличаване на грапавостта на Shader дифузно:
И за прозрачност ще използва Земни недра на разпръскване (подповърхностно разсейване), тъй като това по-точно отразява същността. Само вместо на шейдър ще използва две. Един с голям мащаб, за да рецесията малко по-мек:
Сега тя изглежда по-хубава и по-мек и не толкова скучно :)
Знам, че разликата не е голяма, но това е целият смисъл на път за реализъм. Необходимо е да се създаде малък, умишлено подобрение.
Сега нека добавим отражение:
Както можете да видите, аз използвах възел Layer Тегло като смесване фактор. Много е важно да се постигне по-реалистичен резултат ...
Вие не може да напише статия за създаването на материали без поне да се споменава за отраженията Френел. По мое мнение това е най-важното и основните права след спестяване на енергия.
И така, какво е това? Това просто правило гласи, че отражението е по-голяма в ъглите на един обект, отколкото останалата част от неговите части.
Твърде често виждам такива програми, без Френел размисъл и веднага усети фалшив.
Тук е функцията:
За да може правилно да го използвате, просто включете Френел възел или слой Тегло фактор в микса Shader:
Fresnel възел и Layer Тегло получаване изходни идентични резултати. Единствената разлика е, че възелът позволява на Френел IOR (индекс на пречупване), което е изключително полезно, ако знаете, индексът на материала, за който се създава. Възел Layer Тегло просто ви позволява да настроите желаната окото отразено в редица от 0 до 1.
3. Уверете се, че има нещо, което може да се отрази.
Често виждам хора, които се опитват да създадат на метален материал с помощта на лампа (тип на Слънцето) и сив фон.
Метали са един от най-отразяващи материали. Вие не получите, за да ги отрази нещо, когато няма какво да се отрази.
От ляво на дясно: нищо не е отразено, че е трудно да се каже какви материали са използвани. Дясно: HDRI технология се използва за осветяване на сцената, като осветлението и отражението по-интересно.
Ето защо, би било добра идея да се уверите, че в сцената има нещо, че металът е в състояние да се отрази.
Най-лесният (и най-ефективен, тъй като се оказа) начин е да използвате HDR-образът на околната среда. Аз обикновено препоръчвам ги използват за лек, тъй като те ви дават точно копие на осветяването на реалния свят (ако те са заснети правилно).
4. Уверете се, че това, което правиш.
Опитвали ли сте някога да се симулира с очите си затворени? Мисля, че не;) Тогава защо сте в процеса не се провери как изглежда от модела?
5. Използвайте няколко леки настройки.
Много пъти аз ще прекарват часове да променяте материалите, но когато импортирате резултатите в основния проект, аз си мисля, че съм направил за ужаса. И всичко това заради осветлението в сцената е създаден по различни начини.
Ако работите върху нещо статично и като резултат ще имате едно изображение от един ъгъл - в този случай, всичко е наред. Но ако се работи по този въпрос за анимация, филми или игри, тогава ще трябва да се уверите, че материалът изглежда добре в различни видове осветление.
За да направите това, аз съм събрал колекция от различни HDR-карта в комбинация-файл с лампи различни настройки. В процеса на работа на материала да променя осветлението няколко пъти. В резултат на това, знам, че нещата ми ще изглежда добре във всяка светлина.
Това е! Надявам се, че не е твърде много теория и вие няма да забравя тези съвети следващия път, когато започнете да създавате свой собствен материал :)
Свързани статии