Но Miracle характер модели хора все още изобразени плосък и вътрешно да се разкриват; Само през следващия век в "Чудото на Теофил" писмени trouveres Rutebeuf, бе направен опит да се опише човек с психични противоречия, които обикновено се правят театрален характер подобие на жив човек. Rutebeuf използва за моя Miracle популярната стара легенда за определен манастир спестява Теофил, който е живял в средата на VI-ти век, в Киликия и обиди на началниците си, той е бил продаден на дявола. Чудото Rutebeuf несправедливо наказани Теофил да си възвърнат честта и просперитет, готов да продаде душата си на дявола [5, с. 259].
Чудото започва с една ефективна събитие, но че ефективността на особен характер. Докато развитието на сюжета на драмата вече е достигнала значителна степен на психологически очертаването на героите все още е примитивен. Средновековните писатели, които са в състояние да покажат директно дава път на сцената на инцидент, той не е в състояние да се предава директно на жизнеността на човешките емоции, причинени от произшествия [19, с. 168].
В отношенията си Еймис и Amil имат пълна възможност да се пренасочат към един друг тяхното щастие и неволите им. Изглежда, че те да се слеят им независим живот в определена униформа общ живот, в който вече не е на опозицията "Аз" и "той". Християнското учение за "Обичай ближния си както себе си" е напълно вярно. Absolute физическа прилика с колегата му дава възможност на морални правила, да се превърне в конкретни ежедневни действия. Една абстрактна идея става алтруистична светска форма материал.
Чудото с участието на Света Богородица са поредица от така наречените «Чудесата де Нотр Дам". Мери обикновено спасява хората от личните си трудности и много често спасява от всякакви бедствия глупави млади девици и невинните добродетелни съпруги. Чудото Нотр Дам различни специална интимност парцели и ежедневието сигурност общ цвят, който прави тези парчета религиозни преки предшественици светско домакинство AMD [20, гр. 318].
3 фолклорни спектакли и светски репертоар
Някои видове забавления продължават да живеят, което води до нов вид народен спектакъл - представяне gistrionov, които са постигнали голям принос към културата на западната цивилизация. Художествени и забавни тези циркове в Европа са били наричани по различен начин. В това, което сега е най-южната част на Франция, те са били наричани gistrionami, Германия - Шпилман, Полша - Франта, България - кукери в България - клоуни. Gistrionov разцвета на Западна Европа като маса и популярни изкуството идва от XI до XIII век, т. Е. пада на времето на настъпване на средновековните градове. Gistriony бяха най-ярките изразители на светската хедонистична дух на средновековния град. Тези весели, смели песни в техните скечове, предприятия и модни представяния проявяват спонтанни бунтарство маси. Особено ясно изразени в дейността на Vagant [20, с. 138].
Vagant (derlei vagantes-- лат -. "Пътуващи духовници") са или отпаднали семинаристи или злонамерени ученици или понижени свещеници. Държаха се с палави латински песни пародирани химни. Така че, вместо да се обръщат към "Всемогъщият Бог" трябва да се хареса на "всички Бакхус алкохолик." Пародирани дори молитвата "Отче наш".
Gistriony аранжиран и куклен театър, и първото споменаване на които датират от края на XII век [20, с. 140].
В началото на периода на Средновековието току-що започна да се развива търговията е в тясна връзка с услугата. Думата "Mass" първоначално е бил определен, и масата, и честно, тъй като търговията е свързана с празниците на църквата и шествия. През Средновековието в тези области са пазари, търговски маси, сергии и павилиони. Fair проведе тук.
Започвайки от IX век, католическата църква, борбата с фолклорни фестивали и ритуални представления, в които свободно мислене и бунт проявяват поробва селяни, е бил принуден да потърси най-изразителни и разбираеми средства, за да повлияе на техните принципи на вярващите. С това започва активен процес на спиране маса. Въпреки това, много фрагменти от Римокатолическата ритуал е въплътени на потенциала за развитие на драматичното действие (осветлението на църквата, шествие, редица "пророчески" текстове и така нататък. Г.) [18, с. 292].
Реализъм е бил използван в продукции селективно. Възпроизвежда пълен анахронизъм, препратки към чисто местен и известен само на обстоятелствата на съвременниците си; реалностите на времето и мястото само е изплатена минимална помощ. Костюми, мебели и посуда са всички съвременни (средновековната европейска). Нещо може да бъде изигран отлично точен - Запазване на съобщения за това как актьорите почти загинали в резултат на твърде реалистично изпълнение или разпъване на кръст, обесване, и актьорите, които играят на дявола, буквално изгарят. От друга страна, този епизод с оттеглянето на Червено море може да бъде обозначена само чрез пръскане с червен плат на египетските-преследвачите в знак, че морето погълна тях.
3.2Populyarnye светски парчета
Човешкият живот, със своята драма, с промяната на скръб и радост, пълен с страст и чувство за хумор, този живот повелително проникнал в изкуството и всички са все повече и повече се справи с постоянство си в религията. От XIII век са оцелели две светски пиеси - "Игра на беседката" и "Jeu де Робин et Марион" Адам де ла Галя.
Според оскъдната информация, която са запазени за де ла Гала, можем да заключим, че този талантлив поет и композитор, живял живот, пълен с несгоди. В родния град на любимата наука той ангажирани в поради липса на средства не може; поет скитал в различни страни, той е работил в свитата на много царе и завърши дните си в чужда държава, в Неапол. Някои епизоди на младостта си, Адам де ла Гаал, описани в пиесата "Играта на беседката" [156, в. 65-70]. Действието започва с появата на Адам, цифрата е ясно автобиографичен. Адам казва баща му и един приятел, той мисли да напусне Арас в Париж, има да учи наука и да стане известен адвокат. Той решава да напусне жена си, че след като много обичаше. С нежна тъга, Адам си спомня първата среща с жена си:
Летните дни са красиви,
Green, светъл и ясен,
птичи песни могат да бъдат чути около
Вървях през гората и изведнъж
В потока, който се влива в камъка,
Видях неземна визия. [15, с. 67]
В "Играта на беседката" Чувствах основните учения на три жанрове: Домакински играе фантастичен фарс и сатиричен фарс. Първото светско парче де ла Галя доста повърхностно, а особен достойнството на своя по-ясно да се вижда през всичките му недостатъци, отвесни своята стил и жанр фрагментация. Това е малко вероятно, че поетът умишлено направена играта на толкова много различни части, той просто го издържа цялото нещо, с което се сблъскват в живота. И така "Играта на беседката" също бяха автобиографични епизоди и сатирични скечове и драматизация на популярна народна приказка.
Непосредствени факти от реалния живот, предотвратяване на композиционната хармонията на пиесата, компенсирани изкуство новост, разнообразие и достоверността теми [20, гр. 321].
По-съвършен получите тези пиеси, в която е изобразен всеки един епизод, които могат лесно да бъдат лекувани парцел. Типичен в това отношение, втората светска игра Адам де ла Аля "Jeu де Robin et Marion" [15, стр. 84-95] не са написани без влиянието на провансалски pasturell. Това е първата част от музиката в историята на театъра, той не е преустановил органична връзка с фолк, народни игри.
Пиесата започва с пеенето на говедар. Марион пее за любимата му овчар Робин; в момента пристига на кон Найт и признава любовта си. След това идва и Робин Марион му разказва за ухажване рицар. Angered млад мъж го заплаши с насилие. Марион и Робин седнем на закуска. Момиче направо от джоба си вади хляба, сиренето и ябълките, и те апетит, весело в чата, да се хранят всички хранителни продукти и напитки, студена пот вода. И двете са пълни, доволни и млад ентусиазъм да запее звучен песен. Марион вика за любимия си:
Ах, в името на спасението на баща си,
Покажете краката изкуство! [15, с. 87]
Робин известната танцуваха. Марион е удоволствие:
Ах, в името на спасението на баща си,
Направете умен обрат! [15, с. 87]
Робин прави завой. Но Марион не е успокоен:
Покажи ми заради баща ми,
L-пъргави ръце, които имате. [15, с. 87]
Робин може да работи до всички видове ръчни трикове. И Марион вече има не изисква друго:
Ах, проверете, ти си заради бащата,
Храбро колело. [15, с. 88]
Робин се превръща като непоправим gistrion и момиче в пълен възхищение викове:
Отговори ми, заради баща ми,
Ти си единствената ми оръжие за красота празници? [15, с. 88]
И Робин, самодоволни, казва, че - каза той. [15, с. 88]
За да напишете такъв ярък и свеж сцена, поета, разбира се, е да се види и да обичам селските и градските gistrionov шегаджии на.
Knight идва отново и шамари Робин, защото той малтретира ловен сокол. Бият Робин жалки викове:
Моят приятел, аз съм загубен! [15, с. 89]
Марион помолен да пощади любим човек; Кон се съгласява:
С желание, но елате с мен. [15, с. 89]
Той насилствено отнема Марион. Селяните прибегне. Те бяха твърде късно, но, съдейки по поведението на Робин, че е малко вероятно, че нещо ще се направи, дори ако се използва във времето дойде. От войнствени мъже де ла Ал ги превръща в покорни роби.
Марион Найт късмет на кон, тя го моли да й позволи да се прибера вкъщи, а рицар си благородство на неговите издания. Марион между си всички се радват, и пиесата завършва с игра на "Св Кузма". правила на играта са прости:
Кол смея Всеки,
който носи свято дар,
Собствената му място той ще вземе. [15, с. 90]
Но човек не може да се смее, и всички губят. После реши да играе още един мач - в "крале и кралици". Тя започва с ръка - кой ще падне щастието да бъде коронясан. Комедия неусетно се слива с масов селски играта и като поток в реката изчезва в широките народни забавления.
Анализ на "Игра на Робин и Марион" отново потвърждава непрекъснатостта на връзката, която съществува между спектакъла и традиционни народни ефекти [21, с. 246].
Чудото и светски пиеси бяха не играят на църква верандата и аматьорски клубове, които са били най-вече под егидата на църквата. Когато църкви често са подредени да положи специални културни асоциации. Духовенството и енориашите правят тук четат религиозни книги, които пеят свещени химни, писане на поезия и изпълнение на благочестиви пиеси. По-рано, отколкото в други страни, такива организации са се появили във Франция. Още в XIII век, Кан, Руан и Бове е съществувала под т.нар църкви Пюи (Puy буквално означава - хълм, поп). Особено известен е Puy в Арас, където парчета бяха та Адам де ла Галя [25].
Въпреки грижите на църквата, в тези съюзи бяха контролирани от светски интереси, затова един от Арас мнения говори за неговата Пюи: "Той е създаден, за да хвалят любовта, радостта и младостта" [25].
След като в градовете започва да се развива на занаятчийските сдружения, съюзи променят местоположението си и след пробив на връзката с църквата, започнал да съществува на общински корпорации. Това, че аматьорски граждани определя един нов и по-висок етап в историята на средновековния театър. [23] Литургична драма на скромна църква изпълнения расте в голяма цялата страна оглед ареал на това, което казахме по-горе.
По този начин, очите на хората са източник на създаването на литургичната драма. Независимо от това, те продължават да съществуват като представителство gisterionov. Литургична драма, което от своя страна значително еволюира и вече не само театрален част от поклонението, театър се превърна в източник на развитие, приблизителната за съвременното разбиране. Неговият вид, мистерия, чудо, полу-литургичната драма, хармонично абсорбира народни театри и става основа на светски репертоар. В допълнение, производствата са активно използвани битови предмети.
По този начин, театрален феномен оцеля и продължава да се развива в рамките на най-популярните забележителности в цялото им разнообразие и блясък.
През Средновековието той формира специалните видове масови театрални фестивали и зрелища. Спектакли празнуващите-gisterionov на панаири, литургична драма, като част от църковна служба, poluliturgicheskaya драма, разказва историята на светиите и излиза извън църквата и други видове и жанрове са възникнали по този начин. Един от тези видове са били тайни. Тя се роди в резултат на така наречената имитират мистерията - градски шествия в чест на религиозните тържествата в чест на триумфалното влизане на царете. От тези празненства постепенно еволюира районно мистерия, използвайки ранен опит на средновековния театър и литературна линия, и на сцената линия. Представяне на мистериите не са организирани църква, и градските магазини и общини.
И чисто религиозна и светска мистерия, въпреки ясни признаци на националност, все още не може да избяга от плена на религията, и реализма в този жанр не може да има предимство.
Друг вид масови театрални спектакли бяха литургични тържества. Ограничаване на пространствените представления, а самата църква е възобновен театрален действие в рамките на стените му. Показване на изображения на библейската тема на празниците, църквата е предназначена за привличане и задържане на възможно най-голям брой енориаши. Пиеси бяха в Латинска и спазва строгите канони на представяне. Въпреки това, още от времето, в отчета започна да влезе във вътрешното сцени, тоалетка, допълнителни, но е ясно героите. По този начин, литургична драмата превръща в poluliturgicheskuyu, с три сцени, превръзка участник, активни роли дяволи и ангели, наситени домакински парцели. Доказано е, не само по време на празниците, а скоро се премества извън църквата обратно към района.
Популярни пиеси бяха религиозни теми, "Възкресение Христово", "Действие на Адам", но с течение на времето, има смесени парчета - чудо. Например, "Играта на Свети Никола". Крайният прехода се оформя в края на Зряло Средновековие, когато популярността радва "Play в Bower" и "Jeu де Робин et Марион", написана от Адам дьо ла Ал.
По този начин, театърът е разработен и отиде на живо. По време на средновековието на г. е повишен от вулгарни изпълнения скитащи участници да пълни продукции на сцената. Театърът не е забравен, но оживя в руслото на религиозна тематика, той е по-ляв "в света."
Списък на референции:
1. Грабар-Passek, ME Гаспаров ML Паметници на средновековната Латинска литература X - XII. Векове / ME Грабар-Passek, ML Гаспаров. Учебник. - М. Science, 1972; - 559s.
5. Бахтин, MM Творчеството на Франсоа Рабле и народната култура на Средновековието и Ренесанса. / ММ Бахтин. СССР академия - М. Science, 1965 g.- 438s.
6. Dobiash-Коледа, ОА Западна Европа културата на Средновековието. / OA Dobiash-Rozhdestvenka - М. 1989 g.- 628.
9. Гуревич АЙ Проблеми на средновековния фолклор. / AJ Гуревич. Монография. - М. Издател Просвещение - 1984 g.- 359s.
10. Бояджиев, GN и примерно AG Историята на чужд театър в 4 тома. Том 1. Театър на Западна Европа от Античността до Просвещението / GN Бояджиев, AG Образцова. Uchenoe наръчник за студенти от университети театър - София, Арт - 1972 - 547s.
11. Бояджиев, GN От Софокъл за театър на Брехт за четиридесет нощи / GN Бояджиев. - научно-популярна публикация. - 2-ро издание. - М. образование, 1981 - 336 стр. ил.
12. "Дева мъдър и неразумни девици" // четения за историята на Западна театър: В 2 обема, 2-ро издание .. М., 1953 Т. 1. - от. 61-62
13. Представяне на Адам. Poluliturgicheskaya драма XII век. // четения за историята на Western театър: В двет, 2-ро издание.. М., 1953 Т. 1. - от. 67-74
14. Jean модел. Игра на св. Николае // четения за историята на Западна театър: В 2 обема, 2-ро издание .. М., 1953 Т. 1. - от. 102-108
15. De La Ал Адам. Jeu де Робин et Marion // четения за историята на Западна театър: В 2 обема, 2-ро издание .. М., 1953 Т. 1. - от. 84-95
16. Показания за историята на Западна театър. / Comp. Mokulsky SS V 2 т. Т. 1. 2-ро издание. М., 1953 - 807s.
17. Bespyatov, Е. открито кино. / Д. Bespyatov - М. Народен театър - 1948 - 273s.
18. Darkevich, вицепрезидент В народната култура на Средновековието. Светският празник живот в изкуството на XI-XVI век. / ЗП Darkevich. Монография. В СССР академия на науките. - М. 1988 g.- 344s.
20. Rutenburg, VI Градската култура :. Средновековие и началото на новото време / VI Rutenburg - Л. Наука - 1986 г. е 276s.
21. Ryumin, EN Масови тържества. / EN Ryumin.- Ed. 1-во. - София-Ленинград - 1927 -189 с.
22. Sharoyev, IG Режисура и етап масови изпълнения. / IG Sharoyev - М. "Образование", 1986 г. - 461s.
23. Mokulsky, SS Историята на Западноевропейския театър / SS Mokulskiy.- членка. izdat. М. чл - 1956 g.- 542s.
Поставен Allbest.ru
Свързани статии