ПредишенСледващото

Проблемът за развитие на творческите способности на децата и тийнейджърите се интересуват и се интересуват от много хора. В училищата и в институциите за по-нататъшно образование, има много образователни групи и студиа, които обръщат внимание на проучвания на изкуствата и занаятите.

Днес, ръчно тъкане на килими не е най-честата техниката за реализацията на детски фантазии. Това се дължи най-вече на сложността на процеса на тъкане, която изисква много време, търпение и постоянство. Освен това, в резултат на бързото развитие на машина килим стария ръчен начин (заедно с техните предимства и недостатъци) намаляла на заден план, а днес имаме малък брой специалисти, работещи в тази област. Изключенията са традиционните области на килим индустрии: Курск, Курган, област Тюмен, Северен Кавказ, Дагестан.

килимарство техника се развива фините движения на пръстите, внимание, постоянство и художествен вкус.

В допълнение към директното тъкане, която е посветена на това ръководство, класове трябва да включват работа по декоративна композиция (обща информация за изготвянето на модел килим и обработка на собствени оригинални композиции да го приложат в материала), както и работа по решение на цвят на цвят.

Задачата на обучение е формирането на морална и естетическа отзивчивост на учениците към красота в художествените занаяти, формирането на художествена и творческа дейност на учениците, владеенето на образен език килими и гоблени.

И нека килими ръчна никога няма да приемат важно и необходимо място във всяко семейство, във всеки дом, но традицията на ръчно произведения на изкуството, които украсяват нашия интериор, които пазят топлината на човешките ръце трябва да се съхранява и предава на нас от нашите деца.

В група за изследване на ръчно изработени тъкането на килими може да бъде успешно участват момчета и момичета на възраст между 10-15 години.

Малките ученици трудност се състои в необходимостта от много време, за да повторите монотонен движение, освен това, по-младият студент, толкова по-бързо той иска да види завършена работата си, и в тъкането на килими до резултата е доста далеч. Въпреки това, търпение често се печели.

-Големите ученици вече са изразени професионално ориентиране. Ако изкуствата и занаятите не са свързани с бъдещата окупация, студентът може да загуби интерес към него. Въпреки това очарователно хоби намира време всеки.

За момчетата, сериозно любители на рисунка, гоблени - нови и необичайни поле за реализация на своите планове.

По мое мнение, преди да рисувате своя собствена композиция, студентът трябва да работи върху тъкачния стан, стъпка по стъпка, за да проучи различни техники и разполага чертежи на различни видове килими и гоблени. В този случай, той ще се чувствате на специфичните възможности на тъкане и след това да ги включи в творческата си работа.

ТИПОВЕ черги

Килим продукти могат да бъдат разделени на два основни вида: гладка и дрямка.

Тъфтинг килими имат мека купчина повърхност, която се образува килим възела вързани в нишките на основата. Тези килими са разделени на правилното купчина (купчина височина 4-10 мм) от Централна Азия и Кавказкия геометричен модел; Тери - свободни сибирски килим купчина с височина от 20-30 мм, често с флорални мотиви; Балтийските килими в рю арт-ти с купчина дължина от 70-80 мм.

Има и ръчни килими с комбинирана техника: с купчина килими, черги и др с украса.

Занаяти килим се появи в XVII век, и оборудването, като един вид тъкане, дори и по-рано. Традиционните райони на наколни килими и смрадлика са Кавказ и Централна Азия, където килимите са неразделна част от ежедневието. Килими и изолирани вътрешни декорирана, обхванати коне, камили. В Русия, имаше купчина килими, черги, които покриват пода в хижи, покрити пейки, сандъци. Тери руски килими продавани в панаири и да го използват на шейна през зимата по време на дълги пътувания.

Името "гоблен" днес засилени за декоративни текстилни пана, изработени в различни медии. Казано по-просто, гоблена - текстилна модел, който има, обаче, свои собствени характеристики и се подчинява на законите на декоративна композиция.

Откъде идва думата "гоблен"?

Стенни килими гладки - гоблени - в Европа се появили по време на кръстоносните походи, но модерни произведения са общи със старите модели понякога само името. Един от първите Tapestry фабрика в Париж заета стая студио бояджии Tapestry по име и с името разпространението на гоблените, произведени от него. Състави гоблени са предназначени за големи плоски стени на замъка (които те са изолирани и декорирани), фасади и балкони. Гоблените могат да служат като прегради в залите. те обикновено са подредени в редица, като поредица от "Дамата с еднорога".

В сравнение със съвременните гоблени в тези дни, използвани фини вълнени и копринени конци.

След няколко века на производство ръка на гоблени загубили своя смисъл, вече не е необходимост, стари снимки и стари технологии остарели. До началото на ХХ век, повечето Tapestry фабрика е затворена.

Възраждането на изкуството на гоблен, свързана с името на французина Жан Lurcat. Той взе средновековна техника, и чрез силата на своя талант и усилия на други изпълнители на работилницата му даде гоблена нов оригинален символичен език. Яркостта и находчивост от произведенията му са имали голямо влияние върху художници gobelenistov ХХ век.

Появата и последващо широко разпространена гоблен изкуство в балтийските държави се дължи на творчеството на художника Мари Адамсън и нейните ученици.

Пътят на развитие на съвременния гоблен има само около пет десетилетия. Художници са склонни да създадат своя собствена композиция, и да се извърши панели на машини килимарски.

Всички разнообразието на видовете на съвременния гоблен могат да бъдат разделени в три групи.

Основното място се заема от т.нар двумерен гоблена. като традиционен правоъгълен и се изпълнява в изкуството на плетката на мокет, понякога в комбинация с купчина, смрадлика, ажурна тъкане, като работата на специални декоративни ефекти.

Вторият тип - мерителна или облекчаване на форма, която е изтъкана скулптура. То се осъществява на модела, а след това ще рамката.

Третият тип - "мини-гоблен", т.е., декоративен панел от малък размер (обикновено не повече от 300 х 300 mm).

Udova Анастасия - Майсторски клас

Материали и оборудване

- Обучение килимарство машина. Апаратура неговите много примитивни четири дървени летви правоъгълно сечение припокриват нокаутира заедно като рамка (Фигура 1.). Можете да използвате готови носилка. Оптималният размер на начинаещи - 700 х 500 мм. На две срещуположни (късите) каишка пълнени ноктите (фиг. 2). Разстоянието между ноктите определя плътността на рамка, която ще се разтегне между тях. Колкото по-често се протегна база, по-високата плътност, по-сложен дизайн могат да изпълняват по него. Оптимална за студенти - брой плътност 20, който е на 20 пирони в 1 дм. Запълва ноктите на разстояние от 5 mm една от друга, така че те се подаваше 10-15 мм. За да заковат глави не "бутат" ги разпространяват чрез една от двете линии. Машината може да бъде монтиран за работа във вертикално положение или хоризонтално сложи на масата пред него.

Udova Анастасия - Майсторски клас

- Вал прът - дърво, гладка, правоъгълна (20 х 10 mm, дължина 550 mm).

- Дебела (но не и велпапе) кашон 50 (40) х 500 мм.

- Хартия скица.

- Обикновено молив, гума, владетел.

- Конци за основите: силен, усукани конци в / б, или лен. Плетене може да се използва като "божур" конци "лале", "Ирис".

- Прежди за тъкачество: плетене вълна, вълна смес и всички видове синтетични и изкуствени влакна. За да направи по-лесно да изберете цветовата гама на всяко работно място, трябва да се разполага с богат избор от цветна прежда. Ако нишки с различна дебелина, те трябва да водят до еднаква дебелина, сгънати в няколко тънки краища. Тънкостите прежди за тъкачество - по-тънките и по-елегантни обрати рисуване и упорита работа. От дебел конец изглежда впечатляващо големи текстурни подробности.

Udova Анастасия - Майсторски клас

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!