Попова LS скица за производство на "Страната на края" на играта // LEF. 1923 № 4

Б. Kemenov. Срещу формализъм и натурализъм в живописта ( "The Truth", 1936) // срещу формализъм и натурализъм в чл. Събиране на предмети. - [Москва]. OGIZ - IZOGIZ 1937.

Срещу формализъм и натурализъм в живопис

За объркването в публиката на изкуството винаги е отрицателно становище, както е видно от многобройните сурови, но справедливи рекорд в изложбените книги. Но професионалните критици са свикнали това объркване и дори някак адаптирани. Не беше трудно нещо, гледайки снимката на "правото" да ги хваля за техните теми и се карат за липса на "форма". за "ляво" и похвали "умението" да похули поради липса на съдържание След това погледнете. И ако, освен това, да е от "правото" си мисли за хвърляне на прах в очите и над писмено снимката ще ходя четка "от Сезан" и някои от "ляво" взема своите упражнения с натюрморти на нападателите портрети, сред критиците сега poslyshatsya плаче на огромен "промяна" и "творчески преструктуриране."

Началото си от формализма на Съветския изкуство е свързана с най-новите тенденции на буржоазната Западна европейското изкуство. Без значение колко различно някои формалисти от други - в зависимост от влиянието на това дали те Сезан и Реноар, Матис или Derain - вътрешната им връзка се проявява в анти-реалистично разбиране за същността на изкуството: живопис, по тяхно мнение, трябва да бъде да представлява не по обекти на действителността, и ако вътрешното визия на художника. закони за рисуване в този момент не определят живота и свойствата на материалите, от които "построени" картината. Всякакви опити за показване на изкуството на реалността заклеймени като илюзионизъм и пасивна имитация. Парцелът е разрешено само като извинение да бъдат активни и творчески отношения на художника към платното и боите. Всичко това определя принцип Proletcult и програма Vhuteina, прогласиха лекциите Novitsky и Matza, студия Малевич и Лунин, в книги и Arvatov Tarabukina. Те засаждат младежки смешни вкусове, повишаване на това презрение към достоверност.

По-голямата част от нашите формалисти не знаех (и много от тях все още днес не знам) на най-основните основите на живописта. В творческата си младост Kliun, Пунин, Ларионов, Lentulov не може да се направи дори една кибритена кутия, но с по-голяма ярост разби го "пасивна имитация" и да обявим тези принципи, в които не може да работи и с репутация за смели "новатори".

Ето една снимка Tischler. "Жена и самолет." На дълго, колкото жираф, шията, главата опира хоризонтално. По шията тирбушон слайда хлъзгав, кална маса: тази прическа. Джудже закръглени ръце преплетени мек колан на гърдите му. Най - кръст: самолета. Какво мрачен, грозен-патологичен фантастично! Наскоро Tyshler сложи снимка на "цигани". Вместо това на хората, природата, ярка националната идентичност на ромите в Tischler начертае някои придобивки оцветени червеи, на черно и зелено, мръсната-розово, вдъхновява зрителите едно желание - бързо изтрие от паметта този отблъскващ спектакъл.

DP Шрьодер "Натюрморт с херинга", 1917-1918. Източник: artsait.ru

Не можем да кажем, че този въпрос в очите формалист, лишени от интерес. По-скоро - напротив. Но интересът му е много подобен на нежна настояване на принцеса Tugouhovskoy на Грибоедов комедия, опитвайки се да запази разговорите им към единия край: не приемайте някой от нейните дъщери като жени. Нещо подобен опит формалист търпеливо pristraivaya своите трикове всеки обект, без значение това, което той описва. Оттук и скучна монотонността на работата на формалистите, тяхната нарцистичен безотговорността и професионална безпомощност в създаването на достоверни образи на чл.

безпомощен художник формалист The в разкриването на съдържанието на резолюцията на изображението и по същество, натрапчиви и нагло го бързам да демонстрират своите "принципи", за да се похвали на "оригинала": "Това, казват те, това, което аз съм господар. Аз просто не искам да пиша реалистично - Имам повече предизвикателства ".

Но това не е вярно. Primitive натурализъм и естетична превземка е много по-лек от естествена простота и истинността на чл. Попитайте формалисти защо те парализира нашата действителност в своите произведения. И в отговор на чуете приятелски хор: "И ние, всъщност, не е от значение просто прилика. Ние изразяваме идеята за удар работни чисто изобразителните средства. " Човек би казал, че това е най-подходящ за тази цел строг ритъм от вертикалата, а другият ще хваля изразителни текстури и "thingness" обеми - накратко, всеки приема "оправдае" на вашия протрити Деми трик в магазин, без които е гол, като сокол.

Ето защо в произведенията на съвременната формалист се срещаме по нов начин вече познатите теза, че изкуството е самодостатъчна стойност, независимо от действителното образ на обекта. Изпълнител неговата "визия" може да внуши на публиката, в допълнение към образа на обекта, независимо от начина, по който - това вратовръзка за формалистите.

Нека си го кажем: формализма не е неприемливо за нас само идеологически и политически, но това определено е анти-изкуство. Изображенията, създадени от формализъм, анти-изкуството на първо място, защото те са скандално безотговорност помрачават природа, човек, нашата социалистическа действителност. Същата анти-изкуство формализма и от гледна точка на съвършенство, хармония и израз на практика означава красива.

Съветски художници са създали серия от забележителни творби във всички области на изкуството и литературата. Много е направено в скулптурата, живописта и рисунката. Заедно с преструктурирането на редица стари майстори през последните години са се увеличили талантливи млади изпълнители - не само професионално, но и представители на най-широките слоеве на аматьор. На голяма височина е на стойност народното творчество.

Въпреки това, някои от "вековни майстори", позовавайки се на последните му постижения, така пише днес точно както писа преди 10 години, и не забележите, че зрителят се увеличи неимоверно, тяхната "реализъм" често го предизвика смущение, а понякога - дори и срам за художника.

Въпреки съвсем очевидно липсата на изобразителното изкуство от живота и други видове изкуство, някои от художниците на дискусиите, които се провеждат в момента все още се опитват да го извади от техните "исторически" заслуги и твърде малко мисъл на факта, че историята не стои на едно място. Днес "тавана" на Съветския изкуство, задайте най-добрите произведения на литературата, киното и други, все още не са достигнали нашата живопис и скулптура, въпреки че има всички условия за голямо увеличение на изящните изкуства. Необходима стъпка за това възстановяване е разгръщането на широка творческа самокритика, наистина, независимо от лицето, и упорита борба срещу всички видове лъжи и лъжата в изкуството.