В поемата през 1895: "Това е повече от ...", което е епиграф линии Пушкин един. една история за любов и раздяла с опит не е депресиран и отчаян човек, а един герой, който обладан от силни чувства ", неизказани мисли", "неясни" неясни чувства. Лирическият герой се опитва да преодолее "възторг мечтите" радват "гурме", "тайна мъчение", която откри "пролет красота", и приспива сърцето на "наслада" мистериозния брашно. Стихотворението е пълна с удивителни и въпросителни знаци, точки и други признаци на изключително силни чувства: "О, любов моя ..." "Аз съм в бързаме, пускам ..." многократно повторение "завинаги" (седем пъти), "вечната раздяла", "никога". Всичко това изглежда е умишлено се размножава, увеличава усещането за силни чувства след раздялата с любимия си. И това е странно, че в поезията не е тъга, празнота, неизбежно скръб - точно това, което бихме могли да очакваме от такъв заговор. Но припомни, че казва Брус около символика: най-важното - да се определи един момент и да видим тайната за себе си! Той открил очарованието и красотата в смисъл на загуба. Ето защо, на ландшафта подчертава неповторимостта на благия си хранене: нощувка, светлината и тихи, безлюдни улици, "помаха сенките" - всичко трябва да се гарантира, че от себе си, за да се предадат опияняващия му брашно. В този ранен период от творчеството Bryusova ние ще намерим стихове градски скици, на "суматохата на големия град" и техните големи къщи, улици, площади и рева на камъните ( "Обичам голямата къща" - 1898). Изглежда, че това е така, не е в съответствие с принципите на символизма със своята по-задълбочено във вътрешния свят на човека, да ги намери в тайна, трансценденталната в дълбините на душата. Но в тази връзка, на пръв поглед, непримирими позиции и там е функция на поезията Bryusov, че заедно с поетични Instant чувства и настроения, той е наясно за себе си като човек на неговата възраст, чу рева през шума на града и песента на сърцето си.
Брус се разглеждат често в неговите стихове на митични и исторически образи: баладата "Slave" (1900), "Pompeyanka" (1901), "Наполеон" (1901), "Снимки на време" (1907-1914), "Мумията" (1913 г.) "Гарибалди" (1913), "Ботичели" (1921) и много други. Те имат ясно квадрат, фламандски картинни образи, но в същото време, както и прехвърляне на тънка дълбочината на впечатленията и чувствата, така че особена символика. От това можем да заключим, че Bryusov символика не спира в своето развитие. Време продиктувано различни задачи, а той се разделиха хоризонтите на неговата поезия, открита други възможности за поезия, обогати темата на работата си. И все пак в историята на руската литература, той винаги ще си остане привърженик на символизма, светли и гъвкав поет на "Silver Age".
Свързани статии