ПредишенСледващото

Йън Фрейзър Килмистър, Motorhead фронтмен

Рок музиката винаги е била продукт на еволюцията на други музикални стилове, така че да се определи своите корени толкова трудно да се изчисти. Приличаше експлозивна смес се вари във всяка, тя не даде почивка на никого наоколо, никога, защото създаването си беше протест. Той беше навсякъде, от философията на текстовете, за ярка външност, което сега изглежда чуждо на другите. Изразяване. Как иначе биха могли да изразяват мнението си за света около нас? Рок музиката в най-чистата му форма - война, в която целта следва да докаже, "Хей, аз съм, имам нещо да ти кажа!"

Първите стъпки са направени в тази посока от легендарния афро-американец Чък Бери. По малко Ричардс. Фатс Домино. но поради расова дискриминация, се даде приоритет на "бяло етап" и по очевидни причини, най-големите успехи, постигнати и достигнаха мейнстрийма, Елвис Пресли и Бил Хейли. Но това е рок енд рол танц повече поп музика жанр, Вълнуващ си кола едно цяло поколение 50-те години на ХХ век.

От другата страна на океана, в Обединеното кралство, тези ритми на блус с енергията на млади музиканти правят рок енд рол в понятието "Rock". Това е от средата на 60-те години, тя се превръща в основен говорител на противоречията между установените норми в обществото и ново поколение на мнения, поколението, което искаше да бъде чут.

Ролинг Стоунс "Аз не мога да не Удовлетворение"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

The Kinks "You Really Got Me"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

По този начин, на световната сцена постепенно започнаха да напускат жанра на "рок музика" жанр е многопластов, без рамки. Въпреки това, вокални изпълнители малко по-различни от вокална разнообразие "момчешка банда". Разликата се проявява само в главата и тече, че инсталацията и обществеността се сблъскваше със слушателя. Изразяване на поведението на рок групи на сцената служи като катализатор за взаимното въздействие емоциите на публиката в публиката. И след края на "British Invasion" от горните групи в САЩ, всичко това не може да не се отрази формирането на своя феномен на рок музиката в Съединените щати.

В края на 1965 г. в Съединените щати започнаха да се появяват психеделичен рок. Един от първите в тази посока е на работната група на Byrds. Bright година на "кошмарен" беше през 1967 г., което се образува отделна субкултура на хипита, психеделични рок фенове. Тези млади хора организираха демонстрации срещу войната, защитавани свободната любов и, разбира се, най-известните страстта към разширяване на съзнанието чрез лекарства.

Разбира се, кошмарен лента с такъв поглед върху живота започна да отиде в метрото, концертите им са станали забранява спирането представления в клубове, но младите хора от този интерес към тях само по-силен. Забраната, мистични текстове, революционни възгледи, мощен музикален терен, харизматични членове на групата - това е критерият за успех. Това най-ясно се отразява в работата на групата The Doors. Нейната вокалистът Джим Морисън, един от първите, които виждат необходимостта от привеждане в вокал, с чист натурален глас, елементи на хриптене, лешояди и сухожилие щам (песента «Назад врата човек"). В същото време, като вокален ефект прилага Джанис Джоплин (песен «Вземи още едно малко парче», «Summertime»).

The Doors "Задната врата човек"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Джанис Джоплин "Summertime"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Вокалисти използвани лешояд и хрипове в бъдеще все повече и повече, което се дължи на факта, че тя е била длъжна чрез музиката. Ярки сола и психеделични ритми проведени на необходимостта да се подчертае емоции. Чисти вокали не можеше да дават чувство за ситост чувстват инвестира в песента, и все повече и повече групи са се фрагментират да се използват тези нови техники в своите композиции, например, Led Zeppelin (на песента «Цялата Lotta любов», «Пари»), Blue Cheer (текстове «Rock Me бебе», «съвсем малко»), The Stooges (песента «Вашият Pretty Face ще Hell", "тесни панталони»), както и много други.

Лед Цепелин "Всички Lotta Love"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Той започна раждането на хард рок и хеви метъл. Текстовете не са политизирани и пълен с бунтовните идеи, те стават по-тъмни и по-мистичен. Тези стилове музика определено поискаха нов, по-мощен звук и инструменти и гласове.

Hard Rock, както и тежки метали, оформена като целенасочено музикален акцент върху соло китара и вокали. Вокал от този период започват да се стандартизира, както следва: предпочитани за този стил стана висок ясен глас свързаност с дрънкалка на върха, ако се изисква от песента. Невъзможно е да не се подчертае, такива неща като Deep Purple. Led Zeppelin. Алис Купър (песента «Аз съм Осемнадесет», «House Of Fire») и легендарния Black Sabbath (песента «Железният човек", "Sabbath Bloody Sabbath", "N.I.B.»).

Алис Купър "House Of Fire"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Вокал, както и китарни рифове с индивидуален извършени музиката на рок групи добре дефинирани функции. Тази музика не е просто скала, тя носеше заряд на мощна енергия, въз основа на тежки рифове, еластични бас виртуозни сола и пиърсинг вокалите. Тя става все по-сложна, необходимостта от музикален професионализъм пресее достатъчно обучени изпълнители. Ясно е, че певците трябваше да има повече гласови възможности. Вокал в тежки и хард рок групи заемат определена позиция по време на работа също не седи на инструментите звукови вокалисти на място, и спекулират върху създаването на своя по-напреднали глас звук, но си заслужава да се отбележи, че от началото на 70-те до началото на 80 -s в тежки музикални вокали все още беше чист, ако не се вземат под внимание особеностите на глас на певеца.

През 1975 г. се образува група Motorhead. което не само разкри нов стил на спийд метъл, но също така поиска от първоначалната база за вокален звук в тежки групи - специфичен хриптене вокалист Иън Килмистър не е била използвана във фрагменти, и непрекъснато през целия състав, въпреки че свирих, текстове на песни и чисти вокали ( «Trigger» , «Не клас»).

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Motorhead "No Class"

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Така че можем да кажем, че високите вокали с примеси "скърцащите", "ръмжащи" нюанси са толкова често срещани, че дори и "претеглени" музика не звучи без него. Въпреки това, работата с разделянето на ставните връзки, започва в началото на 80-те, с появата на такъв стил като траш метъл и нейните разклонения - черен метал.

Музиката е траш метъл стил е построена на агресивни вокали и музикантите, доставящи скоростта на играта, текстовете, които просто са "пълни" с кръв и насилие. Тежки бързи рифове и бързи сола, изкривен звук длъжен да пее с помощта на разделяне на кабели, в противен случай вокалите просто не се вписват в общия музикален фон. През същата година, а именно през 1981 г., се е образувала само три страхотно, тъй като сега се оцени траш екип: Metallica. Slayer. Anthrax. а по-късно, през 1983 г. - Megadeth. който е направил голям принос за рок музика като цяло, и са започнали разработването на огромен брой стилове метъл музика и екстремни вокална техника.

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Изтегляне (Щракнете с десния бутон и изберете "Save Link As" или "Save Target As".)

Какво се случи след това? И след това "дърво" метъл рок стана неконтролируемо се размножават, защото всеки иска да се чуе, че не сте забравили? Всяка група носи нещо по-различно, стилове отглеждани с безпрецедентна скорост за музика ... Процесът, което виждаме днес, и това не се нарича източник. корона на дървото все повече се премахнат от своите корени.

Разбира се, историята на екстремни вокална техника, не се ограничава само до тук, това е просто опит да се разкаже за произхода на други вокали, които експерти в областта на вокална традиционното пеене дори не е призната. Можем ли да го признае като такъв или не, според мен, ще се разбере историята. Extreme технология - масово явление, но "ако звездите светят, това означава, че някой, който има нужда ..."

Използването на материали сайта е позволено при условие, че задължително позоваването на източника

До, и може да ви реда за 2 часа, както и с открито лице, за да го придружавам с чисти вокали) № учител - да, можете, но на първо място, не е толкова лесно, и второ, то е, че ученето, че е така. д. потрудвам се

Добре, въпросът е, откъде такива трикове. Фрагменти де има подобна технология, са най-малко през последните три.

За "и аз" - виж филма "Мястото не може да се промени", има и характер, чу ноктюрно от Шопен каза: "и аз, и вие," Мурка ". Играл"

Така че няма никакви фрагменти, където има крещи, да ръмжи и т.н. Както е добре, колкото мога. И наистина много лесно да се научат, без учител екстремни вокали.

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!