ПредишенСледващото

Разглеждане билет № 12

контрастни явления са разделени в хроматичната контраст и контраст svetlotny. Първият води до промяна в оттенък, а вторият - лекотата. Svetlotny контраст забелязал и за първи път е описан от Леонардо да Винчи. Той говори за "велик превъзходството на външен вид" на цвета ", което ще се вижда в обществото от противоположния цвят." "Точно противоположна са бледо червено, черно и бяло, синьо и златисто жълто, зелено и червено." Svetlotny и хроматични контрасти се появяват често заедно. Но феноменът на хроматичната контраст интересно за художника. Сега хроматичната контраста от следните е известна. Spot поставя върху цветен фон или в близост до областта на цвят се оттенък комплементарна на цвета на полето. По-специално, цвят близо до допълнително се появяват под влияние на околната полето по-наситени, като зелено петно ​​върху червен поле се появява наситено зелен. Съпоставете допълващи се цветове, следователно, подобрява цвета, прави цветна снимка в напрежение. В науката, хроматичната контрастът е проучен основно в експерименти с сиви и бели петна на цветен фон. Неутрално място, заобиколен от червено поле се появи зелено, синьо - жълто, и т.н. ...

Импресионизма (от френски впечатление -. Impression) посоката, в изкуството, което възниква във Франция в последната третина на ХIХ век. Основните представители на импресионизма: Клод Моне, Огюст Реноар, Камий Писаро, Алфред Сисле, Берта Моризо, както и прилежащата Едуард Мане, Едгар Дега и някои други художници. Разработване на нов стил на импресионизма се проведе в 60-70-те години. и за първи път като нова посока, за да се противопостави на академичната салон, импресионистите себе си, направени в първата си изложба през 1874 г. В частност, той изложил Моне живопис «впечатление. Soleillevant »(1872). Официални критици на изкуството реагираха негативно на новата посока и подигравка "кръстен" техни представители "импресионисти", като припомня особено ги дразни картини на Моне. Въпреки това, името отразява същността на посоката, както и от представител на отне като официално наименование на неговия метод. Като цялостен посока импресионизма не трая дълго - 1874-1886, когато бяха организирани импресионистите 8 съвместни изложби.

Както той пише с възхищение нео-импресионисти П. Signac, те имат "слънчева светлина изпълва цялата картина; undulates въздух в него, светлината обгръща галещ разсейва форми проникват навсякъде, дори и в региона на сянка ". Стил разполага импресионисти живопис, особено преследването на рафинирани художествен образ на мимолетни впечатления, концепцията оскъдна, свежестта и незабавно възприемане на другите. Били близки и представители на други изкуства от онова време, което доведе до разпространението на концепцията за литература, поезия, музика.

Импресионистите: Клод Моне, Алфред Сисле, Пол Сезан, Ван Гог, Пол Гоген

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!