Пако Рабан

Пако - на испански език "Гарванът". Той е в чест на най-мъдрият от птици и митичен покровител на семейството му, излезе с ново име сега е световно известен моден дизайнер Франциско Rabanedo и Cuervo, като същевременно се намалява и дори непроизносимо име.

Мода висшата мода е станал твърде скъпо дори и за французите. Според оценките на художника, който го прави само първите стъпки в модата, е имало около 50 000 жени в света, които могат да си позволят висшата мода. Сега тези, които само 200! Много отдавна се продават лични модни къщи, и да даде под наем холивудски звезди.

Изходът от тази ситуация може да бъде да се разработи цялостна линия готови за носене (класически облекла за мъже и жени). В Пако Рабан две колекции: "Пако" и младежката линия. В специална сметка линия на готови за носене в елегантна форма.

Mystic родителство

- Бях, разбира се, силно повлиян от майка ми - марксист, материалист. Тя твърди, че религията - това е футбол, опиум за народа. От друга страна - на баба ми. Християнски и наследник магьосници. Тя лекува с билки и заклинания, тя облекчава болката ръце, да се отървете от камъни в бъбреците. Тя ми показа силата на камъка, силата на водата, обясни значението на много магически символи. Обичах ги толкова различни - майка и баба и е отгледан между две противоположности.

Такова двусмислен среда предопределя развитието на младите Пако Рабан качествата, които идват на помощ, по-късно в живота му, толерантност, вяра, че реалността има много аспекти, щедрост, които се грижат за другите и отвореност към света.

През 1952 г., Пако Рабан записани в Националното училище за изящни изкуства, отдел на архитектурата. За да плати за обучението си, той прави модни аксесоари, копчета за Къща Баленсиага (не без влиянието на майка си - в Испания, е работила като главен помощник на Кристобал Баленсиага).

мода провокатор

Постепенно той се премества към другите аксесоари - създаване чанти, бижута и колани за Хуберт де Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent. И това не е изчерпателен списък на имената на известни дизайнери, с които си сътрудничи и е бил приятел млад Rabanne.

В началото на 60-те години е имало големи промени в нивото на техниката. Стана модерно "оптична" и "Kinetic" изкуство. Архитекти, отвръщане от камъка, се обърнаха към метала, художници - да неон. Тези революционни промени в изкуството, вдъхновени от Пако Рабан, за да създадете своя собствена колекция. През 1965 г. там са първите творения, подписани от Пако Рабан.

За първи път, той шокира обществеността през 1966 година. Тогава бе представен паство рафинирани ценители колекцията "12 рокли, изработени от съвременни материали, които не могат да носят". Тя трябва да бъде представено на облеклата на времето Париж: публиката мълчи, и гласа на вика номер на модела. В челните редици - естети журналисти, дами в рокли с класически перли в редове на вратовете на мъжете в безупречни костюми. Изведнъж, младият испанец (пристрастен, между другото, докато музиката на "Бийтълс", дадаизма и обсебен от жените, присъстващи на обществеността по целия свят) носи музиката на Пиер Булез танцува манекени в черно метална рокля. Публиката е шокирана. Част смутен журналист веднага се оттегли. Останалите зрители учудиха как момичетата. Немислимо рокля дизайнер, събрани с помощта на обикновени клещи и реактивен двигател. Бодлива желязна безмилостно надраскване деликатни модели на тялото. Но смелите момичета продължават да танцуват.

Първата колекция донесе Rabanne признание сред модните дизайнери в Париж, а също така го идентифицира неспокоен революционен бъдеще. През 1966 г. е създаден Rabanne рокли от хартия - така се роди идеята за еднократна употреба облекла.

През 1967 г. той основава собствена модна къща в Париж. Дали "гласове" рокля - монтиран на формата на тялото и е изработен от метални части.

През 1968 г. там са били плетени кожа и алуминий трико. През същата година, той създава костюми за известния филм «Барбарела» с участието на Джейн Фонда.

За рокли 1988 дизайнер аз използвах лазерни дискове. "През деня дрехите й трябва да определят бизнес бърз начин на живот. Вечерта - да подчертае величието и женствена богиня ", - каза той в края на 80-Пако Рабан. За да се постигне ефектът на вечер Пако Рабан играе със светлина и прозрачност, като се използват пенливи, отразяващи и микрокристална материали по тялото. Това е второто раждане "експериментални" изображенията от Пако Рабан: облича холографски влакна и органични стъкло.

световни аромати

В продължение на години Rabanne творения изложени в най-добрите музеи на света в Ню Йорк, Токио, Париж, ние са били представени на фестивали и панаири в Монреал, Капри, Милано.

Страстен любител на културата, Пако Рабан е инвестирала енергия и ресурси в откриването на културни центрове, списания издание. Неговите костюми са заснети Урсула Andnersen, Джейн Фонда (костюми за известния Барбарела са били измислени точно Рабан), Françoise Hardy, Бриджит Бардо, Одри Хепбърн и др.

UV спрей

В Москва, Пако Рабан показа новата си колекция от котюр в навечерието на новия век. Изненадващи метални рокли, свързани с изкуствена кожа, под формата на китайски фенер; монтаж рокля на метален жарсе, пълна с дълго сако, болеро пластмаса, метални мостчета и други необичайни неща. Rabanne велики пиеси с леки и оптични свойства на материалите: всички свои модели са буквално слепи. Най-новата колекция още веднъж потвърди титлата като велик майстор-провокатор в света на модата: по-голямата част от присъстващите на шоуто бяха в пълна увереност, че пенливо и течаща дрехи, изработени от коприна, и все пак това е истинската метал.

До появата на г-н Rabanne на сцената не вярва в това, което той наистина е почитан и от представянето на присъствие. Въпреки това, аз чух аплодисменти и антураж пристъпва към сцената мъж с бяла коса и брада на един и същи цвят. Това е, всъщност, е световно известен моден дизайнер. Според Пако Рабан, той се чувства трептящи чувства към България, се възхищава на красотата на българските жени. След официалната част на сцената се появи полуголи мускулести млади мъже с поставен върху гърдите с тайнствени знаци, светещи в тъмното (които вероятно са били предназначени да символизират концепцията и името на ултравиолетова миризма), и започна да се пръска на новия аромат, маршируващи клуб.

Публиката видя изискан силует, експлозивни цветове и форми, изтритото пространство на своята геометрия, предвестник за идването на новото хилядолетие. Metal кожата свързана с облекла от тях, рокли във формата на китайски фенер, пелерини и kombidressy светъл ултравиолетова пиърсинг розово, зелено и кисела пенливо жълто.

Космически поглед: костюми, създаване на метални оптични илюзии, Mail покритие металик фланелка и пайети приковават пълни с дълга долна риза и прави тесни рокли, блестящи диаманти метеорити. Електрически замръзване: тънък пластмасов филм улавя светлината на болера и свободни панталони сатенени, метални мостчета, свързани с огромни игли, бижута на дълги, тесни поли и панталони от кадифе прави цвят на нощ. В най-новата колекция на Paco Rabanne съпричастни на най-известните места в Париж, Берлин, Брюксел, Сидни и Ню Йорк - в картините на коприна и блестящи сребърни плочи. събиране Заключение - сватбена рокля: една къса пелерина от злато дантела булка, като гнездящ кукла руски, увити в фрак на кожи мишка с цвят, бродирани със златни лалета.

път посветен

- Минаваме през Милениума. Тя става все по-трудно да се определят някои неща, концепции. Аз съм представител на по-младото изкуство. Има, както знаете, по-старото изкуство - музиката, живописта, скулптурата и младши - дизайн, мода, така наречената заявлението. Долна изкуство свети с отразена светлина. Те не се развиват от само себе си, но под влияние на по-високите изкуства. Помниш ли, когато бях там конструктивизъм, той е покрил всички области, включително мода. Хармония царуваше. И сега не е смес от по-високи и по-ниски изкуства. Ерата на сливания. Това е нормално, но по-високо изкуство е загубил лидерската си позиция. Те не знаят къде да отидат, не може да предложи една нова философия. Ето защо, по-ниската изкуството също не знам къде да отида. Погледнете модата в Париж - това е просто ужасно, липсата на фундаментални идеи!

Всички изкушения на майстор - от неговата философия, неговите възгледи за света. Има два светлина, каза той, - физическа светлина, идваща от слънцето, а светлината на духовното. Свържете тези два потока той се опитва да се облича. По-прозаично обяснение - в усилията на художника да предвижда бъдещи събития.

Световното население се увеличава експоненциално. Когато ние ще имаме 20 милиарда, няма да бъде един човек, според художника, да се облича в естествени материи. Изчезне памук и вълна. Ще бъде заменен от метал, пластмаса, минерални суровини. Друга тенденция, което вижда в използването на отпадъци. В близко бъдеще, жената стана от леглото сутрин, ще поеме тръбата или бутилка с течен метал и да се облече като картина директно върху тялото си. Сама по себе си творец, той ще отиде надолу по улицата в рокля, елегантни линии на тялото си, увити в шал, или къса пелерина на газ.