развитие на дизайна като фундаментално нов тип художествена и дизайн дейност.
Bogomolov Julian Y.
Млад учен в Московския държавен университет кръстен MV Ломоносов.
Проследяване на историята на развитието на живота, първата стъпка е производството на битови предмети в съответствие с установените стандарти, фокусирани върху използваемостта, стандарти. Вторият етап може да се счита за появата на фабрики и работилници, че се организира и частично механизирано производство. И накрая, третият качествено нов етап може да се счита за индустриализация на XIX век. Всъщност, то тогава има понятието "дизайн", всяка нова дума в теорията на изкуството и в дейностите по проекта за отбелязване на прехода от ръчен труд за машина главно, промишлени. На теория и история на дизайн от този етап, за да започнем да говорим за дизайн и онези, които се смятат за пионери в тази област.
На първо място, че има смисъл да се обърне директно към определението за "дизайн". Общоприетото определение на проект бе предложен от Томас Малдонадо (Малдонадо Томас (1922) - италиански дизайн теоретик, учител, художник, дизайнер и публицист) и одобрено на VI конгрес на ICSID на (ICSID - Международен съвет на дружествата на Промишлен дизайн). Дизайн (английски дизайн, от италиански Disegno - .. "Oboznachivanie") - "е творческа дейност, чиято цел е да се определи формалните качества на промишлени продукти. Тези качества включват и външните характеристики на продукти, но най-вече на структурните и функционалните връзки, които правят продукта в едно устройство с двете точка от погледа на клиента, както и от гледна точка на производителя на. дизайн има за цел
обхваща всички аспекти на околната среда на човека,
което се дължи на промишленото производство. "
дизайн превръща дължи на голямата активност от представители на света на изкуството - художници, архитекти, майстори на декоративни и приложни изкуства и занаяти. Значителна роля играе в развитието на дизайна на изкуството теоретици. Ето защо, този доклад и дизайнът му да стане самостоятелно включване в системата, създадена и оформена сфери на дейност се гледа като на практическата страна на въпроса и неговата теоретична разбиране.
Като част от теорията, специална роля се играе от известен критик, писател, поет и критик Джон Ръскин. Практическото изпълнение образувана по време на представяния и тяхното развитие до голяма степен е собственост на художник, архитект и поет Уилям Морис.
Морис е в челните редици на една нова концепция изкуство на "синтез на изкуствата". Такива идеи са били във въздуха в цяла Европа и са се превърнали в известна степен характеристика на романтизма. На английски почва тази идея се изразява най-вече - хармонизиране и естетизация на местообитанието са допринесе за културните и естетически стандарти.
В началото на 1860-те години, Морис се абсорбира в строителството и декорацията на Червената къща и създаването на производство на предмети за украса на компанията. Тази къща се превърна в олицетворение на посочените възгледи за комбинацията от високо изкуство в ежедневието на хората. През 1861 г., Морис основана фирма "Морис, Маршал, Фокнър & Co" (по-късно преименуван на "Морис и К"), произвежда тъкани стоки, мебели и стъклописи, както и тапети и повече малки дизайнерски елементи. Уилям Морис е с право се счита за предшественик на съвременния и конструктивизъм.
Уилям Морис Живот и творчество. - М. 1973.
Свързани статии