Хипербола в изкуството Смирнов VL Един от начините да се създаде художествен образ - това е хипербола, че е преувеличено. Хипербола често се използва във фолклора: приказки, епоси, pesnyah.Tak в епоса "Иля Муромец и Славеят разбойник" за светло характерен образ Найтингейл крадеца, снимки на своите сили, използвани като хипербола: свирки тук Найтингейл в Найтингейл, викаха куче, животно, изсъска, изруга, като змия, така че всички travushki-muravushki баста, всички лазурни цветя изкъпани, както и че има хора отблизо, така че всички са мъртви.
Когато трябва да покажа нещо мощен, силен, превъзхожда конвенционалните, използвани giperbola.Tak Гогол, сочейки към героичен силата на Тарас Булба, пише: "На верандата стоеше оседлани коне Булба скочиха да му ада, който яростно се отдръпна, чувствайки себе си. dvadtsatipudovoe тежест, защото Тарас е изключително тежък и дебел. " Отивате на Сеч, Булба даде синовете му богата казашките дрехи, някои от които бяха кюлоти "широчината на Черно море." Сега си представете, Булба, с тегло 320 кг, и синовете му, които носели панталони, широки, с Черно море. Това е, което хипербола.
Помислете за "Портрет на Фьодор Шаляпин" от Kustodiev. За Kustodiev Шаляпин - въплъщение на българския героизъм, духовно и физическо. Затова Шаляпин, изготвен в цял ръст и във връзка с смеят хората, които са изобразени на фона на снимката, тя прилича на гигантски, velikan.Mozhno беше Шаляпин представляват само на фона на дървета, къщи, и все още е хиперболичен образа на героя ще са оцелели, но са необходими Kustodiev Все повече и нация, защото Шаляпин - плът и кръв на хората.
Той изглежда се корени корени в популярната култура. Зад гърба на Шаляпин изобразен фолклорен фестивал сцена с фарсов представителство. Фарс - народен театър. Той си спомня, от една страна, че Шаляпин - актьор, на второ място, че произходът на изкуството Шаляпин - в популярната култура и това е narodu.Hudozhnik ни показва, че Шаляпин - концентрираната израз на духовните сили на народа.
Shuba Шаляпин отворен. Това показва, че е горещо и отворена, му широта на руската душа. Ето още един пример за хипербола в една и съща Kustodiev. Творчеството Kustodiev цяло проникнато националния дух, така че в картините му, той е особено щастлив, че се използва хипербола. Обърнете внимание на неговата акварелна "Един търговец в шуба": огромен Kupchina се така, сякаш целият град, той внимателно. Този герой, животът на господаря, подкрепят gosudarstva.Giperbola и Kustodiev картина "Болшевик", която художникът е показано на фона на града.
Болшевишки над къщите, над църквата, както и банер в ръката си закрива цялото небе, точно на Маяковски: "Флаг се опитаха да замажат небето!" Но хората в подножието на болшевиките в сравнение с него е незначителен тебешир, който отразява преувеличение болшевики роля на личността в историята на, и тяхното пренебрежение към хората като аморфна "маса", която можете да направите всичко, което искате. Kustodiev изрази идеята за непоколебим болшевишки, те се опитаха да убедят хората около себе си.
Ако се вгледате в лицето на болшевик, фанатични и горчиво, безмилостно трошене походката си, своето желание да осъществи стои на пътя на храма, можем да предположим, че художникът е много скептично отношение към революцията, най-малко по време на изготвянето на тази снимка. Особено, защото действието се развива в края на ден, което е много символично. Великолепен пример за хипербола - "Свети Себастиан" от Антонело да Месина от Дрезден galerei.Svyatoy Себастиан е изобразен в цял ръст на преден план на снимката, както и всичко около него изглежда малък и незначителен в сравнение с него, и най-красивите сгради на града, и хората, нейните жители, потопен в ежедневната си работа и грижи.
Героят не се гърчат от болка, причинена го прониза със стрелките, а очите му материалите по делото превърнати в Бога, и в лицето му едва видими следи от преносим stradaniy.Eto могъщата Титан дух. И като художник да направи тук, без преувеличение, ако той възхвалява мъченичеството на героя страдание за християнската вяра, за разлика този акт на Свети Себастиан делничен поведение на други знаци в картината.
А фактът, че това страдание за вярата си, както и че подвига на герой не беше напразно, покажи ни фрагмент от древни колони в краката му - символ на езичеството победен. Има в тази картина, но мисълта, че незаинтересоваността podviga.Obratite внимание на това, което е около светеца не е симпатичен и състрадателен към него, но всички са заети със своите задължения, без да обръща внимание на себе си. Но това е по-лесно да издържат страдание, когато има такива, които могат да помогнат, да утешава, да се насърчава; когато знаеш, че си страдания и жертви няма да оценявам забравяме, почти. Но наистина добродетелен човек, правиш добро, дори не мисля за всяка награда за него. И Христос ни учи да правим добро скришом, а оттам и незаинтересован, не се перчи с техните добродетели, а не да ги взривяване. В една от неговите прекрасни стихове и мъдра идея за това, какво добро да бъде немотивирани, и изрази Пушкин: Trading съвест преди лоното на бедността, не обрив на техните подаръци предпазливо ръка: пълен глави угодно на небето. В деня на страшния делото, като областта на мазнини, за сеяча просперираща, щедро го възнагради с трудовете си.
Но ако може би придобиването на произведения на земята, подавайки просяка средна ви моли да компресирате си завижда на ръцете, да знаете, че всички подаръци, като шепа прах, Какво каменни измивания изобилие дъжд, ще изчезне, Господи бездомник почит. Хипербола се използва широко в делата на скулптура. Като цяло, почти всяка част от скулптура, която виждаме по улиците - това е хипербола.
Стоп на всеки от паметника на великия човек.
Изобразени герой (суверенна, командир, писател, и така нататък. Н.) е много по-голям от средния човек, а дори и поставени на пиедестал, възвишен над нас. Всичко това показва, че лицето, на което паметника е с предимство пред по-голямата част от хората с техните таланти, характер, работна етика, и е в състояние да обслужва повече от родината си и narodu.Inogda скулптура го направят хиперболичен, че тя е още по-трудно да си представим.
Пример за това е огромният размер скулптура "Родина", създадена през Волгоград. Тя създава впечатление за прекомерна власт, някои страхотна velichiya.I огромен размер на тази скулптура е съвсем оправдано: в действителност това не е посветена на личността, дори и най-блестящ и обичан, както и нашата героична родина, която е в трагичните моменти от историята си представи среда на хората безброй герои, които са извършили невероятни подвизи.
Дори и есета, курсови работи, дисертации по темата:
Определения вид изкуство и форма на изкуство
рано класически период пада върху пр.н.е. т.е. на Greco персийските войни. Боговете в митологията стават идеални мъже, които въплътени всички. В същото време човек живее и работи в хармония с природата в целия свят, което се нарича космоса Космос.
Произходът на изкуството, неговата същност. Класификация на изкуствата. Арт критика. история на изкуството
Изкуството е един от начините на познание и възприемане на света и неговото отражение в литературата, боядисване скулптура и така нататък. Изкуството на изразяване на вътрешен или външен създател на света, в чл. Класификация на изкуствата.
Характеристики на културата на древен египетски роби общество. Периодизация на чл. Влиянието на култа към развитието на изкуството
В сърцето на изкуствата разцвет на изкуството на древна Гърция се състои главно в развитието на гръцката. slaveholding градове безплатни гръцките държави гражданското живот. Limited slaveholding демокрация гарантира интересите на свободна и само в първата.
Този период на "Златен век" на испанското изкуство
Този период на quot quot Golden Age на испанското изкуство от години на Ел Греко във Венеция и Рим, Ел Греко. Автопортрет.
Виготски. Психология на изкуството. трето издание
Психология на изкуството. LS Виготски Психология на изкуството трето издание. Чл.
Тема: Основи на красноречие продължават
Относно Основи на красноречие продължиха. Естетика ораторски речи.
Свързани статии