Звук решение филм
Звук решение на филма - е реч, музика и шум в акустично пространство и въображение пропорции.
С появата на звук върху палитрата на екрана на художествени и изразни средства се обогатяват.
Можем да припомним заявлението, подписано от GV Александров Vs.I. Pudovkin и SM Айзенщайн "Бъдещето на озвучените филми", което дава основание на много положителни и отрицателни фактори на звук от екранни изкуства.
"Недоразумение има нови технически открития не само могат да попречат на развитието и усъвършенстването на киното като изкуство, но и заплашва да унищожи всички негови съвременни формални постижения Sound -. А изобретение с две остриета, и най-вероятно да се използва ще следва линията на най-малкото съпротивление, което е, за задоволяване на любопитството ". И по-нататък: "Звукът се тълкува като нов монтаж елемент (като отделен план с визуален образ), неминуемо въвежда нови инструменти с голяма сила."
Компетентен работа със звук във филма на всеки метър започва с ясно разбиране за това, което ще донесе ролята изразителна реч, шум, музика. Изразителност, свързани с акустичен характера и ролята на епизодите, и опит на зрителя, който го сравнява с добре познатата версия на филма. Освен това прави част от работата на комбинация от всички компоненти ottochennost всеки един от тях, на пропорционалността на елементите и тяхната кореспонденция помежду си, с други думи - единството на движещия се образ със звук пластичност. Не съжителство и тясно сътрудничество между всички компоненти на речта на екрана може да го направи богат на смисъл и емоционално впечатляващ.
Анимация аудио решение има и други възможности. На първо място, анимационни герои, са много често изискват необичайни гласове (преобразен, трансформиран). Тези трансформирани гласове трябва да бъдат точно по същия начин и с характер, и си артикулация. На второ място, в карикатури понякога желателни и необичайни шумове и необичайна музика (с необичаен звук на музикални инструменти). На трето място, конвенционална музика и обичайните звуци също трябва да съвпадат с необичайни знаци. Някои сцени са заснети в завършен саундтрак, а други изразиха след стрелбата. Звукови карикатури са възможни без думи, но не и музиката е малко вероятно. Музиката на героите ходят, тичам, плуване, лети. Музиката пее и танцува. Музика изразява чувствата си. И понякога отношението ни към тях: симпатичен или подигравателен. Музика може да звучи нормално, но може да се отрази на quirkiness (необичаен звук на необичайни музикални инструменти). Има специална "жанр" - музикална анимация, където се изпълнява музика от първата до последната секунда, те не може да бъде без музикалната сцена. Можете да комбинирате конвенционални и необичайни звуци или шумове. Понякога обичайните шумове произвеждат по-силно впечатление. Например, боядисани човек боядисани гълъб в реката. И публиката може да чуе "истински" вода плясък. Като правило, всички обичайни шумове, произведени във филмите е необичайно: изкуствено. Имитация на нормалните звуци, се опитва да получи не само подобни, но и емоционално заредено (в зависимост от сцената) - смешни, тъжни, мрачен, замислен. Запис на различни скорости усилва звука острота. Изкуствен шум - това е много вълнуващо. За анимационни филми трябва да излезе с не само невероятни герои, но също така и за околната среда шум, в който те трябва да живеят. Понякога се налага да измислят такива звуци, които никой не е чувал. И те трябва да бъде изключително убедителен. Като правило, музикални записи, преди стрелбата. Аниматор, знаейки, на кока kadrik, че "трябва да", съответно, подчертават движение акценти знаци. Ница, когато новият анимационен филм и съставена новата музика. Но добре, когато се използва вече познати мелодии. музика публика, обучение в нови и неочаквани ситуации получите дори повече удоволствие от филма.
Така например е възможно да се прилага по отношение на филми Гари Бардин - изключителен режисьор аниматор. Във всички негови творби има хармония на звука-визуален образ. Режисьор еднакво талантливи творби с различни материали: с мачовете ( "конфликти"), с въжета ( "брак"), с пластелин ( "Brack"), тел ( "Freaks"), с боядисани изображение ( "Преди бяхме птици "" Път приказка "), в комбинация с реални обекти (" Празник ") или с кукли (" Котаракът в чизми "). Почти всички проучвания Гари Бардин отсъстват в саундтрака всяка словесна информация, текст. Думите се използват повече като естествен шум, те звучат недоловим, чете. Но тези отделни несвързани фрази, междуметия и откъслечни думи, прочетени от зрителя точно с семантично и емоционално послание, което е положен през директор на продукта. Водещата роля на интонацията, интонацията и обагрени емоционални монолози и диалози. Това каза велик горд и независим паун птица в крайния филм, "Преди бяхме птици", че е невъзможно да се разбере. Зрителят не чува нищо, но виж - тя каза нещо много драматично: паун наведе глава и сгънати красивата си опашка изправи фен. Списък на многобройните сцени на кавги, печелейки от време на време, зловещата сила, всички равнения докосват моменти във филма "брак" е невъзможно. Въпреки че не е една-единствена дума говори ясно - цялата гама от чувства ясна: любов, привързаност, нежност, раздразнителност, негодувание, непримиримост - цялата трудно опит на семейния живот, годни за десет минути екранно време.
Елегантност на изразните средства, тяхното взаимно обогатяване и почти бижутер съотношението на всички компоненти - хармонията на графичния-звукови композиции може да се наблюдава и Гари Бардин - ". Конфликт" На екрана съвпада със сини и зелени глави проправят граница. Една част от рамката е боядисана в синьо, а другият - в зелено. Без думи, по някои междуметия, изразителна интонация в говорил отношение е налице спор между мачовете за първи път в тон шегува, причинявайки публиката се смее и усмивка, а след това на конфликта ескалира. Започва ескалация му. И сега лети кавалерийски, пехотни ходове, драскайки картечница. Напрежението се увеличава, борбата става сериозна. В рамките - мачове (два враждуващи лагера: сини и зелени), зад кулисите - звука на битка, възпроизведени с помощта на шум. Музика звучи в началото на филма, на звукозапис изчезна. Престава и шума на битката. Зловещо спокойствие преди трагичната развръзка. Въздухът се издига кибритена кутия (ужасяващо оръжие за масово поразяване) и започва движението си в посока на врага. Въвежда трогателна мелодия. Усещане за предстоящо бедствие усили. Той стреля кутия на серни глави. Тя се запали сред врага. Тържествува противник. Но тук, само за част от секундата, промяна на посоката на вятъра, и пламъкът се насочва към неговите изобретатели. Преодолейте с паника и страх, те се опитват да избягат. Но това е невъзможно. Скоростта на огън, поглъщащ всичко и всичко е страхотно, той е безмилостен и безскрупулен. Мърдам в ритъма на музика през последните агония тънки силуети на Dying мачове. Съвсем наскоро, те са пълни с живот и войнствена решителност в, че каквото и да унищожи врага. В последната рамка, няма победители - всички победени, изгорени в общия огъня овъглена (черно на червен фон) символа. Панорама на безжизнен, мъртъв, зловещо в отчаянието си да ограничи изразителен пространство, придружен от трагичната музика създава художествен образ, който разкрива пред зрителя философската мисъл на края на света - Апокалипсиса.
Освен това е възможно да се разгледа в подробности ролята на всеки от компонентите на акустична оценка.
Свързани статии