Бар в "Фоли Бержер", Едуард Мане
Бар в "Фоли Бержер", Едуард Мане 1882
Последното голямо работата на Мане и просто най-голямото произведение на изкуството. На платното изобразява най-известните кабарета на Париж, който е посещаван от самия автор. За да уловите атмосферата на периода, и да направи сцената по-сложен, той боядисани в огледалото на фона, който отразява големия брой хора, изпълва стаята. Напротив тълпата и на публиката, за разлика, контра трибуните усвоените в собствените си мисли, самотна сервитьорка. Един от изследователите на Мане отбелязва, че портокалите в картината - пряко доказателство за това, че ние говорим за проститутка. Дата и подпис на гривата е върху етикета на една от бутилките, която се намира в долния ляв ъгъл.
Водни лилии, Клод Моне
Водни лилии, Клод Моне
A серия от "Водни лилии" на Моне професионалисти по-нататък "Сикстинската капела на импресионизма". Цикълът се състои от около 250 картини, които са били създадени от художника през последните тридесет години от живота си на мястото на къщата му в Живерни. Днес те са изложени в музеи по света. Прави впечатление, че повечето от тях са написани от Моне, когато страда от катаракта и загубил лявата си обектив.
Топка в Мулен де ла Galette, Пиер-Огюст Реноар
Топка в Мулен де ла Galette, Пиер-Огюст Реноар 1876
Impression. Rising Sun Клод Моне
Impression. Rising Sun Клод Моне 1872
Символична картина, която дава името на целия художественото движение (от френски впечатление - «впечатление") и става неин квинтесенция. Първоначално живопис, създадена от Моне в пристанището на Хавър, разби на парченца критиците, и понятието "импресионизъм" се появи в сатиричен преглед на журналиста Луис Лерой, който е написал: "тапет, и те ще изглежда свърши, не, че това е" Импресия "!" интересна подробност: ако направите черно-бяло копие на работата, на слънцето изчезва почти напълно.
Обяд на тревата, Едуард Мане
Обяд на тревата, Едуард Мане, 1862-1863
А сцена, изобразяваща гола жена, която обядва с две напълно облечени мъже, първоначално счита за обида - художникът е обвинен в упадък и лош вкус. Картината не е било позволено да участват в Париж салон. Беше наистина смела декларация в подкрепа на свободата на личността на художника.
Париж улица в дъждовен ден, Гюстав Caillebotte
Париж улица в дъждовен ден, Гюстав Caillebotte, 1877
Смятан за един от най-известните творби на градския живот в 19 век. Картината изобразява областта Дъблин в близост до пресичането му с Москва за парижката гара Сен Лазар. лампа пост и линията на хоризонта, тъй като е разделен на четири квадранта картина. Всички хора тук се движат в различни посоки, сякаш за да подчертае тяхната безличност, изолация, самота в развиващия се град. В допълнение, Caillebotte майсторски внушава усещането за дъжд, с помощта на осветление и липсата на силни сенки на улицата.
Закуска гребци, Пиер-Огюст Реноар
Закуска гребци, Пиер-Огюст Реноар, 1880-1881
Мостът Boieldieu в Руан в дъждовен ден, Camille Писаро
Boieldieu на мост в Руан в дъждовен ден, Camille Писаро 1896
Тази картина бележи завръщането на Камий Писаро да импресионизма след десетилетие на експерименти с постимпресионизма. Писаро направи серия от снимки на моста и неговите околности в различни светлинни и метеорологични условия. Това най-известният сред тях.
Абсент Едгар Дега
Абсент Едгар Дега 1876
Паркет, Гюстав Caillebotte
Паркет, Гюстав Caillebotte, 1875
Един от първите картини, изобразяващи градски работническата класа. Caillebotte илюстрира нестихващия интерес във всекидневния живот. Забележете как точно художника хванат светлината пробива през прозореца и сянка. Боядисване реалистично снимка, но, въпреки това, той бе отхвърлен от най-престижните художествени изложби и изложбени зали: ". Вулгарни тема" образа на голи до кръста мъже от работническата класа се счита
Свързани статии