Джанис Chamalidi - вярно Петербург дизайнер, който има 17 години шие елегантен сватбени рокли, вечерни, коктейлни рокли и бизнеса. Неговите вещи, и ръчно изработена, се съхраняват в Ермитажа, както и частни колекционери. Falovers изпълнени Джанис Chamalidi в неговия храм на изкуството на страната Петроград, и под звуците на успокояваща музика говори за призванието да бъде дизайнер на българската мода работник, работата в Ив Сен Лоран красота, на 90-те години на Париж. Дизайнер сподели неочаквано му оглед на нашата светска и модерен общество.
Знам, че сте избрали професията на моден дизайнер почти случайно, това е вярно?
Това е моето призвание, и тя е предопределена да се случи. Седях в лекция, скициране сватбена рокля за приятелката си и си помислих за това, което аз ще правя след това? Въведете корабостроене институт, който кораби ще съградя? Погледнах към скицата и нервно го обгражда. Той дори не е скица, просто скица. И в главата ми чух въпроса: "Какво мога да направя, не мога да правя това, което ми харесва?". Пред мен лежеше една скица, и разбрах, че това е така искам да се посветя.
На колко години бяхте тогава?
Аз бях в десети клас в колежа по корабостроене институт.
Как ще направите в детството и юношеството отношение към модата, ние сме участвали в него?
Като дете имах любим кукла, която шиех рокли. Аз дойдох с прости геометрични порязвания, рокли с връзки. И кукли ми сестрите ми бяха облечени. Както баба ми и прабаба зашити, детството ми премина в дрипи и монтаж. Нашата професия се предава от поколение на поколение.
Коя професия виждаш себе си след това, ако не сте били един дизайнер?
Трябва да работя в ранна възраст в компанията в посока на красота. Работил съм като стилист и популяризира марката в региона на Северозападна. Красота, аромат, цветна козметика, изображения YSL ... съм посещавал Париж два пъти в годината, като събиране, изучаване. Разбира се, аз видях целия свят на лукса: в света на YSL, Chanel, Dior и много други. Това беше 90-те години и видях развитието на съвременната мода: пред мен дойде японските, белгийците. Прекарах осем години на марката, донесе ни новини, обучени по тях.
Какво е искал през 90-те, за да бъде в Европа, най-вероятно в Париж прави силно впечатление на вас?
Париж първоначално не ме впечатли като столица на модата, дори и разочаровани ... Докато аз имам благодарение на моя приятел, директор на YSL, в света на парижката кавалер Monde. Вечерта на творческата интелигенция в ресторанти или ще къщи един на друг - това е специален, в близост до Париж. И като видя този град, аз казах: "Париж, обичам те!".
Дали там се случи да се срещнат интересни и известни хора?
Да, и с толкова много хора. Но най-ярка личност, която ме впечатли - това е моя отдел директор Мишел Shazar, той ми показа и Париж, така че аз го видях и си спомни. Също така участва в седмицата на модата, разговаря с Жан-Пол Готие, Джон Галиано, председателят на камара в Париж на мода Дидие Gryunbahom, Изабела Блоу. Именно тя ми даде зелена светлина - да се запознаят с българските Vogue, Sunday Times, ми писа и отвори света на модата. Можете да безкрайно изброяване на тези хора, и всички те са изключително, създавайки света на модата.
Да ви покажа колекцията си във Франция?
Да, в Париж шоурумовете и дори продават своите колекции в златния триъгълник на Авеню Джордж V в бутиков Джей, къде са най-добрите дизайнери от цял свят.
Според вас, нашето правителство помага дизайнери?
Какво е състоянието? Вярвам, че сега е моментът, когато един дизайнер може да се възползват максимално от. Просто готова за пускане на пазара, жените искат да се облича, да вземе български дизайнери, има плат и да имат едни и същи, както и преди това не е било. Ето защо, България, като страна, а общата му настроение допринесе за развитието на таланта. Не е ли достатъчно?
Може би в края на краищата, в допълнение към желанието на дизайнера да бъдат реализирани, имаме нужда от повече подкрепа, както от държавата?
Припомнете Дягилев сезона, който им помага? Не, те направиха революция. Този някой, който има да - това е илюзия. Мисля, че ако може да се развива, да създавате и дали.
Тогава защо ние имаме в България на няколко дизайнери станат известни?
Може би това се дължи на мързел? А много малко работа. Мога да се идентифицират тоалетна Malygina Zhenyu - марка Pirosmani. Стас Lopatkin, Татяна Parfenov. Татяна Kotegova. Знам, че това, което правят чудесни неща. И това са хора, които, всъщност, много работа.
Какво е по-нататъшното развитие на модата ни очаква, според вас?
В България няма да има хора, които искат да се развиват вътрешно, и професия за тях е начин да се постигне целта.
Когато хората ме питат какво ми успех? Тя е много проста - не се правят пари, а просто да се създаде красота. Резултати - рокли, зашити на ръка от мен, на които имам в архива. На 15-тата годишнина на Дома, ние показахме, огромен брой рокли висша мода. Шест позиции в тази колекция са избрани за съхранение в Държавния Ермитаж. Искаме хората да видят 22 век, както и че през 21 век, за да създадете нещо с ръцете си. Също така, три от моята колекция са от частни колекционери. И аз съм горд, че бях първоначално избрания този път - пътя на съпротива.
Вашето творчество е свързано с лекота и женственост, но тази пролет AURORA FASHION WEEK RussiaVy показа още една колекция (виж събирането: falovers.ru/post/afwr-fw13-ianis-chamalidy) - строги тъмни цветове, каква е причината?
Той е свързан с темата на събирането, което аз искам - готически, ренесансови преминаване. Това беше по времето на Леонардо да Винчи, Джордано Бруно, на художника, който се измива снобизъм в обществото, по този начин, те помогнаха черната чума. И хората, които са оцелели от болестта, осъзнали, че изкуството - това е важен въпрос.
Защо решихте да го този период от време се покаже?
По мое мнение, ние живеем в ерата на интелектуална Средновековие, хората не искат да се мисли мозък, за да разкриват мислите им. Разбира се, аз не говоря за всички, но това е общата нагласа. Опитвам се да слушате и да се чувстват време, така че колекциите ми са родени. Арт отразява икономически, политически, духовното състояние на обществото. Например, с художника Малевич "Черен площад" - е изкуство към него, помисли си той и обърна какво се е случило след това - ". Черна дупка"
Обичам епохата на Възраждането, когато светът е плосък, и изведнъж всичко, без преси за печат, след което веднага се появяват книги, дълги пътувания и открития. Появата на мегаполиса с смесителни култури, някой казва, че е лошо, но природата не прави нищо просто ей така, и този прекрасен деца се появяват.
Кой сега, според вас, може да се нарече модел на стил?
Ние имаме много интересни и стилни хора. По всяко време те са актьори, танцьори, нашите интелектуалци. Наскоро гледах едно списание и видях една красива двойка, образувана, бих ги изберете - Константин Алина Kryukovo.
Облечи Имате ли известен човек?
Обличам се жени от цял свят с творческото начало, които обичат простотата на линиите и намаляване на сложността на Chamalidi, възможност за трансформиране на имиджа си.
Патрисия Кас беше в тази рокля на рецепцията Медведев-Саркози. Облечете ние Настася Кински, Vertinskaya Анастасия, Анастасия, Уляна Lopatkina, Мария Safaryans - лицето Страдивариус в България. Ние също имаме балерина рокля, която аз съм горд, че Джулия Mahalina Нина Zmeevets Мария Abashova, музикант Андрей Самсонов, политици и други.
