Слушане на уроци по музика
1. слушане на музика е една от основните дейности на учениците в класната стая.
2. Видове музикални познания:
а) техниката;
б) научна;
в) пасивен любителски;
ж) активно любителски.
З. Правилата трябва да бъдат последвани от слушателя.
4. Фрагменти от уроците.
5. Процесът на слуха е силен емоционален и интелектуален труд.
Радвам се да се запозная с някой, който наистина може да изразяват своите чувства, мисли, вярвания, предположения. Прекрасно, ако отчети събеседник различават оригиналност, творческа изненада. Дори и да не могат напълно да се съглася с него, защото си мислеше, нещо неприемливо, не са убедителни. Защото те ни карат да мислим, принудени да търсят контрааргументи, провокира алтернативни планове.
Може уроци по музика всъщност допринасят за култура на диалог и плурализъм, независимост и индивидуалност, духовност и морал, колкото е необходимо за нашето общество на този етап от съществуването си? Темата "Изкуството на изслушване" служи като преднината на музикалната развитие на децата. За да чуете музиката - това означава, на първо място, да почувства откритието, че всяко дете ще направи за себе си и това ще го накара да "проучи" собствените си чувства, да насърчи размисъл върху живота около тях.
Слушайте музика, това означава пропускане на училище на емоционална комуникация, училището "привикване" за създаване на музика, прераждане училище, морални чувства, и поради това училище на духовното, моралното съвършенство.
Изследване на процеса на учене музика като педагогически проблем, ясно е, че трябва да има специален вид познаване на музикална композиция, която ние наричаме художествено познание. Неговите функции са показани по-ярки в сравнение с други, по-често срещаните видове общуване с музиката.
По традиция, има няколко вида музика познанието. Привържениците на научни, музикално-теоретични подход към музиката, основният проблем, което виждат в обучението на човешкото познание относно структурната страна на продукта, музикалната форма в широкия смисъл на думата. Такъв подход е характерен за професионалните училища и музикалното училище. Друг вид знание - просто да слушат музика и да се насладите на красотата. Всъщност, това често се случва, когато се занимават с музика в концертна зала. Ние го условно пасивен аматьорски знания се обади. В уроците по музика в средно училище често се практикува активно аматьорски знания, когато основната задача е да се определи "настроение музика", си характер, както и скромен опит да се разбере изразните средства. Основното нещо е, че всички тези видове знания не са в състояние да окажат пряко влияние върху лицето на студентите от всякакъв естетически или морално, всъщност, за целенасочено обучение на ефекти на музика може да се каже, че когато на преден план реализацията на форми на продукт или характеристика настроението й? Когато изкуство студент познания по музика задача се крие другаде: в познаването на емоциите и придружаващите ги мисли, които възникват при себе си в процеса на общуване с музиката. С други думи, в познаването на личната смисъла на работата. Този подход към музиката активира дейността на учениците и засилва стойност - смислен мотив на тази дейност - познаването на живот, самият човек.
Използвайки метода на реализация на личния смисъла на работата е до голяма степен определя от възрастовите особености на учениците. Така например, на учениците от първи и втори класове с голям интерес се определя от: настроението на човека (животни, птици), които гледат в тази работа (или част от него). Ученици от трети - пети клас не само ще констатират, изразени настроението, но също така се опитват да отговорят на въпроса: "Защо е такъв?". По този начин те композира различни footages, че едва ли е повече художествени образи, обикновено се дължи на липса на логическа връзка между индивидуалните преживявания и мисли, и по този начин няма живот истина в художественото му представяне.
За училище шести - седми клас интересен и атрактивен става задача "за възрастни": да се докаже (намерите) логическа последователност на опит и мисли. Така че животът е симулирана реалност, художествени истината, знанието на извършваната музика.
Гръцкият философ Талес твърди, че тъй като на всички трудности от най-големите - да се знае. Колко добре този призив се комбинира с известния Лист казва, че музиката възприятие е самото знание. И това е важно за студентите! Специално за юноши, често са готови да се справят в собствената си вътрешен свят.
Спомнете B.Teplova мислех, че всяко произведение на изкуството може след това да бъде образователна и ценни, когато кара детето да се превърне вътрешно до определена позиция, започват да "на живо" в тази ситуация и да гледам на света, за човешкото поведение и отношения с оглед на което принуждава тази позиция.
Една от основните тези на учебната програма в музиката - да научим децата "наистина да чуят музиката и мисля за това. защото. които не могат да чуят музиката никога не се научи да наистина го изпълни добре. "
В уроците по музика в училище студент, в повечето случаи, за първи път откриват този или онзи продукт, така че има "правила":
1. За да се предлагат на студентите да слушат музика, която самият той като учител трябва да се слуша внимателно и правилно анализирани.
2. Не насилвайте учениците да си съставят собствено мнение относно дейността чувал и да слушат лични преживявания на децата.
3. Самият учител по време на звук продукт трябва да бъде знамето на слушателя, защото студентите полагат примера на учител.
Не е трудно да си представим как вредно влияние върху процеса на комуникация и резултатите от музика за слушане с постоянно повтаряне на традиционните въпроси или задачи, като например: Какво е настроението на музиката? какви инструменти се играе? и така нататък. д. Поради това е препоръчително и други въпроси и задачи с по-общ. Например: - това, което пишете във вашия личен дневник, слушане на тази работа?
- как ще докаже на приятеля си, че художествената стойност на работа?
- какви са вашите убеждения са по-силни под влиянието на тази музика? и т.н.
На всеки урок е необходимо новост, изненада, интригуващ ситуация, духовен и морален проблем, и текущата наличност на определен клас.
Отчети за ученици тази импровизирани впечатления морално съдържание. Следователно, тези твърдения са силно субективни. Ето защо, учителят прави грешка, когато всички изявления ученици могат да нанесат удар под общ знаменател <единственно верный ответ», как уже говорилось, является весьма распространенной причиной, заставляющей учащихся молчать, ибо истина известна лишь учителю. И еще. Словесные высказывания учащихся являются душевной исповедью, а не альтернативным художественным произведением. Это лишь впечатления и, кроме того, далеко не полные. Можно сравнить их с видимой частью айсберга, большая часть которого осталась в подсознании незримой, неслышимой и неосознанной. Следовательно. нельзя перед школьниками выдвигать слишком высокие требования «художественности». Высказывания состоят из эмоциональных мыслей и интеллектуальных эмоций, относящихся к духовно-нравственному содержанию нашего бытия.
- за "Appassionata":
- "Тази музика е в мен повдига някои големи добро чувство, аз искам да бутам напред, да се знае много, за да бъде интересно, на правилните хора. "
- "I" Appassionata "напомня буря, огромни вълни, и само понякога малко затишие. Отново, вълните, и с тях се борят хора, те не се отказвайте и не плачи, се опита да спечели. "
- на "Лунната соната":
- "Аз наистина харесвам тънките и богати акорди, те си спомняме вълнообразни движения на друга страна, и това създава деликатен музикален слух. Тъжно е, много красива, аз съм готов да го слушате всеки ден. "
- "Мисля, че това е една дълбока тъга, огромна нежност, много тъжно и много красива музика. Струва ми се, че Бетовен грижи страхотно чувство. "
Свързани статии