ПредишенСледващото

личен сайт

Кооперативна игра на различни инструменти, е разширена за всички времена и епохи. Въпреки това, тези групи не могат да бъдат наречени музиката е симфонична. Изпълнение на инструментална музика е на приложен характер. Тези състави са нестабилни инструменти състава, ясно разделение на групи.

Оркестърът в съвременния смисъл на думата възниква, когато композитори започнаха да пишат инструментална музика не е "случай", както и за специално изпълнение на обществеността. Това се дължи на появата на светския инструментална музика, с появата на нови музикални жанрове: опера, оратория, балет, а по-късно - концерт на симфония.

Симфоничен оркестър съдба щеше да е различно, ако не и по цигулка на 16-ти век е бил създаден. Началото на историята на оркестъра може да се счита за крайъгълен камък на възраст 16-17, когато оркестърът все още доминиран от стари псалтири и лютня. Инструментални майстори на Италия, Франция и Тирол създадоха нов музикален инструмент. Нейната хубава сочна тон, виртуозни възможности не го правят бавни, за да привлече вниманието на музиканти. Постепенно заместване на виола, цигулка семейство определено всички допълнително оркестров стил.

Цигулка роден през Фолк производителност 15-ти век

Първите проби са примитивни. А далеч от примитивен цигулката да си перфектни проби завършва магистърската италианска цигулка училище. Беше те, които през вековете 16-17th дадох перфектна класическа форма.

Образуване на семейството на цигулка на инструменти е довело до появата през 17-ти век струнен оркестър, на която е създадено симфоничен оркестър. Постепенно цялата лък присъедини увеличаване на броя на духови инструменти, а след това барабани. Богатството на оркестъра на цветове и изразителни възможностите са безкрайни, но водещата роля продължи да играе лък.

Днес оркестърът се състои от четири семейства от свързани инструменти. Музиканти го наричат ​​оркестрови групи: струнни, духови инструменти, месинг и ударни. Брой изпълнители може да бъде различна. Най-често в големите градове на света Голям симфоничен оркестър. Той загнездили музикална практика през втората половина на 18 век в произведенията на Вагнер, Чайковски, Римски-Корсаков. Основният симптом на голям симфоничен оркестър - три тромбона и туба.

Духов оркестър инструменти - флейта, обой, фагот - постоянните членове на оркестъра на 17-ти век.

Ние използваме два вида флейти - прав (надлъжно) и напречно сечение, което в следващия век заменя линията. Прав флейта доставен със седем отвори за пръсти и специални отвори за палците надолу. Тя имаше за октава диапазон.

Oboes бяха в основата на духова музика. Обой имаше шест и седмата дупки в долната част на клапана под малкия пръст. Range - 2 октави. Основният тон звучи, когато всички дупки са затворени.

Фаготи често се срещнаха в оценките през втората половина на 18 век, за да изпълняват бас линии. Range - 2.5 октави.

Хорн имаше естествена скала и извършва фанфари характер в съчетание с тимпани.

Тромбони са по-рядко срещани в оценките. Това е само механично идеалният инструмент. Благодарение на позиции кулисите седемте имаше пълно хроматичната скала, когато всички тези инструменти, за да има диатоничен мащаб.

Кларинет партия дойде по-късно - от средата на 18 век.

Тя започна да се подобрява обой дизайн от сега нататък. Тя се състоеше главно от добавяне на нова дупка клапан пробити в интервалите между дупките на пръстите, за да получи хроматичната скала.

Комплексна проверка на музиканти и артисти, за да създадете една тръба, насочена към производството на такива инструменти, които може да се получи не само на открито звука.

Класически видове низ в своето съвършенство, не могат да бъдат подобрени, но те са се адаптирали към нарастващите нужди на технологията. Беше удължен врат, вдигна люлката и лешояда. До края на френски майстор на 18-ти век се поклонят нов Tourte заменя тежък, кратко и maloelastichny лък Корели и Tortini. През първата половина на 19-ти век са включени всички най-важните етапи на развитие и радикални промени в дизайна на духови инструменти, които са довели до съвременната им съвършенство. Нова модифициран механизъм клапан дървени изобретение и подобряване на хроматични месинг клапани, най-добрият завършек и чистотата на производство - всичко това дава гъвкавостта на изпълнение, широка гама, чист тон и хроматичната характер, без които не е постигнат музика.

До средата на 19-ти век има туба. На удара - ударни само.

Бас барабан, чинели, триъгълник, барабанче - твърди, че е обичайните инструменти на оркестъра. Частично използвани в арфата на 18-ти век (диатоничен по това време получих хроматична система).

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!