ПредишенСледващото

Законите на въздушна перспектива на пейзажа
Аз не знам как другите, но аз вид на хипнотизиращ сини гледки. Ако се вгледате в панорамата на квартала с полета, села, а след това обръщат внимание на факта, че обектите по-далеч, така че те да станат по-малко ясно. Сякаш лека мъгла ги обгръщаше. И на хоризонта, синьото на гората съблича плавно в небето. Аз просто правя това, което видя, прострелян в главата, и психически да си представя как ще го постави в боя върху платно. Аз залети от вълнение, когато видя такива мотиви. Особено, когато в средата земята изведнъж като прожектор плъзгат ниви, гори и слънчев лъч освети ярка светлина по върховете на дървета, къщи или покриви, или зелена ивица трева. Синя разстояние, подобно на морето, можете да погледнете ги завинаги.

Това е като в театъра на сцената. Първо, отворете завесата или на преден план. След това ние виждаме какво се случва на сцената или в средно положение. И тогава обърнете внимание на фона, което засилва усещането за пространство. Това създава планиран герой в пиесата, така да се каже реалното пространство.

Но образът на снимката изглежда реалистичен, е необходимо да се прилагат правилата на въздушна перспектива.

По принцип, вече е описано как може да се наблюдава въздушна перспектива в природата.

По този начин, на правилата на въздушна перспектива са сведени до това, че далечни обекти, за разлика от съседите, изглежда по-ярка, по-ясна и по-рядко синьо, когато става въпрос за пейзаж, или да вземе цвета и тона на атмосферния въздух, която съдържа.

И степента на различаване на обекти от различни планове зависи от състоянието на замърсяването на въздуха. По този начин, когато обектите за мъгла може да се разтваря в средно положение и да изчезне от погледа на заден план. В дъжда, също подобно състояние. Това е, обектите в далечината са отделени от нашето въздушно пространство.

И днес ние ще разгледаме един пример за различни снимки на това как художници са използвани законите на въздушна перспектива в пейзажна живопис.

Живопис "Крим" Аполинарий Васнецов. На преден план виждаме ярко зелени дървета на жълто-зелен земята. Цвят на преден план сочен, богат. Като цяло термин гора променя яркостта и наситеността на цветовете на. Рисуване дървета става генерализирана. И на фона можем да видим на планинската верига, която да не бъде закрита от нас, така да се каже полу-матов филм. Планините са цвят на въздуха. И въздухът е пропит с небесното и морско синьо.

Пейзаж или един и същ художник "Тайга в Урал. Blue Mountain ". Много е ясно видима разлика между фона на съседа. Това панорамна гледка. Ние виждаме пред дърветата, ясни в рисунка, богати на тон и цвят. От гледна точка на средния гора губи наситеността на цветовете, става по-лек и по-слабо изразен модел.

След това ние виждаме ясна промяна на средния план в бъдеще. Част от горите, отдръпването в далечината, покрита с синьото на въздуха, както и цвета става лилаво. Тогава гората плавно в планините, които са станали по-синьо, тъй като те са достатъчно далече.

В тази картина, можете да буквално да усетите свежестта на въздуха, толкова умело художникът използва законите на въздушна перспектива.

Сега погледнете природа въздушни перспективите Wizard II Шишкин, което може да се стесни ивица на хоризонта, за да се създаде илюзията за безкрайно пространство.

"Кама близо Елабуга" Имаме пред нас панорамен пейзаж. Изпълнител представлява интересно предизвикателство. Всички внимание е фокусирано върху възхищавах снимка на борови дървета, разположен в средно положение. Foreground малко активно, неговата задача е да ни примами в гората, които напускат път и разходка из безкрайната шир на панорамна гледка към гората. Среден удар обаче е регистриран, но не толкова, колкото би било, ако тези борове са били близки.

След окото на разстояние не е толкова ясно да видим детайлите. И ние също се види как пространства на терени в близост до хоризонта стават все по-слабо изразени и едва успява да четат, разтваряне син на хоризонта. Това създава чувство на безкрайна дистанция.

И в "Rain в дъбова гора" на филма Шишкин ни показва получаването на въздушна перспектива с мокър въздушно пространство. В този случай, филмът, който искал да наложи на средата и на заден план, става все по-непрозрачен. Далеч по горите почти се разтваря в мъгливо влага. Въздухът е изпълнен с влажна, и видимостта става много добра. И това е художниците ефективно използвани в картините му.

Интересно е да се наблюдава как Шишкин ни кани да се насладите на мокра гора.

Пътят минава в далечината и веднага прави отида за нея. Веднъж отидохме в дясно и в ляво ще се насладите на гледката мокри дъбове. Те са толкова изкусно написани, че ние буквално се чувстват им влага. Тя не остават незабелязани локва с елегантни акценти. Тогава ние се влюби в цифри под шапката. Те не са толкова регистрирана. Но тяхното движение те ни карат да погледне човек ходи по. И той вече е написал силует, и почти без цвят, и то е много по-лек от фигурата пред него.

Нека да видим как художникът VV Верешчагин прилага въздушна перспектива в градския пейзаж в картината "главната улица в Самарканд, от висотата на цитаделата в ранните сутрешни часове." Виждаме плана за далечни разстояния обгръща въздуха синьо, а архитектурата е показана почти никакви подробности, но само синьо силует.

Е, това е всичко. Прилага правилата за въздушна перспектива, и вашите мнения ще изпълват въздуха и пространството.

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!