Всеки сайт

храм Setsessionshtil

"Всеки път, когато - изкуството му,
Арт - свободата си ".

Какво е сецесион?

Буквалният превод на латинския термин «secessio» - за изолация, отделяне, отпадъците.

В края на XIX началото на XX век се характеризира с бърз процес на появата на нови тенденции в изкуството. Те направиха силна опозиция на установените канони на академизма, което е присъщо на еклектичен. На гръцки "еклектичен" означава - за избор, подбор и включва смесване достатъчно различни стилове, нагласи, идеи. Това е изкуствено свързване на най-добрите постижения в процес на разработка още от времето на Ренесанса довели до академично. Въпреки това, художници са се включиха активно, като отхвърли приетата артистична традиция и да се опитаме да се каже нова дума в чл.

Немска и австрийска изкуство общество се нарича "сецесион". Като цяло, "setsessionstil" има тенденция да бъде праволинейни орнаменти, запазване на твърдостта на геометрични линии, дори и в най-сложните комбинации. Това се отнася за изкуства и занаяти. Сецесион често се нарича Quadratstil или "квадратен стил". Най-известните отцепниците достигнали Виена, Мюнхен и Берлин. "Виенски сецесион", "Мюнхен сецесион" и "Берлин сецесион" - три от най-значимите художествени асоциации.

"Виенски сецесион"

Фирма "Виенски сецесион" се появи през 1897 година. Тя е групирана около австрийските си модернисти. Друго име за Сецесион австрийската - "setsessionstil". В основата на "Виенски сецесион" става "Ver Sacrum" списание. "Ver Sacrum" - орган на австрийската Символизмът в литературата. Там се отпечатват литературни произведения setsissionistov, вкл стихове на Райнер Мария Рилке.

Ver Sacrum - «Аязмото". Пролет плодове, потомството на животни, родени през пролетта и децата носят дар на бога Марс. По-късно, децата вече не се ангажират клане. Те растат и през пролетта са били транспортирани през границата. Такава беше обичай drevneitaliysky. Това подтекст, предвидена в името на списанието: за отглеждане на деца, както и на плодовете на своя креативност, за да се разпространява по целия свят.

"Сонети към Орфей" Райнер Мария Рилке; превод Карън Карън Swassjan
Мъдростта на круши, ябълки, банани,
плодове. О, какво разговор
Смърт и живот има в устата. И това е странно
върху лицето на детето, че оспорва

чуй ме. Как е с добър вкус и сладко
пръстен. И в небцето на устата
Сега вместо думите, протичащи между подвида
отпадане плът и смърт намират в устата.

Кой би посмял да се обади ябълка
този сладък, плътен на пръв поглед,
и след това да се разлее в далечината

вкус? Кой ще бъде в състояние да я успокои,
смес от земята и слънцето, как? от къде? -
Насладете се на усещането за радост - чудо! чудо!

Фирма "Виенски сецесион" бе водена от основателя на австрийски стил modernGustav Климт.

Густав Климт

Густав Климт е организирането на изложби на художници, като поддържа нови концепции в чл. Чрез тези дейности, Виена научил за съществуването на много художествени майстори. Едуард Мане, Винсент ван Гог, Чарлз Рени Макинтош, Огюст Реноар, Фердинанд Ходлер, Едвард Мунк и други виенски аудиторията е горещо дискусия за изложбите, които често са скандално.

"Setsessionstil" носи орнаментика и мозайка - специалност живопис; геометрична яснота и декоративни безплатно - в графика; поръчване сегментация, точни обеми, лаконичен и рационалност инкрустация състав и строеж - в областта на архитектурата.

Фирма "Виенски сецесион" едновременно насърчава както позитивизъм. и упадъка на модерността. Заедно с модерни идеи в областта на архитектурата и иновации в дизайна на книгата графики, изобразително изкуство е склонен към болестно еротиката, претенциозен символика и произволно нарушаване на обективните форми.

Нова посока в работата привлича вниманието, той предизвиква много спорове и различия в оценките, но, въпреки това, разбива своя път към признаването на ценителите на изкуството.

"Мюнхен Отцепването"

Франц фон Щук - основател на "Мюнхен сецесион"
Фриц фон тинята - следват лидерите "Мюнхен сецесион"
Петър Беренс - водещ майстор "Мюнхен сецесион"

Фирма "Мюнхен сецесион" е основана през 1892 г. от германския художник Франц фон Щук.

Франц фон Щук

Картини Франц фон Щук, немски майстор на Арт Нуво, повлияни европейските модернисти и експресионисти. В творбите си, художникът съчетава несъзнателни импулси на човешката природа с носталгия за културата на миналото.

Идеята за взаимното проникване на произведения на изкуството, въплътена в архитектурния ансамбъл dekoratvnom имението си. Така че той изразява вижданията си за превръщането на всекидневния живот чрез изкуството.

Мюнхен - Център на взаимодействие на руски и немски култури

В баварската столица Мюнхен - люлката на немски модернизма - известен по целия свят: Мюнхен, наречен "немски Атина". Тя е домакин на първата международна изложба на художници. Мюнхен стана Европейския център на авангарда. Тук са склонни да художници и поети, архитекти и учени от различни страни.

В Мюнхен пресече немски и руски език култура. В дейностите "сецесион" участват активно нашите сънародници: Верешчагин, Репин, I.Kramskoy, И. Грабар. членове сецесион са В. Серов и Левитан. "Руската следа" в Бавария и леви писатели F.Tyutchev V.Zhukovsky. Мюнхен проведе лични изложби на нашите сънародници. Произведенията на руските художници са много популярни: те празнуват медали.

В допълнение, руските майстори с удоволствие обучени в германската живописна школа. Най-близкото взаимодействие между руските и германските култури се откъсва на Първата световна война.

Фриц фон тинята

Уде мечтал за силна връзка на Новия Завет с модерния живот и неговите творби са показани в живота на обикновените хора. Той е предшественик на религиозното изкуство на ХХ век. Фриц фон тинята е получил титлата "царски професор" на лекция в Академията за изящни изкуства. Повечето от картините му отхвърлен от обществото, като Авторите описват "обичайните и ужасно." Фенове също Уде в сравнение с Рембранд тясна връзка с природата.

Петър Беренс

От 1893 водещ майстор "Мюнхен сецесион" се превръща в архитект и дизайнер Петер Беренс. Той е смятан за основател на модерния дизайн и промишлена архитектура.

Първо Петър Беренс - архитект. Той проектирал сградата официалното назначаване, индустриални обекти, магазини. Известни модернистична Беренс доведени до Setsessionkompozitsionnuyu геометрична яснота.

Беренс е графичен дизайнер, илюстратор на книги, разработчикът на шрифта. До 1907 г. той оглавява художествена школа Industrial, а по-късно става консултант и индустриален дизайнер фирма AEG в Берлин. Това все още е известна марка е производство на домакински уреди. Неговият девиз - съвършенството на форма и функция. Семинар Петър Беренс даде световноизвестния архитект Мис ван дер Рое и Валтер Гропиус.
Ерата на "модерните времена", ерата на модерните художници, обединени Мюнхен сецесион, привържениците на "млад стил" (yugendshtil). Той генерира интерес към нови творчески технологии, особено в областта на архитектурата. В разцвета на приложните изкуства в момента на засегнатите прекрасни всички възможни форми на човешката дейност.

"Берлин сецесион"

Макс Либерман - основател на Берлин сецесион
Рухването на "Берлин сецесион:
"Свободен сецесион" - главата на Макс Либерман
"Нова сецесион" - главата на Lovis Коринт

"Берлин сецесион" даде път на тези, които са грубо потъпквайки на "несъгласие" в процес на разработка. Берлин художници асоциация на немски импресионизма настъпили през 1899 под ръководството на Макс Либерман.

Врагът на официалното изкуство Макс Libermann- Най-значимият представител на немската импресионизъм. Художникът е изобразено жанрови сцени, като се фокусира върху движението и осветителни решения. Заемащ президентския пост в обществото "Берлинер сецесион" Libermann подчерта, че залозите са поставени на таланта на художника, а не в стила на работата си.

След идването на власт на Адолф Хитлер Либерман изместен от всички мнения. Негови картини са иззети от музеи. Последните му години на художника, прекарани в самота.

Рухването на "Берлин сецесион".

Импресионизъм дойде в немскоговорящата района на Западна Европа от Франция на. Отначало го плаши германците склонни към теоретизиране. Развитието на идеите на импресионизма влияе на отношението, философията и подхода към живота художници. Берлин художници открита галерия, организиране на изложби, създаване на отпечатъци. Дейности на Съединените ползват значителни колектори за подпомагане, които се финансират случай сецесион.

Но промените в съзнание са довели до сериозни разногласия в рамките на "Берлин сецесион". Така че не се стигне до консенсус, през 1906 г. на отцепниците Берлин разделени на две групи: "Свободен сецесион" продължава да е лидер на Макс Либерман; ръководителят на "Нова сецесион" беше Lovis Коринт.

Lovis Коринт

Коринт - призната немски работник: патриот, се възползвали от подкрепата и насърчаването на германското изкуство. В бъдеще дейността си са били обект на критика. Освен това, част от работата на художника се разглежда като следствие от два удара. Някои произведения на Lovis Коринт дойдоха в изложбата на "изродено изкуство" в Мюнхен.
Цялата "Берлин сецесион" продължава до 1933.

Сецесион - стил практическа полезност.

Какво доведе желанието на художника да украсявам, да се превърне реалност? Сецесион е направил опит да разнообрази сдържана рационалност на немските традиции. Много къщи са добре известни фигури от началото на ХХ век, е днес се превърне в музей къщи, запазвайки стила на имот сецесион.

Сецесион - една много особена декоративен стил. Той е изпълнен с гладка течливост ликвидация линии. наподобяващ "камшик"; асиметрична форма; бионични мотиви, повтарящи вид на растенията. Всички интериорни елементи са свързани помежду си в едно цяло с помощта на гладка повърхност, до създаване на непрекъснати линии в украсата. Цветова палитра: пастел гама от опушен, ясен, деликатен розово, синьо и зелено нюанси. Въпреки това, в смели необичайни комбинации от формата и цвета граници понякога струва вкус.

Култът към красотата и декоративна Арт Нуво е в цяла Европа и остави своя отпечатък върху архитектурата, в картините на художниците в интериора, в литературата. Характеристиките на сецесион (Art Nouveau) дизайн стилизациите прилагат и до днес. А това означава, че химна на красотата продължава да звучи.