Терем Palace строена през годините 1635-1636 Bazhen Ogurtsov, Antip Константинов, Трефил Sharutin и Larion Ушаков. Украсени ажурна резба belokamennoj редове черва с малки тежести, печени резки Арки счупени фронтони, плочки колани кула е фантастичен мач. Конец портали, обков и касети сред преплетените билки и цветя Raspaud
Лага графични бицепс хералдическите орли, крилати коне, грифони пеликан, ловци с лъкове. На издънки стълби са фигури на лъвове позлатен-ТА. (Фигура 1)
Фигура 1.Teremnoy дворец в Кремъл в Москва. 1635-1636
Всички тези мотиви - необходима част от обзавеждането на европейските дворци XVI- XVII век. Но за разлика от тях, кулата на Кремъл не е обществена сграда. Този апартамент на царя и семейството му, на неговото жилище, състоящо се от традиционни малки камери и коридор. Красива, силует нараства стълбище на двореца, представено на висок сутерен, разглежда на фона на небето и свързан с силуети на Кремъл голяма вертикална ориентация - Иван Великата камбанарията, и шатрата на Spasskaya кула, надстройката-ennoy в 1624-1625 години. Заедно с кулата англичанин Кристофър Галоуей изгражда Bazhen Ogurtcov. Неговият интериор е също широко използван бял камък дърворезба и дори имаше статуи на голи човешки фигури.
В дух характеристика на абсолютните представи за процъфтява, Благоев-структура на царството, което се оприличи не "небесния Ерусалим", тъй като Иван Грозни, а "Райската градина и централата на земята. Кремъл вече е в 1620-1630-те години започнаха да се променят от цитаделата, символизиращи сила и неустоима сила, живял декорирани замък. Неговата архитектура е една от тези "големи дрехи", които се обличат и заобиколени от краля.
"Голяма екипировка" Цар Михаил Фьодорович нарича ансамбъл от ритуални предмети - корона, скиптър, кълбо и saadachny колчан устройство и случаят с лък - -prednaznachavshihsya за церемониални кралски изходи и изходи. Над "рокля" в 1627 -1628 година е работил десет майстори Arms поръчка (GOP). Всички лица с непрекъснат килим от злато, обхванати поле сплитане издънки, които са картуш целия актьорски състав с големи рубини, сапфири и смарагди. На ярки многоцветни скъпоценни камъни и перли конкурира плътен стъклен емайл опаковат най-различни цветове, в която се подчертава всички подробности за облекчение. Тази техника е особено обичан в бижута изкуството на XVII век. Емайлът на Unicorn релефи, двойната орел и Георги saadak украсена и власт има библейски сцени с изображения, образувани поканен чуждестранен мили господари.
Под "Биг заедно" в непосредствена близост церемониални цар каска, от 1621-та направи майстор Никита Давидов. На заден план е гладко полирани фасетирани долара, разпределени златната пластина с емайлиран фигура на Архангел Михаил. Украшение от воал обхваща теми, независимо от тяхното предназначение. Златни и сребърни съдове голямо разнообразие от форми и размери - Bratina, купи, долини, кофи, чаши, бившия царски необходими допълнителни елементи, ловни храна, украсени с седеф, слонова кост и злато ниво, както и заплатите на Clothing- Евангелията де, не се възприемат като неща, които могат да се използват. Те са повече от всичко пищна обстановка, декорация, чието правно значение само в един ансамбъл с други елементи. Снимка съвършенство спектакъл е един от най-важните принц дресинг културата на седемнадесети век, намерена повишена декоративното изкуство.
Фигура 2. Боядисване Троица в Nikitniki в Москва. 1656
В картините и иконите от първата половина на миналия век продължава да се развива традицията на "Годунов" и "Stroganov" букви култивирани съд майстор-ми. Придобиване на многопластови и агиографски икони, в която основният акцент е поставен върху техните поучителни подробности историята на живота и страданията на праведните, изображението най-малкия детайл, отчитането на всяка сцена-ING забележки автентичност. Оставя алегоричен алегоричен, символични обобщения, intrafamilial. Мотивация събития, последователност, ритъм и поток от тяхното положение е сравнимо с реалността. Иконата и изображението се мисли като идеален план живот, свободен от всичко случайно, при спазване на законите на морала. Концепцията за святост се поставя в пряка връзка с действия, Dobronravov, набожен човек. Идеалът на непорочен живот се отразява в цялото това време живопис. Просто погледнете малък уютен и украсена с "nutrovye камара" икона "Рождество Богородично" (Miari), която се влива измерва, тих, "благочестив живот" на Йоаким и Анна, или как нежно и внимателно протектора както почтително склонни светци икона "Дейсис" църква отлагане на мантията в Кремъл, написани от Назарио Истомин в 1627 като скромно potupleny очите им и сдържан жестове. в манифеста вкус за интимна, камера, живял-в. Художници харесва да представят действието ще се проведе в интериора на стаите на храма, която той и гъсто изпълнен с цифри. Просто гъсто населена и "пейзаж" фонове, което ги прави да губят монументалност. Икона "Дейсис" Назар Истомин приличат на листа скъпоценен съставното сгъване, в украсата на които сребро се комбинира с вложки от емайл, блестящо огнено червено, зелено, гъста тъмна -кафяв цветя. сцена от живота на Никълъс стенопис 1641 църквата Свети Никола в Ярославъл Nadeina създадени голям екип от Кострома Москва, Ярославъл майстори начело с любимия Ageev, като г-н гербови икони.
В картините, икони, и особено в миниатюрите, които можете да намерите много точни детайли, отбелязани от манастира и крайградски живот. ярки текстови миниатюрите на ръкописа на "Животът на Antony на Сия" 1648 (ГИМ) са изобразени училище, дървени елементи, чиято църква камбанарията, конят, впрегнати в шейна. В малка икона "Solovetsky манастир" (THG), художникът освен храмове и стени на манастира показа солници и други стопански постройки, с изглед към морето, ветроходен кораб.
Свързани статии