Сергей получи традиционната буржоазното възпитание. Той пое добре, четат много, е любител на театъра. От ранно детство, той учи три чужди езика едновременно. Въпреки това, детството му не беше безоблачно, с баща на майка му често се карали. През 1912 г. родителите са разведени официално, и решението на съда е момче с баща си.
Интереси Айзенщайн изключително гъвкав. През есента на 1920 г. е изпратен в Академията на Генералния щаб. Сергей учи на източното направление (японски), внимателно съхранява знаци. Но все още не мога да си представя тяхното съществуване без театъра. Той отива на художника в театър Първите работници, обръща го покаже "мексикански" от Джордж. Лондон.
Академична година (1921-1922) в държавните висши режисура семинари под ръководството на Всеволод Майерхолд до голяма степен формира театралните естетика на Айзенщайн, идентифициране той принадлежи към изкуството на Съветския авангард.
По време на репетиции "Смърт Tarelkina" Мейерхолд инструктирал своите ученици да измислят трикове и скеле. Най-лесно фантазирал Сергей Айзенщайн, който е предложил два стадия. Иван Aksyonov пише, че "инсценира Айзенщайн лошо заявяват, че няма начин. Искам да кажа, да ги разпознават добре да ги приведат в игра. Мизансцен бяха отхвърлени, тъй като те са направени в стил, различен от стила на бъдещите резултати."
Няколко дни по-късно, по време на лекция Майерхолд в студиото, Зинаида Райх изпрати бележка Айзенщайн "Сергей, когато Майерхолд чувствах готов да режисьор, той подава оставка от Станиславски". Айзенщайн разбра намека.
Основният предмет на дейност е сцена на Айзенщайн. В театър Първи Работниците той освобождава представления "Чуйте, Москва" и "лице" на пиеси от неговия приятел, драматургът-LEFists Сергей Третяков. Младият режисьор насочва театралната работилница Proletkult, преподаване на различни теми (от естетика към акробатика) екип от студенти, много от които (Александров, М. Strauch, Yu Glizer V. Yanukova, И. Pyrev) по-късно станаха известни личности от киното и театъра ,
Но това не е достатъчно за него. Айзенщайн се работи в тясно сътрудничество с група от Владимир Маяковски, в които списанието ( "LEF", брой 5, 1923) публикува своя творчески манифест "монтаж на забележителности". Той оправдава методите на въздействие върху публиката, използвайки циркови техники, поп, плакат и журналистика.
През 1924 г. по предложение на директора на първия членка кино фабрика Айзенщайн отнема пълнометражен филм "Strike" на стачката на работниците на голяма фабрика за първи път в Съветския кино чрез създаване събирателен образ на герой-маса. Тази конкретна история е майсторски и блестящо тълкува от директора като трагедия на универсален мащаб. "Strike" получи по време на изложението в Париж, със сребърен медал, което само по себе си е изненадващо, тъй като лентата е революционна.
"В стремежа си да активно да влияят върху зрителя, Айзенщайн построен остри, необичайни, зрелищни сцени, наричайки техните разходки - пише историк на изкуството Р. Yurenev -. И за да се повлияе вози на зрителите като този изпълнител искаше бъркалка трябва да бъде умело и естествено ги притежават, се отнасят един към друг, да се монтира. Повод за това дадоха думата "монтаж на забележителности".
От сега нататък, живот Айзенщайн собственост кино. Приятелство с водещи режисьори на тези години (L. Kuleshov, Дзига Вертов, Е. Shub, Л. Оболенски), изучаването на опита на чуждестранни филми (включително и като основател на руските възможности търкалящи когато дори трябваше да се прибегне до преинсталиране) са допринесли за бързото развитие на нови чл.
Айзенщайн получава важна цел. Президиумът на Централния изпълнителен комитет СССР Комисията го поиска постановка гигантски епос "1905". Въпреки това, много сценарии Нина Agajanova шеги не могат да бъдат изпълнени в срок, и Айзенщайн донесе широк план за въстание на моряци на бойния кораб "Княз Потьомкин Tauride".
Заснемането започна в Петроград. Но безкрайните дъждове предотвратени. Айзенщайн дори предложи да се запази производството. Те успяха да отстранят епизод железопътна стачка и града в мрака на Невски проспект, осветени от кулата на Адмиралтейството. експедиция след това се превръща в три дни и се изпраща до Одеса. Въпреки това, има не отиде на Левицки на оператор, той е наследен от Едуард Tisse.
Кулминацията на "Потьомкин" - на мястото на стрелбата на стълбите Одеса, когато цивилни са убити от куршуми и ботуши наказателни. Зашеметяващи детайл от тази сцена млада майка, ударен от куршум; количка, бързо подвижен надолу по стълбите; убит деца войници под нозете Му; лицето на стар учител, дисекцията на камшик казак. И оптимистичен завършек обрисуваният ръка с червен флаг плава гордо над боен кораб като символ на победата на революцията.
"Съставът на филма изненадващо доброто и хармонично, - каза Р. Yurenev -. Езикът на изображението на филм, метафорични масовите сцени са динамични и монументална Айзенщайн разбира, че художникът в киното може да бъде перфектен не само пространство и движение, но също така и по време на инсталацията позволява да ... ускори, да се кондензира, за да се концентрира време и ако е необходимо се забави, изпънете него. Откриване Айзенщайн използва творчески и други майстори на съветската кино. Pudovkin го нарече "близък план на времето."
За света на киното култура "Battleship" Потьомкин "беше откритие. През 1952 г. белгийската Cinematheque е предложил петдесет и осем режисьори в Европа и Америка, за да назоват десетте най-добрите филми на всички времена. Окончателният списък на" Battleship "Потьомкин" спечели първо място.
Голям филм вдигна своя създател към славата. В своята заяви, че в световен мащаб успеха на режисьора къща комитет на Clean Басейни - Айзенщайн разпределят отделна стая. Дълго време той живее в една и съща стая с Максим Strauch. Ситуацията става пикантна, когато те са били преместени Glizer актриса съпругата Strauch.
заветната мечта на Айзенщайн е да се проучи опита на Западна филмовата продукция, а през лятото на 1929 този случай бе представен с Tisse Александров и той отива на екскурзия в чужбина.
Това беше наистина триумфална обиколка на Европа. Айзенщайн, който владее няколко езика, действа по радиото Берлин с разкази за съветската кино, преподавател в Хамбург и Берлин, Лондон и Кеймбридж, в Антверпен и Амстердам, изготвя доклад, "Интелектуална Cinema" в Брюксел университет. реч на Айзенщайн в Сорбоната доведе до реално триумф на младата режисьорка.
Париж вече е скъп град, а делегацията на Съветския последователно липсваха средства. Въпреки това, Айзенщайн получавал никакви субсидии, заимствани срещу бъдещи авторски и лицензионни възнаграждения. Понякога той изчезна в продължение на няколко седмици, изпращане на телеграми Tisse Александров, а след това в Лондон, а след това от Амстердам или Берлин. Може би той отиде при баща си, - след революцията, Михаил Осипович емигрирали от Рига до Берлин.
С финансовата подкрепа на Ъптън Синклер, член на социалистическата партия на САЩ, група от Айзенщайн започва снимките на филма "Viva Мексико!". "Мексико", заснет в различни части на страната, и е бил заснет 75 хиляди метра, когато телеграма на Сталин направи Айзенщайн връщане към СССР. Заснемането е била прекъсната, отрицателно на филма "Viva Мексико!" в съответствие със споразумението е било в Съединените щати.
През пролетта на 1935 Айзенщайн започва работа по сценария на Александър Rzheshevsky "Бежина поляна" на Павлик Морозов. След началото на снимките на Айзенщайн, че трябва да споделя с писател Исак Бабел сценарий процес набляга на темата за саботаж и класова борба в провинцията.
По време на снимките на "Бежина ливади" в анализа на църковна утвар Сергей Михайлович болни от едра шарка. Това е единственият случай на болестта в Москва. Лявата му Пера Atasheva.
Името на тази жена, журналист, бивш актриса, често се споменава в колекцията от произведения на Айзенщайн. Според директора му Ж. Kozintsev, "в Пера, че е сладък и забавен вид на кратко, дебеличка, тъмни очи, си заразна смях по всеки повод." Айзенщайн и Atasheva срещна на Чисто Езера в тясната си апартамент в Kropotkinskaya порта. Пера направи всичко за него да избере правилните материали, занимаващи се с кореспонденция, превод на коментари в пресата. Сергей Михайлович й пише от Москва, Санкт Петербург, Америка, Мексико: След това, когато те са се скарали дълго време, отбелязва в дневника си, написана като писма до Пере Atashevoy. В края на живота си, те са били женени.
През 1938 г. Айзенщайн е възможно да влезе в експлоатация. Заедно с писателя Пьотър Павленко, той пише исторически и патриотични филм "Александър Невски". Най-известната битка на леда е бил заснет през лятото в специална зона, намира се недалеч от студиото "Мосфилм". Тук е направена голяма площ асфалт покритие, поръсени с дървени стърготини, нафталин и сол, с който се създава илюзията за сняг.
В тази картина, той пише биографът V. Shilovsky последователно сравнение на двете маси, съдбата на съдбата на двама души, изрязани в чужда държава, както и съдбата на хората, които защитават земята си. Битката на леда - истинската центъра на картината.
Филмът беше голям успех. Айзенщайн получи Ордена на Ленин, на степен доктор на изкуствата (без защитава дисертация), а по-късно Сталин награда.
Последният му шедьовър - "Иван Грозни" - директорът създаден в продължение на шест години - 1941-1946. В първата серия, той получи наградата на Сталин, втората серия е била забранена и е освободен през 1958 г.; Вземете третата прекратено.
Работата по филма започва в Москва, а след това се продължава в Алма Ата, който през 1942 г. бе евакуирана студио "Мосфилм" във връзка с войната. Основна роля отново играе от Николай Черкасов.
В Казахстан Айзенщайн дойде в багажника на ръкописи и библиографски рядкости. Книги са му страст. Къща на книги бяха затрупани, от коридора на последните закачалки, рафтове, на маси, столове - цял философия, изкуство, психология, теория за хумор, история на фотографията, речници на жаргон и жаргон, цирк, пародия.
Монтаж на "Иван Грозни" е завършена през Москва. Картината, която се появи на екраните в началото на 1945 г. е признат за стандарта на исторически съчинения. "Филм на Айзенщайн" Иван Грозни ", което видях след Втората световна война - пише Чарли Чаплин в книгата си:" Моето Биография "- Струва ми се, най-високото постижение в жанра на исторически филми Айзенщайн третира историята на поетичен, и, по мое мнение, е най-доброто. метода на неговото тълкуване. "
Финалът на първата серия - шествие до Александрова Слобода - един от най-запомнящите в историята на киното. Стречинг безкрайно в далечината черна панделка на бели човешки сняг необичайно впечатляваща и красива. Тя се простира Москва шествие на царя или на доброволни изгнанието си, да моли за завръщането си.
Материалът е толкова богата, че Айзенщайн реши втора серия разделен на две. Той напълно се има предвид този велик исторически епос. Втората серия, наречена "Боярски конспирация" и подзаглавие "Има един, но един", завършил с убийството на Владимир Staritsky празник и гвардейци. Третата серия, която включва драма Basmanova, изповед сцена, смърт Kurbsky, Ливонската война, и достъп до морето не може да бъде отстранена в крайния Айзенщайн. От него има само няколко малки сцени.
В началото на 1946 г. в живота на директора забелязани награден Сталин награда за първата серия от "Иван Грозни" и инфаркт на миокарда. Болницата Кремъл и по-късно в един санаториум "Барвиха" край Москва Айзенщайн усилено работи върху своите мемоари. Широко известен със своите теоретични изследвания - "не са безразлични природата" и "метод".
Говори се, че мозъкът Айзенщайн, който почина на петдесет години, той бил поразен от специалисти не само огромни, но също така и на младия мозък, без никакви признаци на сенилност беше. Айзенщайн било кремирано и прахът му погребани в Новодевическото гробище в Москва.
Свързани статии