"Животни" епос и дидактически-алегоричен поемата
Един от жонгльори, които са създали този прекрасен сатира, имайте предвид, че той въвежда нови герои в литературата:
Beast власт контролира император Лъв, по-нататък Нобъл (Noble). Този порочен сатира на кралското или имперска власт. Noble себе си почтен и справедлив, но васалите си - глутница хищници, около престола си: те домакини, както те искат, зад гърба му. Ето и тъмен вълк Izegrim с ненаситна и коварния му съпруга, а злото котка Тибо, и флопи лакомник мечка Брюн; сред тях има страхливото овцете Белин, послушен и да е разговор и готови за всяко безумие. Donkey Бернар безбожен назначен на висока длъжност на архиепископ на животинското царство. Не на последно място роля в разказа играе лисица Ренар. Той - въплъщение на злото, непочтеност, грабеж и насилие. Най-странното поведение на Ренар отразяват духа на обществото, в което живее, и в която юмрук дясната е от решаващо значение, както и слабите винаги трябва да треперят пред силна.
Въпреки това, по образа на Ренар много по-сложно, отколкото тя може да изглежда на пръв поглед. Ренар - не само безочлив, самодоволен твърдение на съществуваща световен ред, но и създава проблеми, той се харесвал на кървава каша, където всеки враг един от друг и всеки лов, както той иска. Ренар осмива всесилния лъва, на магаре-архиепископ, преди всичко, които се опитват да го накаже или да го направи послушание. Всичките му лудории, безнаказаността си, тъй като твърди, окончателната и безвъзвратна извратеността на социалната система, моделирана в "Романсът Ренар." Неспокойна бунтовен мисъл, често се разпада на отделни "клони" на романа, той разказва за сложната съдържанието на тази забележителна колекция от басни, пълен с комични ефекти, техните Обобщаване тенденции, обхващащи греди на сатира феодално общество като цяло и отразява победата на хората се смеят на враговете му.
Въпреки, че Ренар - главният герой на романа, но има някой, който се страхува от него и кой е по-умен от него във всяко едно отношение. Това е прост фермер, който е с вила в ръката си, а след това да се прибягва до старите ловни трикове, пази дома си, като стадо семейството му от безмилостна тирания на малки и големи хищници. Този вид опозиция, разбира се, е в безсъзнание в природата, но той е особено красноречив, когато Ренар смирено моли за милост от мъжа или той е смятан за върховен съдия на който може да се разбере сложната връзка с четириногите братята и представлява селянин съда мечката, вълка ,
Повечето изследователи, които са изучавали "Романсът Renard", стигат до заключението, че той е създаден като продукт, който се основава на народната приказка, в градска среда, където зрели все по-ясно недоволство от феодалната система. Трябва да се отбележи бързото развитие на основната идея като нови "клонове" - от пречиствателните забавни истории за животни чрез важна стъпка имитиращи популярни жанрове "висока" до рязко antifeudal литература (и до известна степен дори antibyurgerskoy) сатира. влошаване на противоречия не само в цялата феодална система, но също така и в градските райони намерил толкова ясно отразени в литературата.
Фактът, че в града култура никога не е била само една добре може да се види в съдбата на този забележителен паметник на градската литература, как беше "Роман за Розата".
Отвъд това, остро чувство за новост е трудно да се види образа на героя от "Романтика на розата" - "Аз", от чието лице започна една история. Този човек не е просто влюбен в жената му известни, тъй като това е случаят с предшествениците си, героите на романтика XII век. и са готови и нетърпеливи да се влюби в определен идеал. Той го намери символично на розите, зърнал в огледалото изместване на източника на любов, плисък на гроба на Нарцис.
Когато се установи източникът на младостта XIII век. Трябваше да отида в този вид ароматно цъфтяща градина на изкушения, в който ливади ветрове танцуват красиви девойки, начело забавно. Така че невероятната природа по принцип прилича на положението на някои от романите Бретон, става по-дълго в елегантна алегория извиква образи на природата и човека в миниатюра ера и дори готически чл. Тези изображения са далеч от в собствените си пълнокръвни, чувствени образи от началото на дворцови романтиката. Има различно качество на изображението на лицето, в която той нарича външните белези, макар и завладяващ, важно, а не в същата степен, както на проблемите на вътрешния му живот.
Романът се оставя незавършена. Почти половин век след смъртта на Жан дьо Lorris Klopinel (или Shopinel; .. Ва 1240 - около 1305) от Мейн взеха своето продължение и в продължение на 18 хиляди стихове стартира своята линия го вплита с линия на Гийом и сложи край на две ,
В първата част на "Роман за Розата" е напълно алегорично. Алегорични мотив на сън, не по-малко алегоричен и стените на градината на изкушения; дефекти на изображение в нея - умения отгоре алегоричен поета. Говорейки за отвратително Алчността или нещастен старост, той се показва като художник и сатирик; Група отвратителни алегории, въплъщаващи пороците и бедствията, противопоставили очарователен група от леки поетични скици за красота, Bounty и техните прекрасни приятелки.
Народна ентусиазъм, вдъхновява поета от рязкото и добре насочен импулс укора хвърлен в лицето "и херцози и крале", понякога съчетана с буржоазната предпазливост, с дребни учения istogo гражданин, гледа с неодобрение на напразни и церемониални живота на аристокрацията.
"Роман за Розата" играе многообразно роля в развитието на литературата в XIII. Той приключи със създаването на алегоричен роман, който се отдели от основата му - романа на рицарството, започва да живее специален и много обещаващ живот. Алегория го определя като нова и ползотворна форма на художествено обобщение, и е подходящ за по-голям най-важните аспекти на социалния живот (социални пороци и добродетели), както и за разкриване на психическия живот (алегория на любовта). Отворен и сатирична и идеализирането възможност за алегория, неговият универсален характер, който го е обезпечен за дълго време, като активна роля в областта на изкуството. Най-накрая, в "Роман за Розата" е имало ново и дълбоко оригинален начин за развитие на градската изкуство, дори изкуството, свързани с учтив, но се справи и в много отношения превъзхожда поезията на замъка и двора.
За неизчерпаем нова мощност zrevshih в недрата на града и се подава на почвата на хората, и казва, че първата работа на поетите от средновековния град, свързани с целия си живот вече не е позицията на васал или министри, и по-свободни от феодална зависимост градски начин на живот. Невъзможно е да се преувеличават свободата на гражданите XII-XIII век. и XIV век, от всички форми на феодалния гнет, които го измъчваха, но никой не може да види разликите във всичките си разпоредби относно позицията на trouveres или minnesingers.
Свързани статии