ПредишенСледващото

Руската живопис

Руската живопис

II Шишкин. борово насаждение

Приятелският околната среда, демократи художници творчество Шишкин бързо се превръща все повече и по-зрял и голям, той придоби национален характер. Въпреки Шишкин преодоля липсата на ранните му картини - монотонен на детайлност на изображението. Особено ясно се проявява своята творческа зрялост в два филма през 1872 г. - "Pine Forest" и "В гъсти гори". Бавно и в детайли на художника се говори в първата на руската природа, за когото познавал от детството си пейзаж мотив: vyatskiy мачта гора, скромен поляна сред дърветата, две мечки в близост до борова гора, която е видима Bee палуба - всичко изглежда познато и близко зрител , Но Шишкин не е решила проблема в тази картина красивата обединението на цялото богатство на ландшафтни мотиви. Втората картина - "В гъсти гори" - един по-цялостен. Гъста гора с дървета закърнели и покрити с мъх, влажен въздух, сухи клонки и гнил дънер, застояла вода - всички обединени, neraschlenyaemaya тема, за варира в широки граници от художника с цялата си простота. На снимката има дълбоките пространства, засилени от центъра, той е умишлено далеч от украса, а просто защото това прозвуча като остър предизвикателство "измислени пейзажи" (както ги е определено в Kramskoy) академична посока. Комплекс противоречия на руския артистичен живот появили че Шишкин, член на Асоциацията на Пътуване художествени изложби, за картината "В гъсти гори" е призната от професор в Академията за изящни изкуства (макар и реализма на Асоциация на Странниците беше враждебни академични видяна). Дори чисто живописни картини характеристики са били нови и необичайни за тези години. Развитие на множество база цветове ( "Tone усети" - каза Kramskoi за Шишкин), к-с черно и бяло дипломирането, дори и най-различни техники боя наслагване - всички доказателства в най-голяма търсенето на истината в образа на природата. Тези търсения са били подкрепени от непрекъснатата работа на място.

Руската живопис

"Ръж" (1878) - един от класическите същества Шишкин. Тържествени силуети на борове, извисяващи се над разлив на златни уши, но синьото небе обезцветени топлина, не е свършила това. С мъдър простота е въплътена в нея високо чувство на любов към родината, към хората, към работата си; Шишкин ясно и силно внушава необятността на пространството, област мащаб, ритъм, оставяйки на дърветата до хоризонта. Това е - широко обобщен образ на родната земя, като твърди, вяра в неговата могъща сила.

В процеса на разработване на руската живопис от 70-те години, която е пряко ангажирани и Шишкин, е подготвил възможността за неговото по-нататъшно покачване на 1880-те години и дори по-зрели и обобщения живот материал. Тя е в този момент, когато всички потисничество на политическа реакция Репин, Суриков, Васнецов, Верешчагин, Поленов и други представители на реалистичното изкуство са в състояние да създаде серия от строителни работи, значително идейно-художествено изразяване. С тези майстори е и Шишкин. Той не спира в своето развитие. Все по-многообразно всяка година той реши проблемът с прилагането на картината на поетичния си възприятие на руския характер; епична величие и истинска интимност са неразривно слети през 80-те в най-добрите му творби. Тези функции са характерни за картината "Forest Stream" (1880), както и повече - Живопис "Сред Разпространение Vale. "(1883, заглавието е на първа линия на поемата AF Merzlyakov, която се превърна в народната песен XIX век). Mighty дъб, застанал сам срещу огромната долина, зад която се стрелна далеч едва завой степ река - е начин на смела и прочувствен красота, симпатичен емоционално зрителя отговор. Отново е осигурен състав на ландшафта: зрителят не го гледа "отвън", но тъй като тя може да влезе в него; предната умишлено илюзорно, а от там пътят се разклонява в дълбочина. Публиката изглежда на ръба на света, което го заобикаля, и в която цялата налична при него и в близост (на принципа на активна съставна конструкция, като че ли се изправя на зрителя с живот, изобразен от художника, и унищожава въображаемата бариера между пространството на реално и грандиозно, е била приложена от Репин, Суриков , Серов в творбите на един и същ 1880.).

Руската живопис

II Шишкин. гора даде

Живей емоционално, твърде сдържана в неговата ранна работи Шишкин имам свободно развитие в трудовете на средата на 1880-те години. В живописта "Горски извор" на "Forest даде" (и двата 1884) или "Misty утро" (1885), Шишкин се отнася до опита на човек; пейзаж напомня на зрителя на тревогата, че се чувства, вглеждайки се в природата, улавяне й далечна, приятелски глас. Със сигурност художникът съчетава различни пространствени планове, материалността на близки обекти и трептене крие в мъгла. Но бързото развитие на Руската художествена култура необходимо повече: Шишкин създаден пейзажите си в годините, когато Kramskoy поиска "боядисване жизнена и поразително", когато Репин вече писа "Религиозна Шествие в провинция Курск" и мощен в рисуват картина на "Иван Грозни и принц Иван" когато Суриков работи върху непорочния "Boyar Морозова" в живописната си решение. Всеки Шишкин - Kramskoy - похвали картините му, но посочи, че "другият продължи." И Шишкин е бил в състояние да се движи напред отново. Ако картините "Св близо Yelabuga" и "Oak Grove" (и двата 1886), той дава чудесни примери за картините му, произведени през годините като определен цвят, което е характерно за истинския свят на предмети, боя, поставя слой от плътен, в една и съща през 1886 г. той създава един напълно различен, прекрасна работа - ". Бор, осветени от слънцето" Тази картина, пропити с чиста светлина, тази прозрачност и завладяващ цвят все още не знаех, че изкуството на Шишкин в предходни години. Този талантлив скица възприема като пълна картина показва завидна психическа енергия и младост на петдесет на художника; Изследване на лирични и радостен израз богати златни в комбинация, светло зелено, синьо и кадифено тъмно зелен цвят петна. Светлината е придобил по-голяма роля в работата на Шишкин (и не само в областта на живописта, но Айв рисунките му от 80-те.) - той съживява цвят, който да отразява богатството на тонове. Светлинните лъчи проникват дълбоко в дървесината и се появяват внезапно сред далечните дървета. Light Шишкин обобщава сложни композиции на ландшафта, което им дава ярък и емоционален звук. Всичко това ясно се вижда в "дъбовете" картини ", Oak Grove", написани през 1887 година. В двете картини мощни, изразителни пластмасови стволовете на дъбове изглежда да бъде потопен в светлина и въздух. В първия от тези картини Шишкин ограничено няколко - в действителност, само изображението на три дървета в слънчев морава.

Със специална пряко въздействие е същата страст за докосване чар скромни кътчета на природата в Шишкин скици. Но художникът никога пожертвани в името на света игра материалността на изображението; заедно с въздействието на светлина, рисувани множество скици, които продължават да разследват формата на дърветата, техните специфични характеристики, структурата на цветя, треви, мъх, камъни.

Въплъщение Шишкин постижения в 80-те години беше картината "преграда срещу вятъра", създадена през 1888 г. (показан за първи път по време на XVI изложба на Асоциацията на Странниците, това се нарича "преграда срещу вятъра. От горите на провинция Вологда"). Той разполага с многостранен творец изрази таланта си. Тържествен и величествен стройна стар смърч, които излизат ред по ред в мрака на гъста гора, а на преден план, на слънце, натрупани стволове на дървета, счупен буря, която падна върху съседна хранене или лежи на земята; плътен слой от мъх, обхванат гнило, отдавна се разпадна стволове. Шишкин въведени в тази сурова сцена на смъртта на горските гиганти образ на младите ели и гъби като забавен семеен напред. Тънко чувство за живота на природата, като показа заедно и дървета, стои в продължение на векове и живее само няколко дни, гъби и незабавен блясък светлина във водата на малък източник. По-широко и по-свободна, отколкото най-малко "В гъсти гори" през 1872 г., картината изразява идеята за естеството на живота - разнообразен, в духа на богатството на чувства и мисли на човека.

Руската живопис

II Шишкин. Сутрин в борова гора

Същата тема на тържеството на живота е в основата на добре позната работа "Утро в боровата гора" (1889). Идеята за това е продиктувано Шишкин приятеля си, изключителен художник Уондърърс KA Савитски (написан на мечките снимката). Смешни мечка, главата наклонена, слушане на звуци на събуждането на гората, който дойде от синия сутрин мъгла; Мечките, които играят в багажника на падналия буря вековна борова; Слънцето малко петно ​​първите лъчи на върховете на дърветата. Тежки, подробни устройствени планове, за да покаже първия противопоставят мъглив воал, който крие дистанционното форма не е напълно видим за нас живот; в едно изображение се сливат и подробна история и намек. Мечки - "собственици" на руските гори, най-любимите герои от приказките, смешни и трогателни, - успешно въведени в снимката.

Деветдесетте години Шишкин срещна пълна сила. На всеки пътуваща изложба той винаги е била представена от няколко творби. За него, изглежда, не е имало проблем. Той може да създаде някои изключителни творби - живопис "В гората, графиня Mordvinovoj. Петерхоф "," Дъжд в дъбова гора "," В Дивия север. "Така че различава един от друг, са писани в продължение на няколко месеца през 1891 година. Първият от тях ритъм стройна багажника, балансиране на състава като цяло, на живописната красота на цветовете прави картината един от най-високите постижения на художника. Шишкин успешно преодоля трудност си в изображението дълбини на гората в светлината на здрача вечер. Иначе работата е втората снимка. Капакът на дъжд се крие в нейната част; на светъл фон сребро ясни стойка дървета в предния и в няколко човешки фигури (те са влезли в картината, също KA Савитски), картината изглежда ясно и лесно.

"В северната част на пустинята. "- експериментът на художника, при изпълнението на които той е победител. Lonely бор покрити със сняг, стои на скала над dalyu северните гори, и изчезна в мрака на зимна нощ; Само сняг върху един бор блестящи на лунната светлина. Неочаквани контрасти, като се фокусира върху едно дърво, рязкото синьо - не само нов за изкуството на Шишкин, те говорят за стремежа на художника за кураж на прага на последното десетилетие от живота си.

В края на същата 1891 Шишкин (с IE Репин) организира в залите на Художествена Академия изложба на творбите си. По принцип показва е последните му изследвания. "Такава изложба на рисунки, които не сме," - заяви вестника. Какво Шишкин е бил представен пред обществеността с изложба от този вид, че е значителен. В началото на 1890 г. тя е била доста очевидни успехи на младите майстори на руския пейзаж живопис, начело с II Левитан и KA Korovin, и стария майстор, тъй като влезе в конкуренция с тях, като показва десетки обучението си. Те показаха, лекота и проникване на работата си, на отзивчивост към впечатления от красивата природа на свободата. Без промяна на каузата на живота си.

Шишкин и през 1890 г. обявява творчески младежите на неговите умения. Въпреки това, шоуто беше крайъгълен камък в сближаването на Академията с Странниците. Най-големият от тях (включително и Шишкин) привлечени преподава в реорганизира Арт колеж руски.

През 1890 г. продължи да се покачва Шишкин пише скици, все още могат да се учудваш своята искреност, слънце, чистота и прецизност на цветовете. Позовавайки се на тях и на целия му опит за изучаване на природата, Шишкин не остави и работа по състава на пейзаж. Големи картини са пресни и свежи, безопасно да се каже плодородието на реалистичен метод на пейзажна живопис в края на XIX век. Усещане за пълнота и зрялост на мисълта се разграничат тези по-късни картини на художника. Epic мащаб се откроява сред тях картината "Кама близо Елабуга", създадена през 1895 година.

Руската живопис

II Шишкин. кораб горичка

В началото на 1898 shestidesyatishestiletny художник рисува картината, която е предназначена за последен път да се установи техния потенциал като основен руски пейзаж. Тази "Кораб Grove". Беше като синтез на творческото му развитие, както и Шишкин не може да му се даде много по-важно наред с другите му произведения, дори и най-голям успех. Един от най-големите по размер, замислено поднесе, тя веднага създава впечатление за монументалност, на тържествена величието и спокойствието.

Започнала картината, Шишкин искаше да обрисуват нещо значимо и скъп за себе си; Той се обърна към природата, запознати с него от детството, а често и да го сервира за една снимка в по-ранните картини. Тя - Afonasovskaya кораб горичка близо до Yelabuga; Той вече е показал, че е почти на същото място в картината "борова гора" през 1872 година. По-важното е, обаче, приликата между двете изображения на едно и също място, но разликата между тях. Шишкин много той падна от по-ранните картини: в "Ship горичка" не е поредица от няколко плана страничните сцени, без подробно описание на различни растения - художникът е постигнал тук живописна композиция и семантично изразителност.

Бор скочат до небето, оставяйки след себе си рамка на картина. В центъра на светлина състав избрани няколко дънери селективен кораб, мачта дървен материал; вдясно от тях се дава зелена маса от лявата - прозрачен дълбочината на бор. млад бор покачване близо двестагодишнината дърветата. Опънете тънки стълбове, преметнати през плиткия поток. Мощен и безпомощни, високо и ниско, и светски миг (две пеперуди преден план) форма контрастира система за дистанционно от натрапчивост и нарочно, но наистина изразителен в своята истина на живота.

Синтез Шишкин постижения е картината по отношение на живописен. В него не са налице безразличен рисувани площ: смяна на цвета в деликатните отношения нюанси, светлина се усеща дори и в най-тъмните части на снимката. Но най-важното е, че подчиняването на всички елементи от картината, тя е въплътена в тържествена и сияйна красота на родната земя, пълна с сила.

Възрастни мисъл и строга поезия наслада все още в картините на Иван Иванович Шишкин, виден руски пейзажист, с право, натрупан най-широк популярен признаване.

Литература: Иван Иванович Шишкин. AN Савинов. "Изкуство". Москва. 1971.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!