"Истински детектив", "Фарго", "Birdman", "Kingsman", "племе" и десетки други нови филми впечатляват с използването на отдалече. Във връзка с развитието на технологиите и търсенето на нови средства за кинематографично език е един от най-трудните кино в процес на възраждане. Това е време да се помни историята на неговото развитие и да разберат функциите на приложението.
1930-40-е: Киното на Япония (особено във филми Кенджи Мизогучи) се формира от техниката на "план-епизод", което означава отхвърляне на инсталацията, променете постановката с относително статична камера, доминацията на общи устройствени планове, продължителност на кадрите, равна на продължителността на сцената и цялостното настроение на съзерцание ,
Сцени от филма "Сестри на Гион" (Kenji Мизогучи, 1936)
1940-50 е: Жан Реноар ( "правила"), Орсън Уелс ( "Гражданинът Кейн", "Великолепната Ambersons"), Уилям Уайлър ( "пачи крак", "Най-добрите години от нашия живот"), Алфред Хичкок ( "въже" "под Козирог") използват отдалече по един по-динамичен начин, да експериментира с дълбоко мизансцен, в рамките на монтаж и траектория изстрел.
Сцена от филма "Гражданинът Кейн" (Орсън Уелс, 1941)
"Въже" Хичкок става първият филм, създаден като че ли един кадър. 80 минути модел, съставен от 10 кадъра, продължителността на 6 до 10 минути (максимална дължина 35 мм филм барабана по време). Рамки монтирани дискретно на преходите, като на гърба на героите.
Сцени от филма "Rope" (Алфред Хичкок, 1948 г.)
1960: С появата на относително лека, подвижна камера отдалече стават все по-зрелищен и динамичен. Чудеса на оператора акробатика показва, например, Сергей Urusevsky във филма "I - Куба".
Сцена от филма "I - Куба" (Михаил Kalatozov, 1964)
Тенденцията на нововъзникващите - имитация на единичен кадър, в който безпроблемно сглобени кадри от множествена отнема. Примери в устата на всички: на 2-час, тъй като са били единичен изстрел "Birdman" и забележителна сцена в църквата "Kingsman".
Видове и функции на отдалече
Рамка - е мярка за съществуване. Цялата ни живот, в действителност това е един кадър. Ето защо, Снимане на единичен кадър за мен - това не е добре дошъл, а не принципна позиция, а дори не стила. Този вид визия за света. Това не е в продължителността и в пластмасата, капацитетът на рамката, в хармония, в реалистични. Аз най-вече обичам комбинацията от "една единствена сцена - един изстрел", защото за мен това е много важно наличието на непрекъснат визия на героя в рамките на сцената.
Long рамка може да се използва като метод за възпроизвеждане на недвижими непрекъснато съществуване на света, за да създадете най-автентичните илюзиите на потока на живота, пълнотата на предаването всъщност на екрана. За тази собственост дългосрочни планове голям застъпник на използването им е голям теоретик Андре Базен кино.
Кой може да намери: Кенджи Мизогучи, Жан Реноар, Орсън Уелс, Виторио Де Сика, Роберто Роселини, Лукино Висконти, Алфред Хичкок, Михаил Kalatozov, Алекс Херман, Брайън Де Палма, Бела Тар, Гюс Ван Сант, Пол Томас Андерсън, Lav Диас , Apitchatpon Weerasethakul, Алфонсо Куарон, Алехандро Гонсалес Иняриту, Андрей Звягинцев.
Рецепция да подчертае символичната стойност на действието. В такива случаи един дълъг блок побира не само на сцената, но няколко епизода се преплитат различни пространства и времена. движения на камерата, са склонни да придобие безплатно, танц характер.
Кой може да намери: Миклош Янчо, Александър Сокуров.
Сцена от филма "Докато хората продължават да питат" ( "Red Псалм") (Миклош Янчо, 1972)
Едно проучване на героя
А дълго кадър се използва като средство за изследване психологически процес. Следи отблизо героите за дълго време, камерата ще направи ", ако възникне драматичната ситуация и как тя изчезва", и, съответно, как тя се проявява герой.
Сцена от филма "Хроника на една любов" (Микеланджело Антониони, 1950)
пространство проучване
Кой може да намери: Андрей Тарковски, Бела Тар, Бруно Дюмон, Lav Диас, Лисандро Алонсо, Apitchatpon Weerasethakul, Алберт Сера, Андрей Звягинцев.
Сцена от филма "Сталкер" (на Тарковски, 1979)
участие
Непрекъснато рамка ангажира зрителя, действието може да бъде гладка, изразителни и спокойствие, медитация. В първия случай, той улавя динамиката, във втория - възможност да се изследват рамката независимо изолиране смислени елементи. И в двата случая, зрителят се потапя в света на екран, се асоциира с неговите жители. Не случайно, понякога рецепцията съвпада с субективна камера. позволява на зрителя да се идентифицира с най-символ.
Сцена от филм "жертва" (Andrei Тарковски, 1986)
отчуждение
Обратният ефект - самостоятелна наблюдение на действието и символите. В тези случаи на камерата, или статичен, или неговото движение механистични монотонност, понякога произволно. Стрелба често се извършва при общо или средно ниво, на същото разстояние по отношение на показаната обекта не се променя. В тези случаи, когато камерата е в покой, той умишлено поставени така, че зрителят изпитвам чувство на дискомфорт. Също така се използва за предна знака за местоположение и отглеждане на постановка, както на сцената, което допринася за усещането за условност, неестествено.
Кой може да намери: Жан-Люк Годар, Стенли Кубрик, Бела Тар, Гюс Ван Сант, Гаспар Ное, Алексей немски младши, Лисандро Алонсо.
Сцена от филма "Уикенд" (Жан-Люк Годар, 1967)
волтаж
Развитие на непрекъснатост на дейността, така да се каже, в реално време, може да бъде един от инструментите на напрежение инжекция.
Кой може да бъде изпълнено: Алфред Хичкок, Стенли Кубрик, Брайън Де Палма, Dario Argento, Михаел Ханеке, Гюс Ван Сант.
Сцена от филма "Сиянието" (Стенли Кубрик, 1980)
Dedramatizatsiya
Дългосрочно наблюдение на всяко действие, премахва акценти и драматични акценти, разсейване на информация връстници и одобряване на цялата дейност.
Кой може да намери: Кенджи Мизогучи, Микеланджело Антониони, Андрей Тарковски, Бела Тар, Гюс Ван Сант, Аббас Киаростами, Lav Диас, Лисандро Алонсо, Apitchatpon Weerasethakul, Алберт Сера.
Сцена от филма "Професия: Репортер" (Микеланджело Антониони, 1975)
Както отдалече може да се използва като начин за организиране на разказ ритъм и динамика, например, балансиращи епизоди направени остър редактиране.
Рамката трябва да бъдат изградени за да съответства на логиката на драмата. Работата по филма "Batalon", ние осъзнахме, че картината ще бъде дълъг, близо два часа, и на такова разстояние, не е възможно да се направи всичко, което е малко снимки - трябва да се даде на публиката почивка. Например, ние знаем, че на едно място, ще бъде удължен бойна сцена с много рамки, малка инсталация и затова преди да е необходимо да се направи някаква разлика: спокоен, измерен, просто да отнеме дълго план. Съответно, може да се види, че единичен кадър от сцената във филма да се следват или динамични сцени, или веднага след това.
В крайна сметка, топката може да бъде само експериментални режисьори - защо не?
Както всичко останало във филма, удар от далечно разстояние - това е просто една от техниките. Като режисьор, е необходимо по-дълго планове като - кратък. Основното нещо, а след това и по-общо с талант. Тук Lubezki с Куарон като дългосрочни планове, но аз съм сигурен, че ако искате да премахнете "Birdman" и по различен начин. Не мисля, че за това нещо, което трябва да се обясни да измислят - така, както те искаха, и те са в състояние да си го позволят.
Сложността на създаване на дълги рамки
Далечен изстрел - едно от най-трудните части във филма на всички. Ето това е във вътрешен и инсталирането на мизансцен на дълбока и сложна движението на камерата. Всички действия, необходими, за да репетират, така че никой да не го пропусна: Аз, който държи камерата, притежателите на интерес, бутат количката, един магьосник, Svetik, звук, актьори се припокриват. За всички тези фактори в същото време тя работи, както трябва, всичко репетира повече от един час. Например, заключителният кадър е "1210" с два изхода от кабинета репетирани четири часа. За да стреля обикновено отнема два или три приема, понякога четири.
Снимайте отдалече, като правило - лукс. Налице е важен и труден технически проблем: той трябва да бъде ясно, точно сега, точно тук, за да координира работата на всички служби, на голям брой хора.
С голяма дължина рамка трябва да бъде внимателно изчисли акцентите, пауза, а това е въпрос на репетиции. На свой ред, при репетициите, че е важно да не се губи енергия, а когато снимате да направи всичко така, сякаш за първи път.
Свързани статии