Павло Табаков: "Актьорът трябва постоянно да се развива!"
Въпреки доста млада възраст, Пол беше много сериозен млад мъж, замислено отговор на въпроси, с тегло на всяка дума много внимателно и да направи преценки. Този човек е много подобен на характера си във филма от Анна Меликян разкрива "звезда", където костите му - един вид "котва" или "стълб", който може да разчита на двете героини.
- Аз все още не бих се говори за избор, тъй като окончателното решение. Аз съм все още се учат.
- Но ти вече работят професионално в филм, който скоро ще бъде втората работата в театъра, вие също са се опитвали.
- Както и да е, ако вече е бил в професията пет или шест или седем и аз щях да бъда твърдо място в света на киното и театъра в света, а след това можем да говорим за професията. В същото време, аз просто правя това, което обичам. Имам пример за брат ми, който е на 30 години Изпуснах всичко и започнах да правя нещо друго, така че нищо не е решено все още. И този колеж аз избрах, защото има много общи теми, старателно, глава по-висок от редовното училище. Учим учителите на Московския държавен университет, MGIMO университет и други големи университети. Дори и по теми, той е много по-добре, отколкото на училището, както и способността да пее и танцува винаги е добре дошъл и във всекидневния живот.
- Едно училище не се интересува от киното и театъра?
- No. Но всъщност ми хареса театъра винаги е обичал да гледа изпълненията. И когато дойдох и не научих от шест месеца, аз започнах повече или по-малко разбирам, сега има своя собствена представа за това изкуство. През втората година аз направих моя дебют с постановката "енфие кутии", режисиран от Константин Y. Богомолов в Арт театър в Москва. Аз се влюбих в с режисьора му, той ме доведе до сцената и наистина научих много. Ако ми беше предоставена възможността да работя с всички го моя живот съм работил само с него.
- Какво друго е пристрастен към едно дете?
- Както и всички момчета: футбол в двора, voynushka, без театър.
- Вие вече сте се опитвали в театъра, се опитах във филма - усетите разликата? Какво е това?
- Чувствам се по-удобно в един театър, отколкото в киното. Тъй като сцената е един вид екип виждаш хора по-често, отколкото на снимачната площадка. В допълнение, във филма значи сте попаднали на стрелбата, заснет, и си тръгна. И това няма как да го оправя. Театрално представление - един жив организъм, постоянно се променя, развива. Вие сами са подобрени в едни и същи сцени.
- Знаеш ли, аз винаги ще чуете това становище, и разбирам, че, да, за един актьор, това е вярно: той отива на театър, за да се подобри всеки ден, за да усъвършенствате своята роля. Но за публиката, че не е - актьорът всеки път, подобрява нейната ефективност за различни зрители. Филм не се променя, когато зрителят няма да го гледам, той изглежда по един и същ продукт. И в театъра, например, говорих с лошо изпълнение, аз съм забравил думите на актьора - и впечатлението е развалена.
- Не знам, аз съм от гледна точка на външен вид на актьора от. Ние имаме желание да се развива и да се коригира трябва да присъства във всеки един момент. За актьор, не е идеален или перфектно изпълнение филм. Защото ако смятате, че изигра много готино, като удари тавана: не е нужно да продължим да работим за себе си, че не сте в състояние да повече, това е голям минус за професионално развитие. Театрално представление - един жив организъм, тя може да бъде здрав и може да "се разболеят". И тогава, в един филм ние снимате през деня, една до две минути, и театърът са всички видове дейности, като "писмовник" в Москва Арт театър - там километър текстове, дори и ако лицето не забравя нещо, да му прощавам.
В театъра, по-високата концентрация, тъй като в продължение на три часа, което трябва да се запази темпото, линия, на живо историята на нощта. И във филма, която сте настроили по един начин - той излезе на сцената, добре направено, на следващия ден друга сцена и различно настроение. Театър - повече от справедлив територия за творчество, така мисля.
- "Стар" - първата си работа във филма. Какво сте открили за себе си - може би един процес на някакъв вид, който не е заподозрян нещо?
- Да, презапис! Когато сте в отдалечена стая в четирите стени, и вие трябва да се покаже, че това е много студено и вие. На разположение на звука стрелба понякога прекъсва, а след това трябваше да звучи. Беше много неочаквано и изключително трудно, необичайно. Не очаквах, колко ще бъде трудно.
- Оказа се, както виждате?
- Мисля, че да. Но в действителност, публиката ще реши.
- Най-философски въпрос. Във филма, един от героините трябва да живея два месеца, и тя знае за това, и все още продължава да се движи към целта си. Ако, не дай Боже, трябва да живея два месеца, какво бихте направили?
- Не знам. Не мога да отговоря на този въпрос, защото не бях в такава ситуация, и не мога да се поставите в нея. Научих това, само ако, не дай Боже, тя трябва да се появи. За да говорим за това не би било честно от моя страна.
- "Орлиънс", филм на Андрей Proshkina, има един интересен сценарий кошмарен, необичайно за руското кино. Това е вторият ми опит стрелба, но опитът на първата експедиция. Снимахме в Феодосия, и всичко изглежда да е същото, но в същото време всичко е различно.
- А ролята имате ли какво?
- Бих казал, че съм бил - атмосферата на филма, обкръжението. Имам и една добра знакови картини, млад мъж, който не е разглезена от външния свят, той не е циничен, чист отношение към другите.
