ПредишенСледващото

50.Opera и инструментална класически период. Глук опера реформа. Sonata-симфоничните цикли на виенските класици.

Ерата на класицизъм в музиката пада върху втората половина на 18 век. което съвпада с епохата на Просвещението в развитието на социалната и философска мисъл.

В съответствие с това Просвещение се основава на идеи:

рационализъм (протест срещу религиозното обяснение на света, вяра в човешкото съзнание, че е. д. в способността на човек да обясни позицията на собствения си ум и по света, и себе си)

(Един от резултатите на Просвещението е имало опит за промяна на политическата структура на обществото, в резултат на Френската революция (1789), чието мото е "Свобода, равенство, братство").

Просвещението идеи силно се разклаща влиянието на Църквата и аристокрацията за всички сфери на живота, включително и в областта на културата и изкуството.

Църква изкуство престава да заема (за разлика от барока) водеща позиция. Тези функции поема светското изкуство, което може да бъде не само забавни аристократи.

Преди светското изкуство в епохата на Просвещението за първи път е пусната сериозни, подходящи образователни цели: да олицетворява най-високите морални ценности, да допринесе за подобряването на човека и на света (т.е. образованието на хора и постигането на разумен и справедлив организация на обществото ..).

В съответствие с това в областта на музиката се променя всички светски жанрове - както вокален и инструментален.

Opera в периода на класицизма.

Opera - най-амбициозната и влиятелна жанра на светска музика от XVII век. До края на бароковия период тя навлезе в период на криза, се превръща от операта Seria ( "сериозни" опера, общо с древния трагедията) в "костюмиран концерт" - скъпо забавление за аристократи, които привлякоха само виртуозност певци ( "звезди" на тогавашния сцена ) и изтънченост на сценични ефекти.

- появата на жанра на комична опера

- Глук реформа опера

Музика комични опери се характеризират с простота. Прости ария са близки по стил до народните песни. Те се редуват с говоримия диалог (на италиански опера-буфа - с речитативи).

Comic опери са много популярни, допринесли за демократизирането на опера, нейното разпространение в обществото като цяло. Но те не може да реши всички основни задачи на изкуството на Просвещението (допринесат за подобряването на хората и обществото). По това време, запитване, каза музикален dramaGlyuka.

Реформата беше извършена от Глук (с либретист Kaltsabidzhi) в операта "Орфей" (1762) и пет последващи опери. Повдигнат във Виена и Париж, която са причинили буря от противоречия, което бе спечелено от Глук.

Композиторът се формулира идеята и да извлекат от него принципите на реформата й (в предговора към втория реформата "Alceste" опера).

- микс от музика с драма. върнете музика към основната му цел - да се повиши с експресивността на съдържанието на поетичния текст,

- използването на класически теми в първоначалния им вид, без изкривяване на изискуемите съвременните вкусове

- налагането на каквито и да било музикални номера (арии, хорове, епизоди балет), само ако те са оправдани драма

- сдружаване на отделните музикални номера (речитативи, арии, хорове) в развитието на сцена с непрекъсната драма

- да се отървем от вокална музика от виртуозните ексцесии, за да укрепи своята емоционална изразителност според текста

- създаване Overture (оркестрово въведение към операта), музиката на която героят му се готви да възприемат опера парцел.

Глук реализира идеята си за музика и драма връзки, така че неговата опера реформа влезе в историята на музиката, наречен музикална драма Глук.

Инструментална класически период.

Предприе качествен скок в развитието в сравнение с Барока, до голяма степен благодарение на творчеството на виенските класици - Хайдн, Моцарт, Бетовен.

Как е възможно това?

В епохата на класицизма се появи:

- класически инструментални състави (симфония оркестър, квартет, пиано стояха като водещ инструмент соло)

- класически инструментални жанрове. Symphony (за оркестър) концерт (за солов инструмент и оркестър), Sonata (за солов инструмент, най-вече за пиано), квартет (за струнен квартет)

- класическите форми. соната-симфония цикъл (като Sonata форма на 3 часа. концерт на 3 часа. Symphony четири часа. квартет 4 часа.) соната форма (като Sonata образува първата част на концерт, квартет, Symphony).

Sonata-симфоничен цикъл (пълна версия) се състои от 4 часа.:

. 1час бързо; 2 ч бавно. . 3 часа или танц игра (или скерцозни менуети); 4 ч. Най-бързият финала. Той се реализира и принцип на контраста. и принципа на развитие.

Структурата на една симфония или соната - не е само определена структура. Музика всяка част действа като носител на определен смисъл.

1 и 2 части олицетворяват два вида изпълнение на "I" на човека: действие и съзерцание.

1 част въплъщава действие. Писано е в соната форма. който съдържа трите изисквани раздели:

изложба - с участието на контрастен музикални образи (най-малко две)

развитие, посветена на развитието и постигането на контрастни кулминацията

реприза - повторение на експозиция изисква промени, свързани с разлика изглаждане задействане контрастни изображения към единство.

Както можете да видите, соната форма е въплъщение на класическата музика драматургичен схема (експозиция на конфликта - и кулминацията на развитието на конфликта - развръзката на конфликта), това, което влияе на въздействието върху инструменталната музика драматичен театър (в операта).

Част 2 въплъщава съзерцание - това е с площ от чувства и мисли.

3 от масово движение чрез танцови постановки не е индивидът, но света около себе си - елемента на жизнения цикъл на физическите лица и събития.

Част 4 (крайно) - резултат от целия предишния, връзката на идеи за човека и света на личен и общ.

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!