1. Основи на хореографската грамотност:

• физически основи на танци;
• музиката като ритмичен и артистична основа на танца (темпо, ритъм, художествен образ, развитието на чувство за ритъм, движения линия танцьорка темпо и ритъм на музиката, скоростта на превключване на движението на изпълнение в зависимост от музиката);
• Облекло за танци;
• храна танцьор;
• правила за поведение танцови сесии.

2. Развитие на физически качества:

• гъвкавост;
• сила на ръцете и краката; издръжливост;
• ловкост;
• скорост;
• координацията на движенията (изолация; комбиниране движения на ръцете, краката, главата, тялото, задържане на равновесие по време на изпълнение на сложни движения).

3. Усвояване на основите на класическата хореография (класически танц)

• позиция на ръцете и краката;
• движение: releves, порт де сутиени, плие, гранд плие, battements tendu, двойни battements tendu, остарял ал Terre, battement Jete, Rond де jambe ал Terre ен dehors и самостоятелен dedans, плие soutenus напред, настрани, назад, сюр льо СЪВЕТ де-шарен, battements fondus 45 градуса, battements frappes пръст на пода и 30 градуса, Rond де jambe ен l'въздух, battements releves, battements developpes, големи battements Jete и сътр.

4. Разработване на стиловите особености на една от областите на танца:

• исторически и ежедневни танци;
• народни танци;
• бални танци;
• модерни танци.

5. Работа в екип:

• танц модел (видове танцови модели, притежаващи линия танц);
• обем (обем на видовете танцови, взаимодействие танцьори);
• роли в хорото;
• Подкрепа в танци;
• предотвратяването и разрешаването на конфликти.

6. импровизация в танца:

• художествен образ на мелодия;
• изолация (независимо движение на части от тялото);
• танцова пълнене пространство (нива на ъгли).

7. Технология танци:

• психо-физиологични характеристики на ученици от различни възрастови групи;
• методи на преподаване хореография (методи, техники, методи, форми на заетост, видове уроци);
• създаването на творчески танцова група;
• методи на обучение и образование;
• музиката като ритмичен и артистична основа на танца;
• постановка на танц;
• танци костюм;
• предотвратяване и разрешаване на конфликти;
• имиджа на учител-хореограф.

Методи въздействие върху рационалното сферата на отделния ученик:

Методи въздействие върху емоционалното и волеви човек на ученика:

• промоция (одобрение, благодарност, възнагради отговорна мисия, морална подкрепа в трудни времена, доверие, възхищение, грижа и внимание, прошка за неправомерни действия);
• наказание (забележка, порицание, отстраняване от важно значение, ядосан поглед, осъждане, възмущение, укор, алюзия, иронично шега);
• перспективи за създаване.

Методи за организация на студентите от живота:

• упражнение;
• конкуренция;
• конкуренция;
• рейтинг;
• изискване (инструкции, указания, инструкции, молба, съвети, насоки, намек);
• Училищното образование;
• танц игра;
• контрол, самоконтрол, взаимна оценка на качеството на танцов спектакъл;
• се създава ситуация на избор (танцов стил учи комбинации, представяне на художествения образ)
• обмен с други групи;
• колективното творчество;
• отворен клас,
• производителност,
• концерт.

Свързани статии

• самба танци

• Методология Доман