основна информация
Лютня - древен струнен музикален инструмент. "Лютня" Думата вероятно произлиза от арабската дума «al'ud» ( «Tree"), въпреки че последните проучвания доказват, че уд Екхард Нойбауер "е просто арабизирани версия на Персийския дума Руд, след като низ стойност, струнен инструмент, или лютня. В същото време, Джанфранко Лоти счита, че в началото на исляма "дърво" е термин, с презрителното конотация поради съществуващата забрана за него по някаква инструментална музика. Изпълнител на лютнята се нарича lutenist и съветника-производител - lyute.
приготвяне
Лютня направен почти изцяло от дърво. Deck направен от тънки листове от дърво (обикновено смърч) има овална форма. При всички видове лютня палубата се състои от единични или тройни понякога изхода на звука дупки вместо. Sockets обикновено са богато украсени.
Lute корпус е сглобен от отделни ребра твърда дървесина (клен, череша, абанос, розово дърво и т.н.). За разлика от най-модерните лютня врата струнни инструменти е монтиран наравно с палубата, а не виси над него. Лютня шийката на матката, обикновено изработени от лек дърво с абанос покритие.
История на произход
Произходът на лютня не е известна. Различни версии на инструмента са използвани от древни времена в културите на Египет, на хетите, гръцки, римски, България, Турция, Китай, Киликия. В началото на VII век, подобно на опции форма лютня появи в Персия, Армения, Византия и Арабския халифат. Най-VI век поради българи, лютня с къс врат се разпространява по целия Балкански полуостров и VIII век е бил поставен в областта на културата в Испания от маврите и Каталуния, като по този начин изместване на по-рано доминира в Средиземно лютня с дълъг врат, и panduri цитра. Историята на миналото в тази, обаче, не е свършено: въз основа на това те да имат италианския kolashone китара и kitarrone.
На кръстовището на XV и XVI век, много испански, каталонски и португалски lutenists заедно с лютнята започват да използват вихуела де Мано ( "ръка вихуела"), инструмент, който е подобен по форма на виола га Гамба и чиято работа съответства на редиците на лютня. Вихуела озаглавена "виола га Мано"-късно се разпространи и в Испания са били под ръководството на регионите на Италия, особено в Сицилия, Кралство Неапол и папската държава под Александър VI.
Може би най-важният "пункт за спиране" между мюсюлманския и европейската християнска култура, в този случай, за да се вземе предвид и Сицилия, където лютня беше подадена от византийски или късно, сарацини музиканти. Поради факта, че тези певци lutenists послужили като съдебни изпълнители в периода след възраждането на християнството до острова, лютня по-често от всички други музикални инструменти, изобразени в картините на тавани, построени в 1140 църквата Капело Палатин (Палермо, Италия) , osnovannnoy Норман цар Роджър II. Чрез лютня XIV век вече се е разпространил в цяла Италия и е в състояние да получите от Палермо в немскоговорящите страни, най-вероятно се дължи на влиянието, упражнено върху културата на съседните държави Хоенщауфен династия.
Средновековна лютня имаше четири или пет чифта струни. Звук производство се извършва с помощта на перестата. Размер лютня варира: има документирани доказателства да докаже, че има до седем размери на края на Ренесанса (включва бас лютня). Изглежда, че през Средновековието, лютня се използва главно за съпровод. Брой на оцелелите десетки музика написани преди началото на XVI век, който с висока степен на доверие може да се дължи на специално композирана от лютня - е изключително малка. Най-вероятно това се дължи на факта, че през Средновековието и в първите дни renessasa лютня съпровод носеше не изисква ноти импровизаторски характер.
През последните десетилетия на XV век, lutenists постепенно изоставени в полза на използването на плектър режими пръст игра по-подходящи за изпълнението на полифонична музика. Брой на двойки струни се увеличи до шест или повече. В лютня на XVI век се превърна в основен солов инструмент на своето време, обаче, продължава да се използва, за да придружи певци.
До края на епохата на Възраждането броят на двойки струни е нараснал до десет, а в Барока достигна четиринадесет (понякога достига до деветнадесет). Инструменти и там са до 26-35 струни, необходими промяна на самата структура на лютня. Към момента на приключване на историята развитие инструмент arhilyutnya, Теорба и torban са оборудвани с разширения, вградени в основния Kolkova главата, създавайки допълнителен rezoniruyushuyu дължина от струните на баса. Човешката страна не е в състояние да покрие четиринадесет Струни за затягане и затова конците бас бяха окачени извън бара и никога не затяга лявата си ръка.
В ерата на барока функции лютня бяха до голяма степен се свежда до басо континуо съпровод, и това, постепенно се изместват в ipostasti клавиатури. От XIX век, лютнята е почти падна от употреба, но някои от нейните видове продължава да съществува в Германия, Швеция и Украйна.
Най-забележителните композитори
Най-забележителните композитори на лютня в различни епохи:
Възрожденски композитори:
Италия: Винченцо Kapirola Франческо Канова га Milano;
Централна Европа: Балинт Bakfark, Диомед Катон, Войчех Dlugaray, Кшищоф Klabon, Мелхиор Neusiedler, Якуб Полак;
Англия: Джон Dowland, Джон Джонсън, Филип Rosseter, Томас Кемпиън;
Композитори на бароковия период:
Италия: Алесандро Piccinini, Антонио Вивалди, Йохан Йеронимус Kapsberger;
Франция: Робърт де Визе, Денис Готие;
Германия: Йохан Себастиан Бах, Sylvius Леополд Вайс, Jakob Wolf Lauffenshtayner, Бернхард Йоахим Хаген, Адам Falkenhagen, Carl Kohaut;
Йохан Непомук Дейвид (Германия), Владимир Вавилов (руски), Шандор Kallosh (Унгария и Русия), Стефан Лундгрен (Германия и Швеция), Toohiko Сато (Япония и Холандия), Рон Макфарлейн (САЩ), Пауло Galvão (Португалия), Роб McKillop (Шотландия), Джоузеф ван Vissems (Холандия), Александър Danilevsky (Франция и Русия), Роман Turovsky-Савчук (Украйна и САЩ), Максим Zvonaryov (Украйна).
Свързани статии