Какво образ идва на ум при споменаването на думата "мозайка"? На първо място, спомням си mosaicking принцип изготвянето хармонична композиция от множество отделни елементи. И тогава той би искал да напомни на детските години, когато се забавляват, поставяйки снимки на пластмаса мозайка. Тогава учебни години - създаването на мозайка картина на великия руски учен MV Ломоносов. И след това дойде на ум величествените древни дворци, в които мозайка с плочки стени, подове и дори следите в градините. Голяма храм на любовта, гробницата на Тадж Махал! Тя може да се нарича модел на мозаечно изкуство. След украсата на храма е изцяло съставен от малки парчета, изработени от различни материали.
Можем да кажем, че мозайка Техниката е възникнал по случайност. Когато, след използването им в строителството на декоративен камък останаха малки фрагменти, тези многоцветни парчета като отломките паднаха на пистата в далечните кътчета на градини и паркове. Резултатът е хаотичен цветен шаблон. Известно време мина, и някой го е забелязал. По-късно, изграждането на съветника сгради, за да се създаде картини, които са специално облицовани с цветни камъни с малки размери в различни цветове и нюанси.
По едно време в древния Рим мозайка е смятан за символ на богатство и просперитет. Строителство на обществени институции и къщи на богати патриции непременно са декорирани с мозайки. Най-вероятно, от сега нататък, и модата в мозайка украса на дворци. В действителност, в мозайка изкуството прилага не само мрамор или стъкло с различни цветове, но и полускъпоценни и скъпоценни камъни понякога. То винаги е било хубаво да се насладите на игра на цветове на мозайка картини, която варира в зависимост от времето на деня и да отразява слънчевите лъчи.
Началото на "златния век" на мозаечно изкуство може да се разглежда като зората на древния Рим. Неговата imperiousness, военна мощ и високо икономическа ситуация изисква прилична украса. За историята на римските мозайки са не само древната елемент на украса на сгради, което е дошъл до наше време, но също така е ценен исторически документ. В древен Рим, мозайки красят стените на не само публични институции и къщи на заможни хора. Мозайка картини красят стените на храмовете и арки. Дори и в стаята на Римските бани "Терме" бяха украсени с мозайки. Теми римски мозайки, много различни от образа на война победителите за любовни игри с митични същества; образа на боговете на ловни сцени. А също и в мозайка, изобразяваща различни аспекти от живота: гладиаторски битки, сцени на театър, колесница раси и т.н. О, и разбира се, мозайките в древния Рим, изобразяващи животни, както митични и реалния живот, на морското дъно, обитателите и .. много цветя, растения и птици.
Изкуство от римски мозайки е толкова съвършен, че запазените картини, които можете да видите лицата на хората ясно (за да научите как да изглежда исторически личности) и стила на време, за да разгледа детайлите на кораби и колесници, научете се породи кучета и коне, и така нататък. Д. В традиция, римският капитанът на мозаечно изкуство подписан имената на героите, показани на снимката, където всичко по-долу. В повечето случаи това е така, защото на тези надписи, много паметници на древната архитектура с модерно техните имена.
От страна на дълголетието на римски мозайки е фактът, че за създаването им се използват висококачествени естествени материали, както и че снимките са създадени директно на мястото на монтажа. Древните Римски мозайки картини са амбициозни, но създадени в относително кратък период от време. В крайна сметка, мозайка художник не е работил сам господар на лекции основни елементи на живописта, както и множество учениците му, ангажирани в създаването на основния фон. Предистория мозайка изложени най-вече на бели мраморни блокове. И кубчетата не са поставени в редици и полукръгове или арки. Смятало се, че по този начин цялата картина ще изглежда по-естествена и спокойна.
Развитието на науката и изкуството в древен Рим са отворили художествените характеристики на стъклото. И скоро да се превърне в паяжини появяват мозаечни елементи, изработени от прозрачни или полупрозрачни стъклени фрагменти. Но нищо в света не е вечен, и с падането на Римската империя, културната столица на цивилизования свят от това време са мигрирали от Рим във Византия. Тук мозаечно изкуство спечели втори живот на ново ниво. Вторият "златен век" в стъклени мозайки и Smalt на. Тя е от епохата на византийското купол мозайка, когато стъклото на различни цветове са построени прозрачен купол. Темата на мозаечните моделите на куполите е християнството.
Римски мозайки бяха изненадващо силни. подови мозайки са особено добре запазени. В действителност, след опустошителните набези на варварите на сгради на двореца често почти нищо останали. А тези каменни останки, които са останали, са били демонтирани, за други битови нужди. Така че, покрити с кал, пръст и пясък, подова мозайка в продължение на векове са били в пълна безопасност под закрилата на физическите слоеве на почвата и пръстта. Но съвременните археолози при разкопки в Италия, Тунис и Турция все още е отворен всеки ден за нашия поглед все повече и по-красиви снимки на стария, като пеете на голямото изкуство на древните майстори на мозайка.
Друга част от културата и изкуството:
Свързани статии