"Ние влизаме в диалог с божественото"
Marina Чайкин, изкуство
"Ckvoz открехната завеса Мария държи бебе идва да ни посрещне в облаците, които са се досетили, херувими. Мадона търси директно на зрителя, а ние се срещна погледа й. Усещане за движение се предава плисирани рокли, които се полюшват на вятъра. В долната част на платното показва мрамор парапет, поради което гледам с копнеж двама ангели - дубликата и известният образ на Ренесанса. Смята се, че Рафаел улица видях тези две момчета, замечтан замразени през прозореца на пекарната, и се премества в неговото платно. Фигурата на Свети Сикст (вляво) може да се намери папа Юлий II, и в Светия Барбара (вдясно) - неговата племенница на Джулия Орсини.
изобилие от въздух дава усещане за свобода и лекота, че Рафаел придружава тържествен момент. Преките контакти между земята и небето, връзката изглежда подчерта театралност състав виждаме корниз завеса, на която тя е фиксирана, всичко това прилича на сцена, в която се развива действието. Основната идея е божественият вид, в момента, че художникът има право да представлява и зрителят има право да го uchastovat. Тук Рафаел не е имал предшественици. По-ранни художници представят една или две цифри, които показват, Мадоната и по този начин привлича зрителя в картината. Тук всичко е решено по различен начин. Мери се е да ни гледа в очите, говори с нас, не е някъде, тя е тук. Не става въпрос за това как да си представим, божествените вярващите, и неговото явление и диалог с него. Взема решение за въплъщение на такъв диалог би могъл само ренесансов художник - създател, който счита себе си равен на Бога. Ето защо Микеланджело се осмели да обрисуват по пътя на Бог и човек връзки нечуплив нишка, Леонардо постави Исус на едно ниво с хранителен монаси и Рафаел се взря в очите на Мадоната. "
"Той знае, че той няма да може да я държи"
Андрю Rossokhin, психоаналитик
"Директно възприемане на картината предпазва изображението, наложено в продължение на векове - това ни насърчава да се види в" Мадоната "на Рафаело наслада на религиозната триумф, превръщането на човека в божественото, на земята във вечна хармония, която облагородява душата ... Аз разбирам съмненията на Лев Толстой, който е казал:" Сикстинската Мадона "не създава никакви чувства, но само се заяжда загриженост за това дали аз изпитвам чувство, което искате." Ключовата дума тук е "загриженост".
Много изследователи са писали за безпокойство, излъчвана от картината, той обясни, че Рафаел е искал да даде на майка си болката, страданието предвиждане син.
Аз също дълбоко в картина, безпокойство и дори се страхуват, но по друг повод. Зад гърба на Мадоната в картината за фон виждам едва се виждаха лицата (това се смята, че изображението под формата на облаци от ангели). Очите им нетърпение фиксирани на Мадоната. Защо всички те са зад завесата? Има един художник да споделите тези хора, или, напротив, иска бързо да затвори завесата, за да ги оставят там и да защитават своите виждания Мадона? Ако се вгледате внимателно, има много възрастни, мъж е изправена с отворена уста, малко като ангел. Те изглежда отвратително и опасно, като Мадона преследване, като се опитва да пробие с нея, я "поглъщат". За да се разбере смисъла несъзнателно, инвестирани от Рафаел във фонов режим, е необходимо да се знае историята на живописта. Смята се, че прототипът е служил като любовница на Рафаел Мадона - Margherita Luti, дъщеря на хлебар. Тя изневери го често, защо той е претърпял значително и я ревнува. Предполагам, че несъзнателно в тези лица зад Мадона Рафаил описва хората, които се тълпяха около нея и искаха да я съблазни. Очевидно е, че художникът е обвинен. И им ветровито любовник се опита да почисти от греховните земни страсти боготворя.
И това също е причина. Рафаел е много по-рано, при осем години загубих майка си. Три години по-късно баща му умира. Може би в трите детски фигури (ангели и детето Христос е подобен на всеки друг, тъй като, ако те отразяват трите деца "I" на Рафаел), художникът искаха да предадат своята болка и скръб, свързана със загубата на майка си и баща си. Един от тях, седнал на ръцете на майка си, има предчувствие за ранната й смърт. Два ангела в долната част на картината въз основа на ковчега. Един от дясно е пълен с меланхолични чувства и тъга. Вторият ангел насочва поглед на надежда, на Мадоната, сякаш вярвайки във възкресението на мъртвите майката. Интересното е, че прототипът на двата ангела бяха две момчета, гледайки през прозореца на фурната не е достъпно за тях. Това е важно, ако си спомним, че любовницата на Рафаел е дъщеря на хлебар.
Рафаел се надявах да се намери изгубения майката и любовника си в същото време е бил убеден, че той ще я загуби, също като майка си. И тъй като той не може да се отнася към нея като блудница. Той имаше нужда от нея, за да обожествяват и да направи безсмъртен, да обичаш, и като майка, също. Така че аз се чувствам като във филмовата двойно напрежение - мъжки страст, която изгаря усърдие и най-дълбоката детството болка от загуба на майката, наивно мечтата на възкресението си. Може би умишлено съставяне страда Мадона, предвиждане на загубата на сина си, той несъзнателно поставя в картината различно значение - собствената си гибел, знаейки, че той не може да запази жена или като любовник, а не като майка ".
Рафаел (1483-1520), италиански художник, графичен дизайнер, архитект от Ренесанса. Той е работил в Перуджа, Урбино, Флоренция. На 25 г. той се премества в Рим, където той е назначен за официален художник на папския двор. През целия си живот той пише Мадона (42 известни картини), мулти-фигурални композиции и портрети. Шест години под надзора на строителството на катедралата St. Петър в Рим.
Свързани статии