Уважаеми редактори! Аз уча в художествено училище за трета поредна година. Ето защо, питам аз, за ​​да отговори на мен, че е трудно да се направи - хора, животни или пейзажи, въпреки че и двете изискват голям талант на художника?

Light Чернова, на 12 години, Москва

Ти сам каза, отчасти на въпроса си: всъщност работите в тях, както и във всички други жанрове на изобразителното изкуство изисква талант. А талант - не само физически качества. Безполезен всеки талант, ако не се комбинира с работата - трудно, ежедневно, съсредоточени.

Трудно е да се направи? Всичко се направи трудно и все пак радостен, ако се стреми честно впечатляващо предадат това, което привлича, изумен. Въпреки това, минаваща солидна школа по рисуване, живопис, композиция, внимателно разглеждане на перспективата Chromatics, анатомия, успявайки да предадат тонове и цветни отношения, много художници, графични дизайнери, скулптори, специализирани редки изключения във всеки един жанр на изкуството.

Художникът се учи през целия си живот, но е известно, че е особено важно период - гимназията години, когато основата е положена за бъдеща професионална работа. На този етап много артисти има предпочитания към един или друг предмет.

Изобразяващ мъж нищо общо с премине. И за да се направи повече - да разкрие вътрешния свят, е необходимо, в допълнение към плавност в областта на технологиите, за да бъде психолог, много наблюдателен, внимателен. Тя идва всички наведнъж.

Не е лесно да представлява и животни. На първо място те трябва да се обичат и - това не е резерва - уважение. В крайна сметка, по всякакъв начин много оригиналност, жизненост. И всеки по свой собствен начин красиво. Животното не е принуден да се създаде, така че няма какво да се направи, без голяма визуална памет, подкрепено от познания върху поведението, навици на кучета, котки, коне и други "глупави животни". художници животни не толкова много, но те всички полезни на хората.

Изглежда, че най-лесният начин да се пейзажист. Напиши от живота на всеки, който не е запознат с района и подредите както ви зарадва хълмове, дървета, къщи. Ако само "красивите" се оказа. Ни най-малко от него! Вие със сигурност може да направи разликата в състава, но ако сте нарушили законите на перспективата, грешките в отношенията, пропорции, то веднага ще се види дори maloiskushennym аудитория. В същото време перфектно адаптирани пейзаж може да бъде толкова тъп и без израз, който да ви даде предпочитание на не много грамотни, но написано с душата. Разбира се, най-добрият вариант - комбинация от умения и вдъхновение.

Пейзаж може - и трябва! - настроение, чувство на художника. Пейте на родината, пробуждайки в зрителя чувство на гордост в красотата на своите гори, ниви и езера. Сега, когато такива остри проблеми на екологията, труда пейзаж е придобило особено значение.

Ако сте един пейзаж, със сигурност ще трябва да представляват дървета, храсти, треви, и цветя. И това е трудно. В желанието си, например, за да улови едно ябълково дърво, можете да "изчезне" в своята клони, листа, "изчезне" в гъста корона, да се правят грешки при предаването на плановете за характера на дърветата. Ето защо, не може без изучаването на анатомията на растенията, техните различия. В противен случай, смърч ще изглежда бор и трепетлика на липа. С цел да не се загубиш в детайлите - и те са в пейзажа, особено на преден план, много - важно е да се научите да прегърне поглед всички елементи наведнъж, големи маси, като в същото време не губят от поглед конструкцията им без да се отказват, когато е необходимо, и по детайл.

На следващата страница можете да видите на художниците, чиито творби принадлежат към различни жанрове.

А. Lagorio е известен морски пейзажи (яхтено пристанище, което е морето - един вид пейзажна живопис). Широко представени в голям мащаб платно елемент вода: бързо пяна вълни, оловни облаци, газирана вода потоци.

Радостното настроение създава платно К. Juon "Blue храст." През лятото лъчи къпане дебели, осеян с петна от слънчева светлина листа. От сочна трева й падне дълбоко сини сенки. Всички направени да се пие на въздух, светлина и цвят, и звучи като химн за почистване, девствена природа.

С дълбоко съчувствие изобразен Серов Портрет Левитан. Падащата светлина от прозореца изважда от мрака на стаята и се изправи уморено увиснали ръката на великия майстор.

За да можете да - толкова малко! Не е отнесъл, и аз не светне желанието да се улови на хора, животни, пейзаж - няма да работи. Това не означава, че в лошо настроение или уморен е по-добре да не се започва работа. Те казват, че апетита идва с яденето. Започнете да учат без много асансьор, постепенно се изпари всички ненужни мисли, оставете с главата си в творчеството и. не може да се получи нищо. Всичко се случва! Ако се откаже, а не на една седмица да се направи, ако работите, в очакване на наплив, че е малко вероятно ще стане художник. В крайна сметка, вдъхновение е роден на труда.

Оказва се, светлината, че всички се направи трудно - хора, животни и пейзажи. И в същото време радостно, ако не можете да не се направи. Creative ви успех!