Сергей Айзенщайн, съветски режисьор
"Strike" - първият голям опит Сергей Айзенщайн в киното. Преди това, той трябваше да се обяви като театрален режисьор и новатор и премахване на четири минути скица ", Глумова Дневник". destinated отново да демонстрира по време на театрално представление. Липса на опит и желание да скъса с каноните на предреволюционен кино, определен подход Айзенщайн за дебюта си: сценария отне само десет страници (въпреки че материалът - обстоятелствата на стачката в Ростов на Дон през 1902 г., спомени от работниците нападатели - около половин година) стрелба, предназначени единствено за провеждане на природата, и като изпълнители роли участват актьори за предпочитане не са имали и младежта Proletcult компания и дори за непрофесионалисти. Картината е била замислена като част от по-голям мащаб vosmiseriynogo цикъл на революционна борба, озаглавено "Към диктатура", която се занимава с производството на "Първа goskinofabrika" (сега "Мосфилм") и Proletkult. Ръчно фабрика позволява начинаещи, за да стреля две сонди, че Айзенщайн успешно се провалили. Въпреки това, благодарение на чист таланта на младия режисьор в изключителни случаи той получи още един шанс. И не е чудно - ексцентричният сцена "гробище kadushek" беше толкова успешен, че дори влезе в окончателната версия на филма.
Драма без герой и без парцел
Hero тегло. тип
Интересно е, че успоредно с реализъм, благодарение на актьорите Айзенщайн търси гротескно чувство. На ролята, условно казано, негативни знаци (капиталисти, ченгета, шпиони, казаци, пънкари), бяха избрани изпълнители с ярък, отличителен външен вид, което допълнително изостри от светлината, или максималния ъгъл близки планове. Тези гротескни образи на действащи срещу "тъмните сили на реакция" впоследствие са станали един от най-запомнящите се черти на съветския филм авангардна.
Също така интересен този начин на работа с актьорите Айзенщайн. В стремежа си да документален характер, директорът често провокира на мястото на неочаквани ситуации, за които никой не е подготвен. Така се оказа, за да се определи най-естествени, неволни реакции на хората. Григорий Александров припомни случай, включващ сцената стрелба разпръсне нападателите с помощта на водни оръдия, "... ние се събира тълпа, не предупреждават хората за това, което се очаква студен душ. При монтажа кинокамера, спря огъня и започна да се излива публиката с вода, всичко се оказа "колкото е необходимо" - хора, крещящи ядосано, дори и се втурнаха към огъня с юмруци. Аз, като организатор на проучването, реши да прекъсне ... известен случай, изкуството изисква жертви. Но това, което една сцена! Така че не се играе. " За чест на хулигани режисьори трябва да се добави, че те се плашим от разпределение на маркуча не го направи и се накисват заедно с всички.
кинематография
"Стачката" по едно време се нарича "ценоразпис на филмови похвати в областта на фотографско оборудване." Картината показва, може би, всички функции на камерата филм това време ще е далече от обичайните в момента на техника за снимане. Айзенщайн отвратен статична камера и местоположението му точно на хоризонта, тъй като тя е била приета в игралната нямото кино на. Неговият филм, вдъхновен изразителен подход документален Дзига Вертов на "Кино око" и, следователно, е необходимо изразителни ъгли, движение в и извън павилиона на природата. След един оператор отказва да се съобрази с тези измислици продуцент, той е поканен Едуард Tisse. Той имаше (за разлика от останалата част от групата) е доста богат опит в киното, особено що в документални филми.
"Strike" - това е и първият практически експеримент Айзенщайн в областта на монтажа. Режисьор прилага в картината му протичане на опита на театъра на теорията за "монтаж на забележителности", че е, смяната на шок (не напразно Айзенщайн описа "удари" като "Кино-юмрук" в опозиция на по-съзерцателен "Кино око" Дзига Вертов), понякога шокиращи изображения. Всъщност, материалът за филма и е избран въз основа на своя "пропаганда". Най-типичният пример в това отношение - заключителния акт на "ликвидация", изцяло изградена върху принципа на "монтаж на забележителности". Методът позволява да се поддържа вниманието на публиката и в същото време на подсъзнателно ниво да управляват възприемането му, по време на неговите мисли, с други думи, да се манипулира публиката. Същите проблеми, публикувани т.нар асоциативен монтаж, когато едно действие принудително корелация на екрана с другата. Христоматиен пример: фабрика собственик изстисква лимонов сок - в паралелен монтаж конна полиция тежи копита нападатели; стрелба демонстрации монтирани с убийството на бикове в кланицата. Като цяло, филм Айзенщайн трябва почти устойчивост метричен монтаж ритъм, а след това преподава след забавянето го пулсации, като по този начин постигане на желаното напрежение, а оттам и на въздействието върху зрителя.
Свързани статии