Imperial фабрика за порцелан (по-известен в Санкт Петербург, в Русия и в света, като Ленинград фабрика за порцелан) е основана през 1744. По време на своята разцвет, а това в национален мащаб популярност дойде в годините на съветската власт: многобройните фигурки и съдове за хранене LPF станат задължителна част от градския живот. В годината на растението произвежда два милиона продукти. Този над 4000 артикула: ястия, скулптури, вази, декоративни чинии и домашно обзавеждане. Селото отиде до знаменит компанията и е установено, гладко, ако са доставени глина за порцелан от Донбас, дали "Кобалт мрежа", свързана с блокадата и защо процент отхвърлят при създаване на набор от Казимир Малевич е 70%.

порцеланови отливки

За да се получи завършен ястие, което трябва да се извърши до 80 стъпки на процеса. Порцелан маса се състои от фини смеси каолин (бяла глина), кварц, фелдшпат и други алумосиликати и съдържа до 40 различни добавки. Глината използва за направата на порцелан маса - от Донбас, но въпреки всичко, да кажем на растението, неговите доставки минават гладко.

Кухите продукти са изработени ръчно или машинно формоване. Течен порцелан маса (приплъзване) се излива във формата на гипс. След това матрицата се открива и се екстрахира от нея все още крехък продукт, който е предмет на дорника и последващо сушене.

Преди P5 години за първи път в Русия в завода е разработена технология, която ще позволи да се произвеждат изделия от тънък костен порцелан - увеличени белота, тънкост и прозрачност. Съставът на масата въведена калциеви фосфати - пепел кости от едър рогат добитък, и следователно се нарича костен порцелан.

Изпичането и боядисване

Продукти Фабрика глазура и украсени с живопис underglaze по различни начини - както ръчни и механизирани. Underglaze цветове се прилагат към суровата гърнето, те са по-трайни, както е защитено от горното покритие, но са ограничени в палитрата. Най-популярната тъмно кобалтово синьо. Overglaze боя, изпечен при по-ниски температури (720-860 ° С), които вече имат по-широка палитра. По време на стрелба, много керамични мастила променят цвета си, като предоставя допълнителни възможности за художествен порцелан живопис.

Когато декориране прилага ваденка - ваденка отпечатан с керамични бои на самозалепваща се хартия и отгоре покрити със специален лак. По време на изпичане, вече украсени статия филмови изгаряния и боя запечени с глазура и порцеланови повърхности остава рисунка.

В Русия, машини, съоръжения и дори в света е известен най-вече със своите високо художествени картини. Редица природни продукти, украсени със злато прилагане гравиране модел. Много комплекти, вази и почти всички от животинска скулптура, украсена с underglaze цветове. В допълнение, често се използва комбинация от кобалт с наситен underglaze ярки цветове overglaze и злато.

От уникалната технология също запазена и underglaze кобалт покритие пейзажна живопис, че е бил пуснат на ИПЕ в края на деветнадесети век.

"Кобалт мрежа"

Боядисани "Кобалт мрежа" толкова популярен, че тя се прилага за 100 продукта, дори hrennitsu. В продължение на няколко години, има спор за това дали блокада мотив е в тази картина, художникът прави в завода Анна Jackiewicz през 1944 г., или не. Има версия, че мрежата представлява хартиена лента, която запечатва прозорец в обсадата и буболечки, златни - прожектор. Според друга версия, решетката представлява пукнатина в ледената блокада на Нева и буболечки златни - слънчевите лъчи.

Има и версия за това какво да правя с блокада "Кобалт мрежата" не разполага и че Jackiewicz просто повторено картината на XIX век в служба на "собственост" по свой начин: вместо розово окото прави синьо, вместо цветя - златни бръмбари. Всеки ден, растението идва от няколко букви с изискването за "изложи цялата история кобалт мрежа". В отговор на въпроса на коя версия е вярно, е много проста: никой не знае или няма да разбере какво е в ума на художника, когато тя рисува "Кобалт мрежа": Jackiewicz умира през 1952 г., никой не мислеше да я питам този въпрос по време на живота си ,

Индивидуални поръчки, бюстове и борбата

В последните няколко седмици в завода, за да обсъди една дама, която е завела растение кучето (салуки порода) и нареди на нея скулптура, "Кучето не е вечен и безкраен порцелан." Художникът направи скица на куче. След много работа. Изпълнител сляпо куче от пластелин. На глинена фигурка ще направи мазилка мухъл. формата на гипс наводнени порцелан. Порцеланова куче podsushat и се изпраща в пещта. На изгоряла кучето ще предизвика обледеняване. Глазурата се отметна (продукт на тази техника се нарича бисквити) и лъскава. Кучето ще бъде покрит с покритие мат.

Един от "брака" на продуктите в завода - набор от Казимир Малевич: кана и половина-два Казимир Малевич "Казимир et-ун". Малевич е гостуващ артист в завода общо около осем години. Процент на дефекти на този комплект е 70%, докато средният процент на дефекти на растението - 20%. Половинчасова "Казимир et-ООН" на стойност 52 хиляди рубли, а заради трудности с тяхното производство се правят само по поръчка.

Във фабриката има място "Борба" - има складирани брак. Брак разбият чук и след това да използвате порцеланова маса отново. В стаята се "бори" забранено да влизат всички, освен от обученото лице с чук.

Сред политическите форми на растението са все още бюст на Ленин и Киров бюст, също има метрова ваза 1936 с изображението на Сталин. Такива предмети са поставени в техния офис на ръководителя на съветската епоха. Сталин ваза направена в "agitfarfor" стил. Също така, един от най-известните образци agitfarfora - шах "Червено и бяло". Червени фигури на дъската - това е най-усмихнати селяни. Бяло - пионки в вериги и развратница.

Във фабриката има каталог на произведения на най-известните художници, които са сътрудничили на растението. Но каталога на картини и фигури, изработени от 272 години на завода, не: те са над 15 хиляди и да ги организирате досега никой не е успял. Тази година колекцията завод бе допълнена от два нови форми и 15 нови картини.

Заводът работят 20 художници и повече от 100 художници. Художници създават нови и художници копиране на вече създадени. За да стане художник, той е достатъчно да има художествено образование и да се премине към практиките за растителна. За да стане художник, трябва да преминете от изкуство и индустрия академия кръстен Стиглиц (Департамент за стъкло и керамика). Решението за избор на художника е на главен художник на централата. Сега основният художника - Нели Петрова. Повечето от всичко това е, между другото, обича природата стенописи.