За пореден път от цвета и мъглата на засенчване през Ноември. Акрилни срещу пастел

Така че, оцветен дим (засенчване) в Декупаж: какво е това?

На първо място, ние сме съгласни на терминология. Тази техника се нарича засенчване или цветен мъгла. понякога погрешно - сенки. Засенчване или цветен мъгла - са едни и същи, и сенките - това е начин за добавяне на количеството на този въпрос, а не само да се слеят с повърхността на мотив, а оборудването е малко по-различно, така че нека да говорим за сенки по друго време.

Цвят Haze (Feather) - прием в декупаж, което ви позволява да се излива мотив с остри ръбове в околния фон, чрез създаване на прозрачна мъгла около мотив на същия цвят като на съседната част на мотив.

Той прилича на параграф от книгата на декупаж, нали? Жалко е, че такива книги не го правят, въпреки че щях да съм написал няколко) с удоволствие))

Повтарям човешки :) Така че, ние имаме мотив с чисти ръбове.

Ние залепите този мотив върху детайла на готовия фон (например, бял или крем, или жълто), и да видим, че мотивът изглежда като апликация. Той не е свързан с празен фон, тя е различна сама по себе си.

След това се разбърква боята и да е туширането на зеления лист зелен, жълт кръг жълто цвете и т.н. Така мъгла наситеността на цветовете промени от по-дебел по-близо до мотивът до пълното извеждане.

Вижте как се променя възприемането на тази цифра, ние пернат ръб. Изглежда, че наоколо - въздух, светлина, пространство ...

цвят Функция мътност (оцветяване) в Моята

1. Намаляване на контраста между остри, ясни контури и мотивите околните фон.
2. Отцедете мотив с фон на (нашата цел - когато мотивът изглежда живота на този фон).
3. Уверете се, живописния фон. изразяване, жизненост.

Винаги съм бил притеснен за въпроса къде всичко е взето цветна мъгла? В крайна сметка, ние не живеем, за да видите всеки червен ореол около червената роза :)

Разбира се, в действителност цвета мътност около обектите, които не виждаме, обаче:

1. Въздухът е с плътност, и в действителност никога не виждаме нещата перфектно ясни. ръбове имат поне малко, но са неясни поради плътността на атмосферата.

2. В действителност, ние винаги виждам светлината и сенките на обекта и околното пространство, включително и, сянката, която пада върху темата. По този начин, всички обекти са свързани един с друг, те влияят един на друг, живеят заедно, а не всеки сам по себе си.

3. сянката падане по този въпрос, не е чисто сив, черен или кафяв. Тя ще представи на цвета на обекта, който го отхвърли.

4. Не са важни реализъм и художествено изразяване, целостта, на картини. Ако ние не работим с фотографското изображение, както и с привлечените (независимо дали е сканирана снимка или цифрова живопис), ние съвсем има право да се увеличи с експресивността на работата, като се използват техники в изкуството.

Ножици или ръце, за да късат или нарязани.

Много често в описанието на декупаж заяви, че мотивът за щателно изрязани нокти ножици. От друга страна, по-опитен dekupazhnitsy просто почти винаги извади мотив. На кого да вярваме, и как това се отразява нашето перо.

Нека да си припомним защо ние някога разкъсване мотиви, вместо да ги намали. Нашата задача - да се направи снимка на имитация, така че, на първо място, на повърхността на пипане не трябва да има наклон и второ, нашата podrisovki не трябва да бъде ясно, но трябва да бъде органичен продължение на мотива.

Така че, когато ние бяхме остана мотив с скъсани ръбове. тогава ние трябва да се изгладят повърхността, колкото е възможно внимателно (2-3 слоя лак и внимателно podshkurit), и след това преминете към podrisovki защото мъгла акрил се крие по-добре върху плоска повърхност. Ами мъгла пастел върху грапава повърхност като цяло ще грозен.

Ако се намали голям и стабилен достатъчно мотив. мъглата ще бъде по-лесно да се направи, тъй като той няма да има shkurit дрипав край. но лак е необходимо да се покриват всички същите (също 2-3 слоеве). Но след това, в края на краищата podrisovki, ние ще трябва да се прилага повече слоя с лак, за срине отрязания край с останалата част от повърхността. готов да се прилага за работата ли не е 8-10 слоеве и 15-18? Лично аз не (прости ми, привържениците на класическата декупаж :)

Така че, ако ние се прекъсне мотив, след което повърхността се заглажда е по-лесно, защото в края на мотива постепенно стават по-тънки. Но в същото време, преди мъглата, ние трябва да се изравни повърхността.
Ако се изрязва мотив да направя моно мъгла почти веднага, но след това трябва да работят, за да постави много повече слоя лак. Какво да изберете - да вземе решение.

Между другото, мотивът с различни тънки стръкчета трева или клонки рошав намали дълга и упорита, а мъглата е неудобно да се направи - това е по-добре да дръпне ясно.

И сега най-важният въпрос.

Акрилни пастел срещу: кой ще спечели?

Нека се опитаме да се запазят предимствата и недостатъците на двете опции в една таблица.

PlyusyMinusyPastel Smooth нежен цвят, идеален цвят преход

Лесна работа - много лесно да се прилага и сянка

Необходимо е да се определи пастела със специален лак (фиксатор за пастели или дори лак за коса, но има нюанси)

Pastel почива само на лак и мат повърхност podshkurennuyu

Пастелните лошите пада върху неравна повърхност - или ями и спадове като цяло са небоядисани или, напротив, да станат по-наситени, защото те пълнени прах пастели.

По-трудно да се постигне висока яркост

Акрилна боя е лесно да се смесват в

Панорамен изглед сметка не винаги плавни преходи

Можете да работите по не много гладка повърхност, тя не се нуждае от перфектна синхронизация

Podrisovki може да се комбинира с оцветяване

Не се нуждае от фиксиране на аерозоли (но те ще мирише)

По-трудно е да се намали до нула мъгла, гладка ясна граница мъгла

Така че, основната разлика, с която искате да се направи избор:

Pastel изисква много добри повърхности за подготовка преди и след дълги косми.
Ако отрежете парче от мъглата ще бъде лесно да се направи, но след това трябва да се покрие работата на много по-голям брой на слоя лак, за да скрие ръба на среза. Ако се прекъсне фрагмент преди мъгла трябва да прилягат перфектно на повърхността, т.е. 7-8 слоя лак е минимум и, разбира се, proshkurivanie.
Но с пастели за начинаещи, за да работят много по-лесно - това е много лесно и приятно и пада много лесно сенчеста.

Акрилни не изисква перфектна повърхност - достатъчно за покриване на повърхността на 2-3 слоя лак и леко poshkurit. И тогава вече имаме едно перо мотив доста добре се слива с фона и слоеве на лак за идеално гладка повърхност се изисква по-малко. Спестете време - няколко дни (поне за мен).

Но личното ми мнение - колкото повече се работи с бои, четки и гъби, толкова по-лесно е да се научите най-различни начини podrisovki и създават сложни среди и ефекти. И без podrisovki в декупаж никъде. Така че не се страхувайте, опитайте, опитайте се и да се опитаме - рано или късно успее.

Подобно на майсторския клас? Натиснете бутона "Харесва ми!" И и не забравяйте да кликнете върху стрелката, за да "кажи на приятел"!

Можете също така да се интересуват от: