Къща-музей на Иван Golikov в Palekh

През 1968 г. paleshane създаде къща-музей на знаменития си сънародник. Там остава повече от скромна обстановка, в която живее и работи за Иван.

В едноетажна дървена къща, построена през 1928 г., 3 стаи - кухня, спалня и малка горна стая, която служи за офис Голикова. Цялото семейство живее в кухнята тук спал на печката, вечеряли на масата, там се съхранява в багажника всичко имота за жилищни нужди.

Фото II семейство Голикова. От седемте деца, два стана художници.

Горната стаята сега е празна. Само стените висяха стари снимки, а един от тях, Иван ни гледа.

Иван Golikov е роден през 1887 година. През 10-те години са били необходими чирак в иконописно семинара Сафонов. Boys (момчета само, момичета, не се приемат) преподават писане икони на дървени дъски, които са приготвени по специален начин. Wood има своя собствена облекчение, така че преди изтегляне на нея, тя се суши, се прилагат pavoloka - тънка, лека serpyanku плат, импрегниран с лепило и след това се прилага гипс - смес от креда и компоненти.

Магистърски само графики, изготвени на борда с гипс определена част на иконата и ученикът повтаря този детайл до съвършенство. Тогава всички изготвени от съвета на източване, капитанът изготвянето на следващия елемент, така и на учениците от едната борда премина всички упражнения. Тя се нарича "да работи под ножа".

Когато студентът усвоили елементите достатъчно добре, той беше даден на работата на "каузата" - просто икона, която носи домакин на семинара някои доходи. И висш пилотаж беше "работа в злато", когато детайла е позлатен гипс: листа от позлата залепи poliment (лепило е тъмно кафява боя, съставена от изгоряла сиена, охра и мумии), или се прилагат директно върху дъската. Съвет може да бъде напълно или частично позлатен.

Иконописци в семинара бяха разделени в периферия, dolichnikov и онези, които вършат чертежа. Dolichniki напълно отворен пейзаж, изготвени дрехи, но лицето и ръцете не се допират. Това беше направено периферия. Един добър майстор вече е в упражнения студентите фаза изпълнение би могло да се определи кой от момчетата ще преливам и кой dolichnikom.

Образованието на момчета в работилницата на икона е проектиран в продължение на шест години, но Иван Golikov научих не само четири. През 1901 г., когато е бил на 14 години, баща му умира и отишъл да работи Golikov: dolichnikom работил в Москва магазини, Петербург, Palekh. В Санкт Петербург, той е щастлив в една година, за да присъстват на изготвянето класове в училището на барон Стиглиц. През 1914 Golikov е наречен на фронта, взе участие в 17 битки в Източна Прусия, е бил ранен. Но дори и в окопите Иван продължава да рисува - рисувани портрети на другарите си.

Когато се завръща в Golikov Palekh иконопис в селото, никой не е направил след революцията от 1917 г.. Бивши колеги художници са работили или в областта или в сеч индустрия. Иван не е нищо друго, освен да ходи на работа в съседна Shuya, а след това в Кинешма, Кострома, Иваново-Вознесенск, за който се приема позицията на художник-декоратор - той се основава на универсални образователни плакати и декорации за театъра. Но това не беше окупацията, която ще намери израз на уменията си.

През 1922 г. Иван решава да напусне работа в общото образование и да отиде в Москва, за да братовчед му Александър Александрович Глазунов, които по-рано, собственост на иконописно семинара и както Golikov остави без работа. Заедно те започват да ходят на изложби, музеи, часовник и мисля какво да правя по-нататък. Музеят на занаятите (сега All-руски музей на декоративни, приложна и народно изкуство), те се натъкнали на боядисана кутия от Fedoskino. Тя е тази, и подкана Голикова от идеята да се започне работа по насипно състояние на повърхността на папиемаше в Palekh иконопис техника, но теми за картини отнемат повече религиозни и светски.

Глазунов припомни, че в студиото той има фотографска баня, които по-рано бяха направени от папиемаше. Когато се прибрах у дома, те са били откъснати от стените на баня и дъна, както и да получите най-черните златните плочи Golikov проведени първите си миниатюри - свободен стил копират върху библейския разказ в духа на Гюстав Доре "Адам в рая", "орач" и "Bear Hunt". С тези произведения Golikov и Глазунов се върна в музея занаятите и показа служители.

Цигарена "косачки", 1924

Чанта "Secret Rendezvous", 1924

Job Иван интерес, предложи да се направи нещо друго, обеща да помогне на художници реши проблема с полуготови продукти: fedoskintsy спазваше строго тайната на създаването папиемаше, и те не щяха да споделите. Така че, след като от първите творби, нови миниатюри - "Играта на пулове", "Село партия", "Петлите". Тези работи Голикова бяха представени в една от изложбите като експонатите Workshop Глазунов и отличена с грамота от първа степен.

Box "Играта на пулове", 1924

Прах кутия "двойка", 1925

На стената на къщата-музей е публикувал Голикова диплома за участие в Париж изложение на 1925.

В родината на "Artel на древната руска живопис" научих само през 1930 година. През 1932 г. Palekh живопис беше подкрепен от държавната и кооперативната партньорството трансформира в Palekh художници.

Когато разказа за първите стъпки на Palekh, винаги говорим, Горки, който помогна на много творци. Дори Palekh художествена школа е името на Горки.

Palekh художници с Ромен Ролан и AM Gorkiy

За две години Иван е подготвил всички илюстрации, предназначени корицата, заглавието, първата буква и, освен това, написана в стила на древния руски нормативен текст на писмото "думи". Книгата е издадена издание на 3300 копия и многократно се възпроизвежда в различни публикации през втората половина на ХХ век.

Някои илюстрации са представени на щанда на музея, но за съжаление на безопасността на оцелелите копия от страшните: Golikovsky ярки илюстрации, за да им даде по-голяма прилика с кутиите Palekh са били покрити с лак, причинявайки хартия "изгори" и е с тъп ръждясал вид.

Илюстрации I.I.Golikova на "Lay"

За щастие, все още има много лак декоративни работи Голикова, които се съхраняват в различни музеи в Русия. Един от тях е, в Palekh ( "улавяне Игор", най-първата снимка на страницата), вторият ние открихме в Музея на декоративно-приложни и народно изкуство.

Plate "Battle", 1931

спалня Голикова запазен десктоп художник, в който се помещава триножник с боя и podruchnik - устройство, когато капитанът на по-голяма свобода четка поставя ръката си по време на работа. Podruchnik на ръка, за по-малко уморени, по-малко вероятно, че художникът случайно смазване боя и развалят работата.

Ток в къщата не е работил с газена лампа. Светлината не е достатъчно, така че стъкленото топче "глобус" висящи над масата, излива вода с добавяне на меден сулфат, и се поставя между схемата на лампата и керосин. Светлинни лъчи минават през "Глоуб", пречупена и създадоха мощно изригване на работното място.

В непосредствена близост до масата е на стойност Киото. Преди това е бил украсен с икони, но след това на тяхно място сложи илюстрациите за "Дума". Кога и кой не е знаел. На портрети на стената в спалнята на жена си и сина, сина си Иван.

За да разберете как да се създаде Palekh миниатюрен, изложбата представя целия процес на производство на примера на кутията. На най-горния рафт изложени на детайла, изработени от папие маше, която все още не е докосната от ръката на капитана.

Изработен е от папиемаше картон (френски за "дъвчат хартия"): картон нарязани на дълги ленти, се навива на прасе, импрегнирани с лепило, пресовани, суши се, импрегнирани с ленено масло. Полученият слитък се получи Turner, които отделят дъна, капаци, след това земята и лакове (8 слоя). Традиционно, в рамките на червеното поле от външната страна - черен. Но можете да си намерят работа на всеки друг цвят - майстори работят на бяло, червено, зелено и златен фон.

На първо място, художникът се мисли по темата, което прави рисунки върху хартия, скици на цвят, извадете паус, а след това започва изпълнението на обекта. Но те казват, че Иван рисунки върху хартия не - директно върху детайла.

След пемза заготовки: камъчета трият една срещу друга и образуващи прах втрива в кръгови движения, като нулата topsheet преформа лак. Това прави груби повърхностните кутии и боята лесно се придържа към нея.

Следващата стъпка - propis замазване, получаването избелване на прах, или така наречената "roskrysh" - процеса на маркиране основните форми и очертания, които след това се допълват и прецизира инсулти наименование основните тонове.

Бялата прилага техниката, разлика в тон, предвид това, цветен модел условие при което крайната чертежа е бяла (например риза), бяло прилага дебел, бял, където синьо или червено - бяло прилага меко.

След избелване препарати умалените отваря в цвят. Още на този етап е възможно да се отгатне какво ще бъде окончателното модел на кутията.

Тогава художникът работи върху детайлите: рисува модел върху плата, pripleskivaet прави "kremeshki на хълма" (т.е. добавя обем едва забележими бели щрихи), чертае стръкче трева, човек пише. Между другото, в Palekh живопис не е на земята, и на мрежата "влакче в увеселителен парк". Този етап се нарича "Plavi", когато основни щрихи са свързани тънки щрихи, извършвани от течни цветове lessirovochnomu. Това е благодарение на повърхността Palekh живопис често прилича на седеф.

Когато работата е готова на цвят, тя няколко пъти lachitsya, пемза и след това отново и е възможно да се боя метали - злато и алуминий. Това е последния етап от живописните - "вдлъбнатината".

В последния снимка кутията напълно готов: всички подробности разработени в злато, по издадената част на фигурата (крака, ръце) злато се нанася отблясъци, създавайки спряно обем регистриран въже около ръба на капака и кутията украшение на Kuzovkov (kuzovok - е височината на кутията). Като такива, кутията се дава паркет.

Thumbnail написана с яйчна темпера. По-рано, бои са направени Palekh боядисване себе си: магьосник събира камъните с различни цветове, беше ги смилат на прах и омесват с квас и яйчен жълтък. Съвременните бои или химикали, или направени по-близо до оригиналния източник - от сух пигмент, че "създаване" емулсията на яйчен жълтък и или оцетна, винена или вода. Бои се смесват и пулверизират Courant (чукало). За да бъде по-удобно да търка боя камбанки, дървени чаши, изработени със заоблено дъно. Този дизайн не оставя зрънца пигмент, а боята дори ще легна на този въпрос.

Злато и алуминий за стенописи художници също "създава" себе си: листа от позлата триене с гума арабика на порцелан чиния, разреден с вода, а след това металната пиша като акварел.

Когато художникът ще нарисува миниатюрата със злато, тя е матова, а не лъскава. За тази цел, фрагменти от картини, включени в злато боя, полски зъбите на хищник като на вълка зъб.

Често, художници четка се плетат. Магазинът е трудно да се намери готов върха четка, че ще отида в нищо, а това е важно, ако искате да се направи най-тънкия линия. Ето защо, в непосредствена близост до прозореца зъба се крие див ечемик и гръбнака перо патица (или гъска). От писалката направи "шейна" - фиксиране на коса и косъм четки. Перо прозрачен и чрез него можете да видите как протеини за коса обвързани конци специален пакет.

Къща-музей на Иван Golikov - малка прелюдия към посещение на Държавния музей на Palekh изкуство, който се намира в къщата отсреща. Ето така, също. За да се продължи.

Етикети: Palekh, занаяти, художници