Холивуд дойде в началото на ХХ век. Възникна спонтанно и бързо. По същия начин, тъй като има всеки друг град на американския Запад. Огромни тълпи от злато и търсачи на приключения стичат към земите на Калифорния, а зад тях са пътуващи актьори, собственици на мобилни изрод шоу, панаирни кабини, игрални зали. Циркови артисти и музиканти, както и всички други хора, привлечени от злато, субтропичен климат и вечно лято.
По това време киното е нараснал популярност. В Холивуд, условията за създаване на филмова продукция са най-благоприятни. Идеята за масово и евтино забавление симпатия към местните предприемачи. Парите, инвестирани бързо възвърнати, като зрителите вал повален на различни филми. Така че историята на Холивуд е роден, чието начало бе поставено през 1909 г..
Но докато хората, които стояха в произхода на кино, дори не мисля за това как да стреля истински игрални филми, сред масите високо изкуство. Всичко се свежда само до това как да използвате филма, за да правят пари. Следователно, естеството на продукта.
Например, една и съща глава, "United Artists" Джоузеф Шенк настоя, че кариерата на младия мъж бе показан във всички сценарии, от които бедните стават богати. Той твърди, че ако не, филма в бокс офиса ще се провали. Качеството на сценария на слаб интерес към шефа. Той имаше кариера е важен и щастлив край с един куп зелени банкноти на финала.
Но г-н Майер на "Метро-Голдуин-Майер" е обсебен от "незаменима загуба". Той настоя, че всички филми на една и съща сцена: влюбена двойка в мълчание за дълго време да седи на лунната светлина. Ако сценарият е "незаменима загуба" и любителите на лунната светлина, той не може да се движи.
Историята на Холивуд и неговата дейност не би била възможна без научни и технически постижения. Значима особеност на американските филмови студиа са имали висок марж на безопасност, или, с други думи, натрупани за бъдещото оборудване.
Ако на снимките на филма трябваше да бъде 20 проектори, е била купена 40. Производственият процес не трябва да се спре поради повреда, например, 2 прожектори. Те бяха веднага заменя с резервен. Ако е необходимо на един микрофон, множеството от три. Наистина, разглезена микрофон също може да забави стрелбата, ако той не е бил заменен.
Към завода "Парамаунт" би могъл да работи гладко 100 микрофони в ръка държат все още толкова много. По този начин, нищо не може да отложи пускането на филма. Производството им вървеше много добре както на транспортна лента. Има дори не беше минута прекъсване, което показва високо ниво на организация на работата и на невероятния далновидни, дори и в малките неща.
Всеки участник екстри, криещи се под една шапка (докато се разхождате без шапка е толкова неприлично, както е сега, без панталони), една малка радио със слушалки. Режисьор въпрос команди чрез микрофона си и цялото му и чу. В хода на снимките режисьорът може да излезе с някои промени, с други думи, както и екстри незабавно да изпълни новите поръчки. В този случай, не е имало безредици, объркване и забавяне.
Повечето от най-големите филмови компании съдържа собствените си филм оборудване работилници. Те имаха десетки оператори и техници. Много често тези хора са направили някои подобрения на вече съществуващите механизми. Изобретението може да бъде патентована. Патентът - това е най-вече пари, а оттам и богатство. Добър изобретение може да изхрани своя създател цял живот.
Всеки има свой собствен звук звукооператор паспорт. За това има специални звукови изпити. Те определят колко трептения ухо възприема лицето тест. Въз основа на изследване бе направено заключението, относно годността на звук инженер като отговорен служител на звука кино.
Вземете специалист звук паспорт е поставен в малка каравана, която в момента на снимане безмилостно последвано единица стрелба. От прозореца на ван звукооператор вижда всичко, което се случва, и да регулирате звука.
Чрез висок динамичен високоговорител, той се заслуша в звука идва в микрофона, и по този начин забелязал и коригира всички грешки. Той затвори микрофони е на разстояние под ъгъл и наклон, който най-добре осигурява перфектен звук ефект.
Подготовка за стрелбата винаги е бил пример за подражание. Всяко студио в Холивуд е използвал повече от един павилион по време на снимките, но няколко. Това означава, че в същото време тя е готова за заснемане на много различни декорации. В директор е имал възможност по време на работа, за да се откаже да изстреля една сцена и веднага започнете да снимате, от друга.
Холивудските филмови звезди се радват на голям привилегии. Между тях и имаше само един актьор бездна. Звезди получават много пари за всяка минута от работата, както и всички други актьори и технически персонал напълно зависими от него.
Ако известната актриса не беше в настроение или да изглежда зле през деня, цялата маса на персонала на студио трябваше да отида веднага да снимат друга сцена. Като се има предвид не непредвидени ситуации намалени. Участници във филма са по цял ден в костюмите и грима, защото във всеки един момент те биха могли да се обадите на стрелбата.
В американските киноекрани имаше огромен размер. Те съответстват на размера на Болшой театър в Москва завеса. Ето защо, изображения имали извънредно капацитет и изразителност. Ако нормален екран изглеждаше доста посредствен епизод, той се увеличава няколко пъти, че вече е произведено много по-различна впечатление. Погледнете муха на екрана на компютъра, а след това да си представя, че образът й заема цялата стена на 9-етажна сграда. Ефектът ще бъде доста по-различно.
От първите години на своето съществуване, Холивуд е перфектно добре регулирана производство на филмови продукти. Но на това изкуство не е въпросът. По този повод, много красноречиво поставя Чарли Чаплин. Той каза: "В Холивуд, не правят филми, за да правят пари тук. Научете кинематография необходимо, когато направи "Броненосецът Потьомкин". Но Русия е далеч, така че ние ще продължим да се правят пари, защото на изследването, като се вземат предвид по пътя ще струва твърде много. "
Walt Disney и съветски кинорежисьор, 1930 От ляво на дясно: Александров, Айзенщайн, Walt Disney с Мики Маус и Tisse
История на Холивуд щеше да загуби много без баща анимация на Уолт Дисни. ръчно рисувани Неговите герои на екрана, често са по-хуманни и изразителни от живите герои, изиграни от актьори. В първия филм на Дисни студио, че е доста малък. Той започна с кратки филми. Те го донесе успех и признание.
В основата на тяхното действие Дисни герои от анимационни филми поставени музикални теми и ритми. Само музика, характеризираща се изображенията на изготвени неговите герои. Хумор и комични ефекти често се постигат ексцентричен изпълнение на класическа музика.
Ексцентричната в механика се нарича колело, чиято ос не е в центъра на кръга, и изместен към страната. Ако цигански колела измести оста на вагона започва да "накуцва". Всеки ще се смея, защото това е много смешно изглежда.
Walt Disney използва същия принцип. Той поставя "Мъртвешки танц" от Григ, и в тази забавна карикатура хумор на ситуацията се постига с това, че има танцуващи скелети, наляво гробището. Най-известната му характер - Мики Маус. Това е най-любимото дете на бащата на анимация.
Disney има свой специален метод за стрелба. Той винаги започва с саундтрак. Това става като кадър от филма. И от този момент нататък да саундтрака се привърза парцел и е роден следващия шедьовър.
Чарли Чаплин и съветски режисьор Александров (вляво), 1930
И разбира се Чарли Чаплин. Дали историята било възможно без тази велика Холивуд режисьор и актьор. Той е познат и обичан навсякъде, където хората имаха възможност да гледате филм.
Каква е тайната на успеха на Чаплин? Той има продължение на много десетилетия, опитващи се да отговорим на тона книги, написани в различни части на света. Но най-хубавото си тайни за успех той каза великия майстор: "В основата на успеха - познаване на човешката природа. Комедия безмилостно разкрива истинската същност на всяко човешко същество. Зрителите го ползват по лесен и забавен, за да научите формират комплекс вътрешния свят на героите. Ако аз започна да се положат сериозни филми с сложни психологически отношения, то би загубило две трети от своите фенове. "
Този човек, с огромен запас от вътрешната енергия, работил през целия си живот за износване. В същото време той успя да спортува, да бъдат винаги в добра форма. Чаплин плува добре, прекарва много време във фитнеса. Особено той успя тенис. Велик майстор левичар. Това е, може би, му помогна да победи противниците си.
Холивуд бизнес диктуваше строги закони. Босовете кино погледна публиката като невежите маси от хора с лош вкус. Сред предприемачите имаше становище, че е необходимо да се отдадете инстинктите, за хората, тъй като е възможно по-склонни да се разделят с парите си. Чарли Чаплин е един от малкото в Холивуд, които спазват зрители. Той е в състояние да запази своята независимост на художника, но за да му даде много трудно време.
Тези дни, Холивуд се е променило много, че са минали повече от сто години след създаването си. Но тя все още привлича милиони млади хора. Те пътуват от цяла Америка, за да опитат силите си в ролята на филмови звезди в залите на най-известния кино в центъра на света. Но успех и признание дойде на блоковете. Големите филмови звезди Фабрика претенциозните и капризни. Не беше създаден за филма, но за парите, и така изборът е много трудно.
Свързани статии