- основен
- Статии за франзела
Първо се опитайте да разберете какво още да кажа, че дума? Ако се обърнем към речника Ushakova, той казва, че тази дума идва от френски франзела, и буквално означава "пръчка". Вярно е, че голям лингвист веднага дава обяснение, че така наречената тонирани издълбани бар, предлагащ за производство на рамки или украсяват стените.
Ние ще трябва да се задоволи с това тълкуване, в полза на всички, ние знаем, че повечето от думите варира значително с течение на времето. Въпреки това, луксозен злато франзела, направени от сръчните ръце на стари майстори, които днес могат да се видят във всеки музей в света, наречен "издълбани рисувани ленти" език не се включва. Добре, че не сме толкова придирчиви за филологическото патриарх и отпишат всички на бързо движещи пъти.
Но нещата са малко по-сложно с преходността на времето. Фактът, че много източници казват, че първото споменаване на издълбани франзелата в литературата, тъй като 12-ти век. Но има и други, както и повече от убедително доказателство, че този вид декоративно изкуство има много по-дълбоки корени. Откъде дойде такова противоречие? Най-вероятно, това е в името. Той се намира в определеното време разпространено този метод на моделите на дизайна, а с него и започва да се разпространява из Европа и френски му име.
Ако по-широк поглед и всъщност работи с факти, а след това, много преди обичайните картини в рамки, е бил широко разпространен интериор франзела. които, де факто, са стандартни, както би могло да се каже днес, елемент от дизайна в храмовете, луксозни вили и дворци на древността. Между другото, от гледна точка на съвременната теория на дизайнерското изкуство на, италиански франзела това време е доста съвършен. Технически, това е напълно интегрирана в живописните композиции, което ги прави едно цяло, което днес се смята за началото на финес и специалистите в областта на проектирането, за пореден път, което потвърждава съществуването на цикличните тенденции в областта на техниката.
С упадъка на цивилизациите споменати, променена и заявки артистични хора. Следователно, на тъмно и мрачно периода на Средновековието, с умишлено аскетизъм, декоративни граници започват да се използва, е ограничен и че е възможно в пълния смисъл на думата да се нарече художествен франзела, настъпили по време, когато само ръкописа. Интересното е, че там е присъствал още по-дълбоко, почти философски смисъл. Смятало се, че истинската цел на украшението е ясно разграничаване на хаоса, който трябваше външния свят, с точността и реда, който съдържа самите текстове. Съгласен съм, но нещо в тази, все пак, не е!
Оригинални същите цъфтящите декоративни корнизи, което даде възможност да покаже всички прекрасни черти на тази невероятна изобретение на изразяване, започнаха само в XI век, по време на златната ера на готиката, родили фантастичните творения на декоративното изкуство, ни изумява и до днес.
За голяма радост на нашите съвременници, по чудо запазена невероятни съвършенство олтари и рамки за икони, triptychs и повече, че дори и днес е трудно да се класифицират. Между другото, в този момент частично възстановени и принципа на интеграция: това готически художници в производството на техните уникални профила корнизи използват едно и също дърво, което се използва за създаване на самите художествени стенописи.
По-късно, на еволюцията на декоративни изкуства, предизвикани от нови техники на работа, започва да се развива по пътя на себе си отделяне от стените на сгради картини, за които са предназначени тези снимки. Това беше тогава, и там бяха първите в историята на опитите да се изработи картини в франзела. Техните достойни екземпляри направени за произведения на Джото, а сега всеки може да види в някои музеи в Тоскана.
Между другото, имитирайки мрамор, украсени с дърворезби на светци, франзела рамка от времето, за производство на задълбоченост, елегантността и подробно изучаване на отделните елементи на изображението може лесно да се даде шансове на много съвременни високотехнологични модели.
Въпреки това, дървени рамки за картини, точно като тези, които днес могат да бъдат закупени или поръчани в многобройните срещи и салони, са се появили много по-късно. Това се случи едва в края на XV век, когато светът научи за доста революционно в технологията на времето - живопис върху платно. Да такива снимки добавяне на рамка друга задача и сега, в допълнение към декоративни функции, те също трябва да се защитят деликатни и чувствителни материи. След това, в рамки изкуство стана част от независимите изкуства и занаяти и е започнала да се развива, да намерят себе си все повече и по-обективен и ниши.
Темпото на това развитие е особено отглеждани в нашата високотехнологична възраст, тъй като има по същото време и на нови материали и компютърни технологии, позволява на капитана да го освободите от рутината и свободно ангажират изключително творчески процес, създаване на нови модели, състав или форма.
Интересното е, че утилитарен стойност като средство за защита, важно за проектирането на класическата живопис, отново се губи, а сега излезе на преден план е декоративните качества. Основната цел е предпоставка за естетическо съвършенство е абсолютно различни теми - от картини и огледала за изкуството на бродерия и компютърни монитори.
Важно е, че съвременните материали, използвани в две диаметрално противоположни гледка. От една страна, полиран метал и невероятните нюанси на пластмаса дават художникът просто неограничени възможности за реализация на нестандартни идеи и да експериментира с цветове и форма. От друга страна, същите тези материали, съчетани с високи технологии, които ви позволяват да се създаде изключително точна симулация, като всеки, който иска шанс поне малко докосване до мистериозния очарованието на миналото.
Научете как правилно да се разпорежда огледало в стаята
Свързани статии