ПредишенСледващото

Импровизацията като стимул за творчество по теория и практика

Подобряване студент идентичност води до образуване на различни способности, които са основно разработени в работата. В ранните години в училище, този проблем е решен в организирането на традиционни и нетрадиционни форми на работа с деца. Един от най-насищане тенденцията на часовете по музика с деца от предучилищна възраст в съответствие с творческия си потенциал е използването на музикална импровизация. Преди да се разгледа същността на въпроса, нека се спрем на състоянието на проблема, импровизация по теория и практика като цяло. Импровизация, както е посочено в речника, - специален вид изкуство, в която продуктът се създава пряко в процеса на изпълнение.

Импровизация - основно и най-древната форма на изкуство. Той присъства в ежедневието на човешкия живот, изкуството, спортувате, политиката. Така например, в това картината - скици, рисунки от живота, изразяващи първоначалната идея, основната впечатление. В действащото - етап на играта, а не фиксиран поради драматичното текста и не са готови да репетиции. В музикалните и литературните изкуства - писмено пряко в процеса на изпълнение. Характерна особеност на импровизация е съвпадение във времето на създаването си и да играят творческа идея. Трудно е и привлекателна, и затова не е случайно през цялото време в импровизация видяха най-висшият израз на творчеството на музиканти, художници, танцьори, поети, артисти, оратори, спортисти [52], c.92-94.

Импровизацията се проявява в различни форми на изкуство и същността на това се вижда в тях е различен. Ако се обърнем към историята на музиката, ние откриваме, че този вид творчество, импровизация, е доста популярен по различно време. Импровизацията е широко използван в вокална фолклорна музика, фолклор, особено сред руските художници. Записване народни песни показаха, че изпълнението на стиховете на една и съща песен неговите поддръжници обикновено са импровизирани певци.

Обикновено музиканти (певци и изпълнители) за прехвърляне на песни и инструментални мелодии от ухото. Такава импровизация разчита веднъж развити форми на музикалното мислене и добре установени редица интонации popevok, ритми. Най-простият метод е самоделно безплатен вариант - като народни музиканти се стремят към непрекъснато усъвършенстване и обогатяване на музикалния образ намерено [52, c.94-95]. През Средновековието, импровизация се разпространява в култ вокалната музика. Манастирите в изпълнението на каноните прибягват до импровизация (jubilus) се дължи на груба, непълен запис на звуци. С течение на времето техники за импровизация стават по-определени, регламентиран. Високо художествено ниво достига импровизация в жанрове на светска музика от епохата на Възраждането, когато пишете и извършване на практика има няколко методи за пречупване мелодии. По този начин, в соло инструментални концерти пианисти XVII-XVIII векове финали есета - ритъм - реши да импровизира. В класическите композитори Виена дори специално Добавяне на тези каденци, давайки на изпълнителната власт правото да я завърши. Ненадминат майстор на импровизация, според съвременниците си, от детството си, беше млад Волфганг Амадеус Моцарт. Композитор Бетовен, от своя страна, е в състояние да преодолее строгост на великия маестро V. - Моцарт, че даде Своя внимание импровизация по дадена тема. През XIX век унгарски пианист и композитор Ференц лист пленени съвременен също като Импровизатор [52, c.97].

В началото на век познаване на XX с уменията на изпълнителната власт - импровизатор продължи кино. Голям тихи, жестове и изражения на лицето на говорещия, че е невъзможно да си представим без импровизаторски музикални илюстрации. Те са създали специална нотка на неми филми, му чар.

Най-популярни в XX век придобива джаз импровизация. Както знаете, джаз през ХХ век е бърза еволюция, сегашното си артистичен статус, парадоксално, в много отношения същата като тази в момента на сензационен вид на европейската сцена. Без преувеличение, джаз - е уникален импровизаторски и, в същото време, в съответствие с най-строгите професионални стандарти, международен музикален род. Затова джаз импровизация е много ценен музикален и творческа връзка между източните и западните традиции, изучаването на които помагат да се разберат световните художествени процеси.

През втората половина на XX век, импровизация е отразено в авангардна чл. Оригинално произволна импровизация намерени в делата на новатори автори (К. Stockhausen, P. Булез) [52, c.99-101].

Така че това, което е импровизация? Ние ще се опитаме да донесе най-често срещаните стойности инвестирани в думата "импровизация" [41, C.10]:

1) свободен, без да са възпрепятствани от работните правила. Създадена на базата на специален тип професионализъм, като обхваща много източни музикални традиции, Европейският музициране ekspromtnoe (например в музиката на романтизъм), както и безплатен джаз.

2) неписан работа. В този смисъл, импровизация се простира до музиката на великите композитори на Европа импровизация (Baxa, Моцарт, Бетовен и други), който става важна стъпка predkompozitsionnym писмено състав. Неписано, освен това, че е характерно за народната импровизация.

3) Създаване на оригиналната мелодия линия в хармонична предварително определена последователност. Този принцип се прилага в най-различни вариации цикъл на европейската музика и традиционен джаз. Очевидно е, че и трите стойности са подредени, като че ли в различни семантични самолети (с много точки и линии на пресичане), но те са нещо и питат импровизаторски пространство, в която се помещава различни импровизаторски факти.

Съвременните изследователи музикална импровизация, характерни за неговите признаци казват: "ефекта на определен непосредственост на творческа изява, демонстрация на виртуозната лекота на formotvorcheskimi собственост и изпълнение на трикове, безплатен спектакъл импулсивност; фигуративния и структурна отражението на конкретните (вероятно въображаем) комуникативна ситуация, родила тази художествено изразяване [52, с. 104].

Изследователите подчертават, че същността на импровизация появява музикант личност; други изтъкват, че самата същност на музикална импровизация - в разкриването на текущото състояние на ума на създателя; импровизация, която се основава на принципа на осъзнавайки внезапно творчески импулс звучи направо, и веднага на момента в завършен вид [52, c.104].

Импровизация - е един от начините за развитие на творческите способности на учениците. Тя прониква в целия урок, всички музикални дейности на учениците: в отговор на въпрос, поставен в пластмасова intoning, в инструментална музика на решения в драматизация.

За използване в уроците по музика препоръчват следните видове импровизация:

Гласът импровизация, свързани с развитието на детско чувство за жанр принадлежност стих, чувствайки музикалност му прехвърли емоционално и творчески характер и настроение (стихотворения "Песен" се препоръчва да се извърши напевен глас, "танц" - характеристика на движението по танци на ръцете, краката, тялото, подчертавайки реч интонации, ударения "бустери" - с съответстващ на този жанр провокативно интонации, изобразяващи стъпки въображаеми барабани или "маршируващи" пръсти на масата);

пластмаса импровизация, насочени към създаването на пластмасови изображения по нежна музика в развитието на морските (снимки, времето, изгрев, танцьори изображения по различен жанр музика, герои, изображения);

инструментални импровизации позволяват на децата да се опитват да играят на различни музикални инструменти: перкусии безплатно ритмичен съпровод да играе, звук - Избор на поддръжници, под акомпанимента извършва на работите; (флейта, арфа, камбанки и др.)

визуалната импровизация, които имат за цел да създадат произведения на изобразителното изкуство на музиката: природа, костюми за балет и опери на съществуващите структури, които, изпълнение на програми и плакати, цвят абстракция, която да отразява различни състояния на природата и човешката душа;

вокални импровизации, които допринасят за развитието на вокални и слухови способности. Средните звучене име, "въпрос - отговор" работа, запознаване, звукоподражание, завършването на мелодия, състав, въз основа на определен тон и характер на кратки песни [1, c.34-35].

Импровизация класове могат да преследват две взаимосвързани цели: първо - генериране на интонацията и модален слуха, а вторият - за развитието на творческото въображение. Най-често, когато импровизират ученикът трябва да има възможност да продължи този учител мелодия и да го завърши в ключа за тоник на снимачната площадка. Заедно с това, доста широко разпространеното техника, не трябва да бъдат изоставени и друго - импровизация мелодии с излизащи извън обичайното големи минор модалните отношения, когато мелодията не е задължително да завърши с тоник, и могат да отидат в най-различни "въпрос", "висящи" интонация. Импровизация може да бъде и ритмично, и свързан с изпълнението (промяна на характера, темпо, динамика на изпълнение) и т.н. - този вид техники импровизация също са доста често срещани. Активиране на въображението и креативността на студентите зависи, разбира се, най-вече относно готовността за работа на учителя, на нивото на собственото си творческо развитие на музикален вкус, теоретично обучение. Просто исках да спомена психоемоционалното аспект. Повечето от проблемите, които възникват в импровизацията в класната стая е именно в тази област. Главното условие за провеждане на уроците на импровизация като форма на творческа изява спонтанен студент, е наличието на психологически комфорт. Особено необходимо е да се "ощипа" деца с много оскъдно предлагане на изразена емоция.

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!