ПредишенСледващото

И тук е началото на мистика. Много хора знаят, че думата "концерт" на италиански означава "конкуренция".

И тогава всичко е проста: Концерт за цигулка и оркестър - състезание между цигулка и оркестър.

Точно така - една малка цигулка се състезава с голям оркестър. Един срещу всички. В Италиански - соло срещу Тути. Бележките на предавания, така прави и изписани: соло - Тути.

И става ясно, че тя е за вида на музика от философска гледна точка. Тази връзка между индивида и обществото, обективни и субективни, на микрокосмоса и макрокосмоса. Но в нашата добре изградена представа правя допълнение. Тя е само на италиански, думата "концерт" означава "конкуренция".

И какво означава думата
И латинското значение на думата е напълно обратното - "съгласие". И така, какво, тогава КОНЦЕРТ - конкуренция или съгласие? И двете по едно и също време. Латинска про et противопоказано. плюсовете и минусите. Именно в тази конфронтация е роден и най-високата удоволствие за тези, които слушат концерта, въоръжени с тези знания. Само тогава можем да чуем

музика звук представяне на философските идеи на Хегел за единство и борба на противоположностите. Какво прави тази гледна точка, като концепция на:

Концерт за две цигулки и оркестър от Антонио Вивалди? (Прочетена особено внимателно!)

Оркестърът, както и обществото - не е хомогенна маса, тя се състои от няколко групи. Тук е типичния си vivaldievsky състав: първо цигулка, втора цигулка, виола, виолончело, контрабас и клавесин.

Така че, двете соло цигулки - в конкурса срещу целия оркестър.

Но това не е толкова просто.

Факт е, че според законите на концерта като конкуренция, както и в пълно съответствие с Хегеловата диалектика на две соло цигулки - също две уникални личности, които се конкурират помежду си (контра). Но те трябва да са заедно (про), за да се противопостави на целия оркестър (контра).

Но това не е лесно и в оркестъра. Първите цигулки се противопоставят на втория (контра). Но те трябва да са заедно (про), така да се каже, от една страна, срещу двамата солисти (противопоказания), а от друга - срещу виоли. Но, най-вече, срещу (контра), така наречените, контино група (тя - основата бас на оркестъра, състоящ се от виолончело, контрабас и чембало). И това е един много сериозен претендент.

Но всичко съперничество се отдалечава на заден план, защото целият оркестър като цяло трябва да е в пълно единство и хармония (про), за да се изправи срещу основните си съперници - на две соло цигулка (Contra). Ето как!

Всичко това с всички и всички срещу всички! И сега, знаейки тайната на двойното значение на думата "концерт", да слушате един от най-добрите образци на този жанр.

Концерт за две цигулки, виолончело и оркестър.

Официално тя се нарича на италиански, така че: Кончерто гросо де минор. (По-голямата конкуренция в ре минор.)

Вивалди живял във Венеция. Венеция е известен със своите карнавали.

Карнавал е един и същ - това е солидна конкуренция. Конкуриращите се танцьори, певци, актьори, музиканти.

Затова в началото на концерта - два соло цигулки показват своите умения. Те играят по едно и също време, но това е - остроумен конкуренция писмена форма.

Солисти играят една и съща музика, но само един от тях играе играта на poltakta (една секунда), по-късно. Резултатът се ражда едно прекрасно чувство палава мимикрия, забавно карнавал танц.

И двете цигулар няколко секунди от времето за игра, за да покаже техните технически възможности, като се започне с малки букви, те постепенно се изкачи нагоре, а нараства, слезе и най-накрая се върне като отправна точка. Тези няколко секунди цигулка конкурси имат невероятна енергия, пораждат чувство на радост, хармония и пълнота.

Цигулка удар, а след това влиза в конкуренция виолончело.

И ние решихме, че виртуозността на цигулка е неустоим! Чуйте какво се прави соло виолончело. Традиционно се смята, че този инструмент е по-малко мобилен от цигулката. И както е то.

Но не за Вивалди, и, най-малко, а не в този концерт. Вивалди, сякаш за да се гавриш с това твърди Мадам виолончело прави своя размах със същата скорост като малката цигулка. Пиеса фигура в челото, още по-трудно от това на цигулки.

В допълнение, Вивалди дава подкрепата си към група от оркестрова виолончело, контрабас, а дори и клавесин. И това ги прави да играе с темпо, дори за миг без прекъсване, като часовник. Но, за разлика от часовете те Съпътстващи секунди е около четири пъти по-бързо, т.е. | тяхната скорост - толкова, колкото четири удара в секунда.

Беден соло виолончело трябва да има време да играе още два пъти по-бързо, отколкото те са - осем звуци в секунда. И пак повтарям това, което вече е написано по-горе, бедният човек да играе технически много по-сложна музика от този, който просто свири на цигулка. Но конкуренцията е конкуренция.

И така, какво се е случило?

Изработен трите солисти - членове на голямо събитие. И нищо против теб, две цигулки се състезаваха един срещу друг.

Но веднага след като влезе на виолончело, стана ясно, че цигулката се занимават с опасен противник, и то най-вероятно ще бъде по-добре, ако те биха предпочели да останат заедно.

Но най-интересното:

всичко, което е описано в тези редове, звукът на самата музика отнема около една минута (в зависимост от скоростта, която ще изберете музиканти от 45 до 65 секунди).

Не е необходимо да бъде професионален музикант с конкуренцията въз основа на логиката да се разбере какво ще се случи по-нататък. Е, разбира се, се обръщат към оркестъра.

И от тази гледна точка - няма изненади. Оркестърът, както се очакваше, влиза в конкуренция.

Изненада - в другата.

Вместо това продължава "текущата конкуренция" и целият масив за атака на "неблагодарна от време", според намерението на Вивалди оркестър избира друг път - пътя на "изгряващото слънце". Всички думи на цитати - това е моят условни изображения. Можете да ме обвиняваш за тях и аз тъжно въздишат, съгласен с вас. Тъй като думата е толкова по-малко музиката като семена от слънчоглед по-малко слънце.

Но роднини!

Но ако това помага някой, който за първи път. Аз съм готов да жертва репутацията ми.

Аз съм просто споделяне с новодошлите дългогодишната си идеи за музиката.

На много високо ниво на възприемане на музиката без думи: конкретни образи и дори може да предотврати - да се намали усещането за чисто пластмаса възприятие на движение на музикални вълни.

Всички участници, представени по-голяма конкуренция.

шахматист, като се има предвид мачовете изиграни от други гении на играта.

математик, са триене ръцете си в момента, преди решението на комплекс уравнение,

астроном, се приближава към своя най-съвършен телескоп, за да надникне в нея в звездното небе,

с гурме, за които най-добрите готвачи в света ще се подготвят най-изтънчения храна и вино,

За фуга - това е наистина морето, звездите, вино, палми.

Но само за тези, които знаят и разбират.

Аз бях също толкова съжалявам за планетата и тези, които са недохранени, но също така и тези, които живеят живота си и си отиват, без да знаят, не разбират, не съчувствие, а не да бъде в състояние да фуги.

Ако само хората знаят - колко те губят!

За фуга - един от най-красивите даровете на Вечността ни смъртен.

Трябва да се намери начин да се опише с фугу, така че да

Наистина исках да го чуя.

През целия си живот съм се търси начин

като няколко реда или няколко думи да се опише

това е неизбежно музикално чудо,

как да се зарази любовта си към голям брой фуга

Ще се опитам да го направя в книгата, която четете, и се опитайте да го направите по няколко различни начина.

Dancing овчари видяха звездата на Витлеем. радост

Dancing овчари видяха Витлеем

Dancing овчари видяха звездата

звезди и танци удоволствие.

В труден живот - танц. пастири

Виждайки радостта в трудни

Танцуващата в този живот приятно да видиш как звездата

Междузвездни светлини и радост в живота на своите твърди овчари във Витлеем танц - те танцуват, танци, танци, веселие

звездата, звездата, звездата е овчар, радост е

им за вечен знания.

Във Витлеем, радостта от познание чрез звездата.

Dancing овчари видели Витлеемската звезда,

и радост неизбежен

Dancing овчари видяха Витлеем

Този опит да се пресъздаде идеята за три части фуга - с пълно съзнание на моето безсилие.

За музиката, всичко е много по-дълбоко. Въпреки това, ако само защото гласовете в музиката, началото на постъпването на свой ред, а след това на звука едновременно. И това не може да бъде направено в устна форма, без да се губи значението на думите. Единственото нещо, което ще ви помогне да се обясни в една фуга -

това е като фуга задълбочаването мислех изолиране мотиви, съчетаващ изображения помежду си, като различни нюанси на мисълта. Но колкото повече чета в това, което съм написал, толкова повече осъзнавам колко далеч тези словесни модели от истинските дълбини на фугата.

В крайна сметка, музика - над думите, че е в началото като основен елемент на творението.

Но аз ще оставя тази възможност, тъй като един от най-отдалечените в начина на разбиране на фугата.

В допълнение, че е възможно за някои от читателите, нещо, което става по-ясна, когато слушате фуга.

Алберт Айнщайн веднъж предполага, че Вселената - слой торта, където всеки слой има свой собствен път и последователност.

Това е не само научно предчувствие, но и творчески.

Мисля, че най-добрият начин, който може да ни доближи до разбиране на Фугата не.

Защото, ако приемем, че цялата фуга - цяло пай, или Вселената, влиза в различно време и в различна ключова тема на фугата - блестящ предчувствие музика на принципите на структурата на Вселената, въплътен в продължение на няколко века преди Айнщайн и неговата теория на относителността. Нека се опитаме да анализираме това, което има общо с начин на Айнщайн фуга "Layer Cake".

Вземете за пример на структурата на принципа на четири части фуга.

Всичко започва с една тема, която звучи монофонични. След това същата тази тема идва във втория глас, но по различен ключ и, разбира се, в друго време (това е втори слой eyshteynovskogo "тортата" в ново време и различна консистенция (тон). Но това, което се случва в този момент в този първи глас, когато вторият глас разяснява една и съща тема, както и първия?

Тук е мястото, където забавлението започва. Първият глас продължава да се развива едновременно с началото на една и съща тема във втория глас. Това означава, че имаме "едно и също време" Сигналите звучат различно. Имайте предвид, че думата "едновременно" Взех кавичките, защото тук започва истинската релативистичната физика, т.е. физиката на относителността.

Защото от гледна точка на темата на втората тема на първото гласуване не съществува на, защото представянето му е над преди да влезе на втория глас, но от гледна точка на първите нишки на минали напред от не съществува във времето.

И това е по-добре да се каже - не съществува, защото това е темата на втория глас звучи в различна консистенция (терен) и, ако ти кажа още по-добре, по-различно измерение.

Но от гледна точка на това колко дълго да съществуват тези въпроси изобщо?

От гледна точка на наблюдател от време на (слушане). В крайна сметка, чудото е, че се движат в различни времеви и тонални области, както гласове формират един вид феноменален единство, подобна на която не може да се чуе във всяка друга музика.

Сега, когато вие не разбирате в комбинация от два гласа, че е време да започне третото гласът. И той, гласът, темата започва за трети път, а освен това тя започва в ключа, в които темата е звучеше в първият глас. Но сега той се е противопоставил на двете теми на предишни гласувания. Така че ние имаме три различни мелодии сонди едновременно.

И когато гласът идва на четвърто място с една и съща тема, той повтаря втория тонът на гласа, че някъде, някой път се появи в втори път. Сега имаме четири сезона, или четири гласове, четири различни теми, които "не признават" помежду си, създавайки единен "Universal торта."

И всички, които описах - само първата част на фугата, неговата експозиция, т.е. "просто" резюмето на теми в четири различни гласове и в две различни ключове. Страх ме е да усложни още повече своето описание фуга изложение поговорим за това какво се случва с други мелодии, които звучат в гласовете, вече е играл темата на първо място, тъй като те са дошли техните взаимоотношения и взаимодействия.

или следващия раздел на фугата - е допълнително усложнение на отношенията между четирите гласове и контра мелодии (!).

Първо, темата, промяна минава през новия ключ,

На второ място, тъй като тя открои лични подбуди, и да започне да си сътрудничат помежду си, както и (в третата) с мотивите на противоположните мелодии. Проявява картина Вселенската пай, има признаци на суперсветлинни скорости (по някаква причина той се чувствал толкова - не мога да обясня на силата, защото по думите на земен език не е достатъчно).

Същият думата "фуга" на латински означава "RUN". И в момента, когато читателят ще преживее състояние на разбиране на Вселената чрез нея музикален представител - фуга, мога да ви поздравя за един от най-уникалните етапи в живота си.

И не само да поздравя, но и по-склонни да приемем, че вие ​​сте много по-близо до евентуална Нобелова награда, защото са фундаментално по-високо ниво на възприемане и мислене.

Има и трета част на Фугата, наречена рекапитулацията, където темата за Повторно изпълнение във всичките четири гласове и създаване на нови връзки между различните слоеве на "тортата".

Описах на две страници, в процеса на четене ще отнеме повече време, отколкото времето за възпроизвеждане на самата музика. Тъй като типична продължителност на звуковите фугите само на 3-5 минути (може да има отклонения в едната или другата страна).

Следователно цялата безгранична информация за Вселената, за нейната структура,

връзката между частите и цялото е поставен и натисна няколко минути на музика.

А това означава, че имате време да слушате фуга не веднъж, а няколко пъти.

Докато не се чувстват изследовател мистерии на науката, културата и философски открития.

Може да се случи на много дълбоко ниво на възприятие фуги, които ще имате състояние, подобно на пиянство, а вие завинаги изгуби стремежът да се предаде това чувство и по други начини, отколкото чрез възприемането на фуги.

Тъй като (не казвам това с абсолютна сигурност, но смея да вярвам, че това е така), а броят на хората със склонност към алкохолна интоксикация може да намери за себе си и други начини да се гмуркат в нетрезво състояние.

Ако на по-ранен период от живота си той е научил изкуството на дълбоко.

Автентична потапяне във високо музика, поезия, изобразително изкуство, литература, така превръща човешкия живот, нито е известно, че много чувство на самота или чувство на празнота или комплекси за малоценност се появява.

За комуникация с изкуството - това е разговор през вековете, е универсалността на човешкото разбиране, комуникация е изграден върху чувството за неизмерима любов. Това - пътят към познанието на безсмъртието.

Какво е фуга, ако пропорции на своите принципи на философията на мислене?

Темата се повтаря в различни гласове - е задълбочаване на една и съща идея.

Мелодии, които звучат в паралел - това е тест смята, че неговото значение във връзка с други мисли.

Развитие - се задълбочава всеки подробности за одобрение

от гледна точка на философията на

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!