"След като скално изкуство на нищо страхотно в изобразителното изкуство, създадени беше изчезнал." Хуан Миро, разочарован счетоводител
Така че, на скално изкуство на. най-старите й проби в Европа - те са около 40 000 години - е въпрос, палмово печат и снимка на жена pipiski. Т.е. грубо казано, най-ранните европейски художници ценени в изкуството neponyatku, самостоятелно представяне и raunch. Сега да видим какво богата традиция са "Black Square", странното поведение на Концептуален и гол Кулик. Е, за това, че още от времето на сивото нищо голямо не е създадена, Миро (1893-1983), разбира се, се обърна надолу. Обичаше шокиращо настроение до информационното поле, което вече е там. * Що се отнася до neponyatki, самостоятелно представяне и raunch - че това е достатъчно в работата си. Ще видиш.
Странно е, че Миро-баща, бижутер, син на ковач и внук на производителя на мебели - т.е. представителя на семейната традиция, свързана с изкуството - искаше да се определи Миро-син на финансовата линия. Ще, казва той, всички цифри предполагат живот. Въпреки, че е син на най-просто се интересуват от рисуване. Поради тази ужасна семейна деспотизъм трябваше Миро момче да завърши някои покупки колеж и дори малко работа в професията. Вярно е, че баща му позволява да учи успоредно с Барселона Академията за изящни изкуства, където малко преди това бе въведен себе си съзнанието на Пикасо. Неразрешим конфликт между сметало и палитрата е решен благодарение на тиф - Миро е бил болен от дълго време, а след това остана за дълго време отслабва и не може да бъде редовно нормативен изчисление съгласно действащата нормативна уредба. Като цяло, той се изплю Papa и позволи на сина си да стане известен художник.
Миро също учи в частно художествено училище в Барселона, ponadelal снимки и подредени през 1917, първата му personalku. Той държеше повече от шестдесет главно Fauvist произведения - за Барселона този път беше страхотно - но никой не се продава - да barselontsev тя все още е твърде хладно.
Портрет Енрико Рикар
Но Миро не е тъжно, но продължава да работи. Както обикновено се случва с хора на изкуството в началото на кариерата си, стилът му се променя бързо. Миро навлезе в период на поетичен реализъм.
В действителност, тя вече е доста самостоятелна работа, че Миро гарантирано място в историята на испанското изкуство. Това поетичен реализъм се постига чрез голям брой малки части, въпреки че като цяло писмен и декоративни, но внимателно и с любов. Това напомня на творбите на майстори на Северна Ренесанса, който също щателно и любов изброява всички малки неща, които изграждат Вселената заедно - защото всеки един от тези малки неща Бог е създал, следователно, тя е красива, а тя не може да бъде пренебрегната. В този случай, е ясно, че Миро, както подобава на авангарден, любовта не е преди всичко естествена промяна се наблюдава в природата, и това, което е в негова снимка - болезнено тя имаше условна, сложен и добре вписан в областта на изкуството, организирани от самолет. Това изобилие от малки детайли и правилно позиционирани за дълго се превърне в един от най-важните принципи в оформянето на работата на Миро. Как наивно и детински поглед към света.
Е, след това Миро отново, както подобава Garde, аз отидох в Париж, където се запознава с Пикасо и земята беше за известно време под очарованието на кубизма.
Натюрморт с заек
Честно казано, кубизма там не са много много, но този, който има - това е по-скоро нещо като кубизъм. Е, има няколко гледни точки, има силови линии в пространството. Но изобилието от същите части (в "Заек") цветовете и набор от обекти, не е на кубизма. Cocks в кубизма не притежават. Но Бог да го благослови, с кубизма, той, по това време, за да 1923-24. Това вече не е от значение. Сюрреализъм се издигаше на хоризонта.
По това време Миро под наем студио в Монпарнас, на улицата Blome. Съсед е интуитивно се премине към сюрреалист Андре Масон. Там също се премества Миро. Ето неговите характерни произведения на периода:
В семинари по Blome постоянно скитал, усещайки роден, като Тристан Цара дадаистите и Пиер Рьоверди. Е, все още се мотае, да речем, Хенри Милър и Ърнест Хемингуей, но това е друга тема. Но фактът, че често остава Антонен Арто, Пол Елюар, Робърт Desnos, и Жан Dubuffet прилага. Е, това е ясно какъв вид разговор е до известна аудитория. Психоанализа, подсъзнание, в безсъзнание, а след това, ето, Фиго-мина, архетип-shmarhetip. И тогава се появи Бретон и даде тези разговори солидна методологична основа и теоретична основа. Той дори е купил няколко Миро работа, което е повече от закъсняла - Миро главно яде след дати. Скоро първия манифест на сюрреализма и Миро е сред подписалите. "Миро - най-големият сюрреалист сред нас", - каза по време бретонски.
До момента все още сюрреализма в общественото съзнание се свързва с Dali **. Но фактът, че този въпрос е, че понякога абстрактно работи Миро в същата степен reprezentuyut сюрреализма, който работи от Дали. Е, колко може да се каже, че? Всички, повтарям за последен път, аз няма.
Кучето лае до Луната
Един мъж хвърля камък по птица
"Може би Хуан Миро има само едно желание - да забравим за всичко и се направи, само за да се направи, за да се предадат на този чист автоматизъм, към която непрекъснато се насърчи, стойност и дълбока мотивация, която Миро, както подозирам, проверени от себе си, просто много кратко. Възможно е, че той ще се счита за най-сюрреалист на всички ни ", - каза той Бретон, и той трябва да вярва.
Сюрреализъм Миро е роден в тази част на несъзнаваното, където децата и примитивни емоции - те са много близки и подобни. Колко близо и подобни онтогенезата и филогенезата - тези снимки, като Миро, може да пишат / рисуват и деца, както и хора от неолита. Само, за разлика от другите сюрреалистите, Миро в тези преживявания е почти винаги положителен. Това са редки примери на отрицанието:
Един мъж и една жена в предната част на един куп глупости
Натюрморт с Стария обувки
Тези творби са представени пред тях по време на Испанската гражданска война и това е оправдано от тяхната негативност. "Натюрморт" изненадващо - ясно е, че той се връща към Vanitas жанра, в който е необходимо иконографско изображение на череп. Тук, вместо на черепа - стари обувки, но всичко е ясно.
Тайните и съзвездия. Любовта към една жена
Извън същото Миро тези изключения е тих и светли. Негови творби са обитавани от гротеска biomorphic формации, които са смешни, жизненост и самодостатъчна. Повече за тях може да се каже, че те - архетипна, така да се каже, са в нашето подсъзнание и да, така да се каже оригиналните символи на живота, зачеването, раждането и развитието. Но не и смърт. Те живеят в определен интервал, което благодарение на откритостта на състава изглежда безкраен, енергично и шумно се движат и изненадващо не се сблъскат. Като цяло, въпреки достатъчна гъстота на населението на квадратен сантиметър от платното, делата Миро изглеждат много хармонично и балансирано. Такава добре организиран хаос. Малко като работата на Кандински и Клее. А общата лудост на фантазията, те приличат на архитектурата на Антони Гауди сънародник Миро.
Неговата основна работа Миро направи в 1920-30. По-късно, той става все по-кратък.
Крилото на чучулига, събира с златисто-синьото сърце на мак спане на една поляна, осеяна с диаманти
Тук много бих искал да кажа, че визуалната краткостта Миро компенсира вербална изобилие, но би било погрешно. Склонност към такива многоетажни заглавия сюрреализма винаги различна.
Както много стареене и напрегнат труд за живота авангарден, Миро започва да излиза извън рамките на боядисване на керамика, скулптура и монументалното изкуство. Аз съм тук, само за да покаже своите скулптури и дори толкова много снимки.
Две фантастичен характер
Заглавието на тази работа, аз не съм намерил - AK
Тук имате neponyatka и самостоятелно представяне, и raunch. Самостоятелно тук - толкова лесно разпознаваем стил (raunch neponyatka и - когато е ясно).
Един от най-известните творби на Миро през 1922. Е закупен на вноски докато бедните Ърнест Хемингуей. През времето на Съветския съюз, когато я видях на корицата на английското издание на анти-съветски книги J. Оруел "ферми за кожи". Какво трябва да направите с Оруел, още не разбирам.
Съвсем наскоро, тази работа през 1927 г. е била продадена на Сотбис за 23,6 милиона паунда, отколкото постави нов рекорд за бабата да работят Миро.
През 1928 г. Миро пътува до Холандия и отиде в местните музеи. Тогава той направи няколко нови версии на произведения Холандски XVII век. Тук те са разположени, както следва: на първо място - на оригинала, а след това - Миро.
Ян Стен. танци Cat
Хендрик Sorgue. Играчът на лютня
Ян Стен. сутрин тоалетна
* През 1927 г. Миро заяви: "Искам да убия живопис". Очевидно е, че не знае, че тя е била убита от "Black Square" (както го Малевич, той каза: "Аз убих картината").
** Дали, между другото, Миро доведе до сюрреалистите. Т.е. Дали и така, разбира се, намерили начин за тях, но все пак.
Свързани статии