Реалността в преносен и генерализирано визия отразява във всички форми на изкуството, и всеки от тях има свои собствени изразни средства. Изразителни средства за хореография са: движение на ръцете, краката, главата, тялото, т.е. танц лексика, език. Към изразните средства също включва изражението на лицето, жестове, които са фиксирани в танцови пози. [1]

се движи по танци са в основата на хореографски движения. Произходът на движението за танц започна с древни времена на човешкия живот. [2]

"Хореографско лексика - па отделните движения и пози, които правят танца като художествен цяло, т.е. като произведение на хореографското изкуство движение. Хореографско лексика става чрез комуникационни изразителни движения на лицето в хода на вековете той е натрупани, подобрена и полиран. Сами по себе си, елементите на хореографското речника не са носители на определена образно съдържание, но имат набор от изразни възможности, които се реализират в конкретния контекст на танца като цяло и връзката на елементи от хореографски лексика развива хореографски текст. "

Всеки движение се състои от няколко части:

1. изходна позиция
2. оптимистичен
3. Основният елемент (описва идеята на тази комбинация)
4. Минавайки (свързващо вещество)
5. Climax (фиксация, определяне пози, завършващи точка в движение)

За създаване на танцов език за разкриването на художествените качества на не малко значение е комбинацията от движения на ръцете, краката, главите. Отделни танцови движения, съчетани в различни комбинации, за всеки вид на хореографското изкуство се характеризира с собствен танцов език. Смесване танцов език води до загуба на чистота, компрометира целостта хореография продукт. Разграничаване: подражателни, фигурални, националните танцови езици.

При изготвянето на хореографски текст взема предвид тясната връзка идеите и драматичен танц, музикалния материал, националните особености на танц, изображения на символи, рисуване танц с танцова лексика.

Движението в танца има специфична времева продължителност, комбинация с паузи. На първо място, ние не трябва да показват вътрешната логика на изграждане на трафик, което прави възможно предаването на определени емоции.

Втората особеност на емоционалната движение - естественост, спонтанност. Фокин заяви: "Всяко движение в художествения танц е модерна развитие на естественото движение в съответствие с характера, че танца трябва да разкрие нито един отклонение от естествените движения не трябва да бъде неоснователно отказвано. Танцьор се издига на пръстите на ръцете, независимо дали във въздуха се на разстояние и вкара ли петите на пода, това не е нарушение, както и разработването на естествено движение. Свържете сръчни движения с образа на танци - важен момент в подготовката на език, танци. Производството не трябва да избягват сложни движения, ако те помагат за развитието на образа, но и да се претовари текста на "трикове" за "красиви или функции за дисплейно артист."

В момента много удължен теми за хореографски творби, и го поставя нови изисквания на хореографа. Това изисква не само средство за изразяване, но също така и за създаване на нови форми на него.

"Ръководейки се от тънък разбираемост, създателят на балета могат да бъдат взети от тях, тъй като той иска да се определи естеството на неговите герои танцуват. Разбира се, тя казва, че ги хвана първия стих, може да го развие и лети над оригинала, като музикален гений, от прост, чух по песни Street, създава цяло стихотворение, поне в танците след това ще направи по-дълбок смисъл и, по този начин, той може да бъде повече obraznoobrazitsya тази светлина, ефирен и огнен език в селото няколко по- трудно. " Николай Гогол.

Музика в хореографски работа.

1. музикален материал - важна основа в работата на хореографа да създаде хореографски творби.

1. принципът на подбор на част от музиката, за хореографски изпълнения.
2. Създаване на хореографски състави на основата на музикалния материал. Единството на идеи, теми, музика в хореографски работа.

При определянето на танца, танцови номера поставя въпроса за връзката между хореография и музика. Тяхното спазване - израз на една от друга - един от obschekrizisnyh критерий за артистичен танц. Танцът не произвежда музика, но се основава на музиката и се извършва с музика, но музиката сама по себе си не може да се танцува. Денс музика не е там.

Смисълът на "Музиката в танца" на първо място: според хореографията и музиката, това се отнася за общия характер на строителството, но и до комплекс начин; от друга страна, в съответствие темпо, ритъм, т.е. в съвпадение с темповете и характера на музиката.

Zh.Noverr "Писма за танца и балет", "Добрата музика трябва да рисувам, да говоря. В отговор на това, танца става, така да се каже ехо, повтаряйки покорно я последва всичко, което казва. "

В танц, борбата на разстояние всеки ритмична част, не е задължително, а понякога и танцови движения не могат да съответстват на дела на всеки цикъл, но разминаването на музиката и танца, не е изключено в цели фрази за търсене.

Ако изображенията съответстват хореографът правилно разбран музика. Така че той е в състояние да разкрие образа на танцови движения, основана музика. Хореография строителни дейности, базирани на дизайна. Хореограф общо с крайния парче на музика или писане по нареждане на композитора или хореограф либретото на [3].

Когато композитор пише музиката на драматург план, хореограф създава композитен дизайн.

В част от музиката, хореографът намира материал за национални черти на героя и даде тон за характеризиране на епохата, и работата му отразява това.

Няколко методи могат да се използват при избора на музика за танци:

1. договорености метод.

2. Метод за раздробяване.

3. Работа с програмата работи.

4. Поръчка любител или професионален композитор.

Изискването към музикален материал:

3. логиката на изграждане на музика.

4. Музика и ритмична съвършенство.

5. един стил на музика.

Заключение: музика и танци са оформени мисъл. И двете от тези умения не е специфични и сътрудници.

И танц, музика и се хранят от една "чиния", т.е. всичко е взето от живота.

За хореографията е важно не само като места, хореограф, но и в името на това, което той е предвидено. Само в този случай, музика и танци ще ви помогне да създадете изразни средства на изобразителното и семантични действия, както и музикални форми в същото време могат да бъдат различни.

1. Ю Slonim "Седем балетни истории", 1967 L.

1. "Драматургията на балет театър на 19-ти век", 1977 г., М.
2. Захаров P. "отбелязва хореограф", 1976, M.

Основни понятия (генерирани автоматично). хореографски движение, са неразделна част от, езикът танц на хореографски творби, на базата на хореографски движение, дело на хореографски движение, естествено движение, раждането на танца движение, на целостта на хореографски творби, рисунки хореографски текст, хореографски изкуство в природата, танц движение, създаване на хореографски работа, логиката на изграждане на движение, индивидуални па движение, създаване на хореографски творби, характерен признак на емоционална движение , Индивидуални танцови движения, развитието на естественото движение, развитието на естествено движение.