Нашите семинари се коригират в продължение на 10 години на три часа лекция формат. Тук можете да се забавлявам с голяма полза за себе си. Най-добрите учители между тях Александър Василиев, Ирина Хакамада, Игор Chapurin, Евелина Khromchenko Степан Demura, Lena Lenina, Антон накрайник и други, говори, поучава, да споделят опит и да отговори на въпроси на всеки участник.
Вече в продължение на много хора от различни наши майсторски класове започна отварянето на нещо ново и по начин, за да направят живота по-ярка. Присъединете се сега! Ние ще се радваме да ви видим.
Място: Град Клас / m.Krasnopresnenskaya / бр. Druzhinnikovskaya, 11/2 виж на картата
Китайска живопис е уникален не само по специален начин на писане, но и всичките му компоненти. Тази специална хартия, китайски четка, специална боя и мастило, както и "други" отношението към космоса, символика и дух. Неговата особеност се състои в прехвърлянето на идеи чрез форма, техника и енергията, "чи". Древните строги правила, канони и норми на китайски художници се предават от едно поколение на друго, поддържане на това изкуство. В същото време, всяко поколение носи нещо ново. Непромененият са само "четири богатство на кабинета" - мастило, четка, мастилница и хартията.
От средата на 19-ти век, изкуството на Япония, Индия и Китай стана активен проникване в европейските страни и Америка, оказва своето влияние върху изкуството, театъра, музиката, философски възгледи, дори и готвене, мода - всички сфери на човешката дейност. И сега този процес на взаимно проникване и обогатяване на културите на различни страни продължава.
Китайска живопис може да реши двете пъзели, тъй като той положи код, базиран на - философията на единството на противоположностите "ин" и "ян" и символите.
Нашата цел е да покаже техниката на китайска живопис и да свържат тази картина с мислене. Тази конкретна техника е лесен за овладяване, дори и за тези, които не притежават четка в ръка в училище и си мисли, че те са от артистична гледна точка "доста посредствен" на.
Вие ще видите, че в краткосрочен план ще бъде в състояние да се направи много добра работа. Това ще ви донесе удоволствие и радост, и това е, което е нашето желание.
Ако искате да се направи, като го изключите от ежедневните си проблеми и грижи и ще бъде вътрешно свободен. Ако вие скоро ще видите това, което излиза от ръцете си нещо красиво, то ще отнеме до нова работа. Ще откриете, че вие ще се опознаем по-добре.
Още като дете всеки китайски помни едно: всичко е част от вселената, и той има една малка част от големите.
Така че, ние ще се опитаме да се постигне по-ясна форма, освен чрез други налични средства, а чрез вътрешен мир, доверие, и упражнения. В същото време е важно също така, преди да вземете четка в ръка, за да представляват точно това, което искате да се направи.
То няма смисъл да започнете да рисувате, излъчващ радост и живот в потиснато настроение. Вътрешният държавата ще бъде показан на снимката, както и боядисани ще изглежда непълна. Също така не би било разумно да се разпределят много неща върху снимката и вместо уверени движения, за да се направи една голяма част крехък.
Практически упражнения и различни теми, не само ще ви запознае с основите на живописта - да пишат едно незабравимо характер по ваш избор, за да индивидуален поздравителна картичка, нарисува картина, да се проектира интериора, нарязани печата, направи един модел под формата на фен - всичко това и още много други - е възможно.
калиграфия класове генерират при хора, такива функции като способността да се съсредоточи, постоянство, визуална памет, инсталацията върху постигането на резултати, то има нещо от традиционните физически практики на изток, където много важен фактор е движението и управлението на "чи" енергия за работа и творчество ,
Упражнения по китайска живопис са привлекателни, защото картината е винаги написано в една сесия, на един дъх, спонтанно, от паметта или с помощта на въображението.
Способността да се овладеят четката, познаване на свойствата на хартия и мастило, прехвърлянето на вдъхновение му картина, в което стойността на простота, стегнатост, усъвършенстване на линии, хармонична комбинация от цветове - това е радостно и творчески процес.
"Дали започва пътуването на хиляди с една единствена стъпка." Да направим тази стъпка заедно! "
Николай Mishukov - Москва художник, преподавател по китайска живопис и калиграфия. След като се опитах в различни техники на рисуване, един ден той се срещна с изкуството на писане с мастило върху оризова хартия и минерални бои - китайски гражданин живопис Гуохуа.
От shtudirovaniya от известни майстори чрез различни експерименти, нови теми, търси неговия стил на писане с помощта на различни идеи, но прилагането на инструменти и материали, това е присъщо на традиционното изкуство на Китай.
съветва Николай Mishukov:
Календар, компас, порцелан, барут, желязо, мачове, коприна, пишещи машини, карданен, стремена, акупунктура и дори бюрокрацията - всичко това изобретение, най-многобройният народ на света. Четка, хартия и мастило също се появи в Китай и е имал огромно влияние върху изкуството на цялата човешка цивилизация. За китайска живопис и калиграфия исках да кажа, и най-важното - да се показват различни примери на основни техники за създаване на картини.
Николай Mishukov - Москва художник, преподавател по китайска живопис и калиграфия. След като се опитах в различни техники на рисуване, един ден той се срещна с изкуството на писане с мастило върху оризова хартия и минерални бои - китайски гражданин живопис Гуохуа.
От shtudirovaniya от известни майстори чрез различни експерименти, нови теми, търси неговия стил на писане с помощта на различни идеи, но прилагането на инструменти и материали, това е присъщо на традиционното изкуство на Китай.
съветва Николай Mishukov:
Календар, компас, порцелан, барут, желязо, мачове, коприна, пишещи машини, карданен, стремена, акупунктура и дори бюрокрацията - всичко това изобретение, най-многобройният народ на света. Четка, хартия и мастило също се появи в Китай и е имал огромно влияние върху изкуството на цялата човешка цивилизация. За китайска живопис и калиграфия исках да кажа, и най-важното - да се показват различни примери на основни техники за създаване на картини.
Свързани статии