ПредишенСледващото

различно ниво, адекватно (или еднакви) ниво на съзнание и съществуване на съвременния човек. Въпреки че не можем ясно да оцени резултатите от този експеримент. Той все още се разработва активно. Въпреки това, постмодернизма ясно показва, че за всички най-много "готино" авангард и модернистични жестове и практики на най-модерните майстори на съвременното изкуство, с привидно пълна, демонстративен и ефективно отхвърляне на всички класически ценности сред всички талантливи художници естетически основите на изкуството в един или друг начин форма или друга гледна точка се поддържа. И това е разбираемо. Колкото и радикален нито един художник, ако той е творец, той не може да отиде където и да е това, което му е било дадено художествено подарък - от продажбата на естетически опит, създаването на не-утилитарни събития, същността на която е да се

хармонизиране на човек с Universum. В съвременния свят, пощенските -cultures тази хармонизация често се осъществяват чрез обекта или процесуално дисхармонията - сякаш "от противоречие". Важно е, че по някакъв начин - на игра, ирония, шок, отвращение и т.н. и съвременно изкуство доброволно или не води лице към вътрешния контакт със самата себе си, от друга страна, с природата, с обществото, с вселената, т.е. иначе изпълнява своята функция. Дори ако първата среща с него е не само не изглежда очевидно, но той не води до обратното впечатление. Друг въпрос е, че така наречената съвременното изкуство - изкуството на преходния период, когато по-подходящи и разрушаващи тенденции, отколкото конструктивен; това е, като правило, конвенционалното изкуство, фокусирано само върху конкретни и по-скоро тесен кръг от "елитни" получатели, допуснати до познаването на правилата на "играта", така да се каже, даде себе си и "секта" неизречен обет да приемат тези правила, за да бъде техен апологет; и накрая, под прикритието на "напредък" и "спешност", създаден много (много!), просто се бели, което свива пропаст между културата и какво е да го замени. Но това е всичко - "е друг въпрос." За нас е важно, че драматично преустройство на цялата система на художественото мислене и демонстративно отказа manifestarno насипно състояние от основните си тенденции и движения на естетически и художествени, ХХ век. на практика, неговите основни сериозни артистични експерименти и хуманитарни дискурси, занимаващи се с не повече от болезнено търсене на принципно нова, съответстваща на неговия път на естетическо преживяване.

Разбирателство в безсъзнание като важен двигател води на изкуството (като олово и арт-естетически съзнание и хуманитарни науки XX инча) В светове Maze и Абсурд където рационално и ирационално, преплетени сложно да допринесе за появата на много структури, които представляват основната семантиката nonklassiki област.

§ 1. Labyrinth

Maze - един от най-старите символи на човешката култура, е получил през ХХ век. нова неотложност. Буквално думата "лабиринт

Ечат "означава гениално система от сложни движения с премълчано, който е един сигурен начин до известна център (или, съответно, на изхода). В evropeyskosredizemnomorskoy култура е най-известният Кносос подземен лабиринт на около. Крит, която е обитавана, според гръцката митология, Минотавъра - chelovekobyk име Asterius ( "Star"). Атиняни всяка година го прати да жертват седем млади мъже и жени, които се разхожда из лабиринта, за да стане в крайна сметка хранителни кръвожадни чудовища. Минотавър е бил убит от атинската принц Тезей, който помогна да се намери изход от лабиринта на любовта на Ариадна (нишка на Ариадна). Има и лабиринти сграда в древен Египет. Чертежи на лабиринта, които са имали очевидно свещено значение, съхранявани в различни култури от древни времена. По-специално, в Русия, можете да видите на древния образ на лабиринта, изложени от камъни по Solovetsky острови.

През ХХ век. лабиринт се превръща в символ на объркване, сложност, многомерен култура и човешкото съществуване, polisemii културни и екзистенциални условия. В този смисъл, образът на лабиринта се появява в постмодерната литература (най-JL Борхес, Умберто Еко, и др.) И изкуството (от Ф. Хундертвасер, П. Грийнауей). Лабиринтът като структурен принцип на организацията на библиотеката на символична култура е в центъра на Еко "Името на розата" роман; на принципа на лабиринт, организирана по жанр и тематичната структура на този роман (начина на четене: Detective, исторически роман космологична притчата, постмодерната философия).

бетон свят на виртуалната реалност.

§ 2. Абсурд

В света на лабиринта и несъзнаваното става водещ принцип нищо против или интелект и интуиция, действия и мотиви, които умът често изглежда парадоксално или абсурдно. Абсурд в nonklassike придобива специални семантика за него като принцип на базата на ефективни много художествени практики на ХХ век. С помощта на тази концепция описва интервала от явления на съвременното изкуство, литература и култура, извън официалната-логично тълкуване, вербална формализирането и често умишлено проектиран да alogism принципи парадокс, глупости.

Принципът на абсурда като формално-логически парадокс (антиномия глупости), привлечени да се позова на явлението формално-логично ниво, а не може да се опишат дискурсивно, и най-вече в сферата на божественото, първоначално е бил един от основните принципи на християнина

култура, въведена ранните отци на Църквата, а след това постепенно забравен (неразбран) в западната култура още от времето на схоластика. В същото време, неговата същност е вече в началото на века от II-III. афористичен е формулирана от Тертулиан: кредо Quia absurdum - «Аз вярвам, защото на абсурда". В действителност, това е логично да не може да се вярва, тъй като тя е обект на необичайно (особено

човек, интелигентен и дори рационално) знание. Вярвайте само в това, което не е достъпно разбиране на ума, изглежда абсурдно. По-специално, Всемогъщият Бог се ражда от обикновените земни девойки; Дева ражда без мъжко семе, и остава една девица след раждането; Всемогъщият и всеобхватна Господ е разпнат на кръста и умира като нормален крадец, мъченичеството и т.н. Или (от християнската догма): Бог е един и триединен; .. лице на Светата Троица и на двете природи в Христос ", без объркване свързан" и "неразривно разделени." Всичко това е фундаментално неспособен да разбере човешкия ум; тя е за него - absurdum; и по тази причина той може и трябва само да вярвате. През цялата история на две хиляди години християнска култура абсурд, че се установи на нивото на свещените формули като най-подходяща форма на нотация umonepostigaemogo съществен смисъл на Бога и божествените сфери на съществуване. Принцип на абсурдно да отговори на въпросите на учителя студенти (известен коани, Mondo) и нелогично, безсмислен от гледна точка на обикновения действие интелигентност е типично за училищата на Дзен будизма. С абсурдно Дзен учител се опита да даде тласък на съзнанието на учениците в посока на това отстраняване на по-високо vneobydenny, vnerazumny ниво - стимул за разширяване на съзнанието.

На нивото на принципите на непристоен абсурд (често демонстративно, подчертани) са присъщи на фолклора, празнични церемонии, комикс културата на много народи и имат своя произход в някои дълбоки архетипи (Юнг) култура, очевидно връщане към свещената сфера. Абсурд, нелогично дизайн, формула и състави са типични за много източните религии, духовни движения култури. Евро-американски съзнание на ХХ век. те става известен най-вече dzenbuddiyskoy тълкуване. По този начин, в културите от миналото абсурден принцип, използван главно в религиозни-сакралната области и отчасти в folklornosmehovoy популярната култура.

Новият европейски секуларизираното култура е взел ориентация на разума, логиката, рационалното мислене е в съответствие, разбиране, знания и mimetically-idealizatorsky принцип в изкуството, въз основа на отношенията на външните причинно-следствени и повече или по-малко адекватно изоморфизъм. Укрепване на тези тенденции са допринесли за нивото на съвременната европейска наука. Абсурд мести в разрядните характеристики негативната оценка в гносеология и естетика. "Това е абсурдно" означава: неверни, фалшиви, грозен, мръсен. Абсурда противоречат "трите кита" на новата Европейска система от ценности - истина, доброта и красота, смислен

в ratsiotsentricheskoy парадигма, и на тази основа се наложи над "културна" ecumene. Кой започна с Ницше и процес "преоценка на всички ценности" френските символисти, цитирани в началото на ХХ век. за да възстанови правата на абсурда в културата. Вече в много посоки глупости авангардната не се възприема като нещо негативно, а не липсата на смисъл, а като значително различна от официалната-позитивист-материалистичен логическо ниво. Абсурд нелогично ироничен нонсенс, не-образно, не-образно, нонсенс и подобни концепции са привлечени да определи богат творчески потенциал хаоса на съществуване, който е изпълнен с множество значения, всички сетива; да се опише в областта на творчеството, което е неговите фундаменталните фактори и не може да бъде формално логически дискурс; в развитите съвременни философски концепции абсурдно често се тълкува като символ на съкращения значения. От сакрално-култово сфера на традиционните култури в абсурдността на ХХ век. Той се движи в рамките на естетиката, или postfilosofii практики на изкуството.

В Съветска Русия на абсурдните поетиката построен креативността си най-новите писатели (преди общото поражение на авангардната болшевиките), авангарден група Oberiu (Асоциация на истинско изкуство, Ленинград, 1926 -. В началото на 1930 г.), основана от млад

да не се повтарят сцените от живота си. "Ако на актьора изобразявайки министър, започва да ходи по сцената на четири крака, докато вой като вълк; или актьор с ролята на руския селянин, изведнъж произнася дълга реч на латински, - това ще бъде театър, зрителят може да се интересуват

- дори и ако това се случва без никаква връзка с драматичен сюжет. Това ще бъде една-единствена точка - много такива моменти, директор организирана, създаване на театрална пиеса, която има своя собствена история линия, а сцената си чувство "1.

Не е труден за разбиране (около zaum види. По-долу) думи (въпреки че те са последвани от футуристите използват достатъчно активно), но в унищожаването на обикновената логика, в сблъсъка на значения виждал "Чинар" целта на изкуството (литература, театър, кино). "Burning звезда глупости, той е един без дъно" - последния ред на стихотворението на хората ", основа на възможностите Бога" (1931), А. Vvedensky. Тя Vvedensky, най-радикалната абсурда сред oberiutov, се разглеждат често (по-точно е споменато, редовно се позовава на подтекста) към духовните въпроси, вярата и феномена на Бога, който влезе при него чрез идентифицирането на трагичната абсурдността на човешкото съществуване (по-късно по този път ще се увеличи религиозните екзистенциалисти) и Провидънс апокалиптични пъти. В действителност, тези мотиви са активно чути в края на поемата А. Vvedensky "гама от възможности за Бога":

Той се намира в трапезарията на тялото маса на света под формата на крем брюле. Около вонята на разложение. Други глупаци, а след това правят умножение. Други поемат отровата.

Сухи слънце, светлина, комети седяха мълчаливо на елементите. Oaks увиснали главата и въздухът е лош.

Движение, топлина и твърдост загубил гордост.

Източване рев охладено вяра. Една част от света за всички хора. Спароу лети с револвер

и да го държи в клюна си Съвети за идеи. Добре луд.

Световната потушен. Световната потушен. Световната заклани. Той изпя.

Въпреки това, много ползи, придобити. Разбира се по света все още не е приключил,

все още не обиколи короната му.

Но той наистина избледнели. Fomin лежи посинял и dvuhokonny ръка

Започнах да се моля. Може би само Бог. Тя е предвидена за интервал разстояние.

Орел, летящ над реката течеше. Той държи орел икона юмрук. Това беше Бог.

Възможно е, че земята е изпразнен от сън, тънки, твърде тесен.

Може би ние сме виновни, ние се страхуват. А ти си орел самолет sverknesh стрели в океана или опушено свещ

ruhnesh в реката.

Бърнс звезда глупости, той е един без дъно.

Той управлява в задънена майстор и тихо премахва времето.

През 1950-те години. абсурд прониква на сцената, има театър на абсурда, които бяха основните представители на Йонеско и Бекет, стр. Тяхната драма се основава на фундаментални Безсмислицата действа шокиращи трикове, абсурдно и неясна реч, немотивирани действия, които често се използват като символи на психично болни, на бедни, инвалиди, слепи, глухи, и т.н. като специфичен жив символ на глобалното абсурд на съществуване, абсурдността на абсурда. Кийн за ограничаване на трагично разпадането на личността или унищожаването на обществото механична абсурдно, черен хумор, отчаяние, безнадеждност, грозно във всичките му форми - на базата на емоционално и естетическо отношение

Свързани статии

Подкрепете проекта - споделете линка, благодаря!